Энди Маббетт - Полный путеводитель по музыке «Pink Floyd»

• Название: Полный путеводитель по музыке «Pink Floyd»
• Автор: Энди Маббетт
• Жанр: Справочники
• Год: 1997

«Путеводитель по музыке Pink Floyd» Энди Маббетта - это краткое описание всех песен Pink Floyd и сольных работ музыкантов до 1995 года.

---

Между инструментальными проигрышами Стайлз умывается и жарит бекон. Такие немузыкальные звуки станут фирменным знаком почти каждого альбома «Пинк Флойд», правда, не в таком количестве, как в этой композиции. Во время единственного в истории концертного исполнения этого номера в шеффилдском Сити Холле в декабре 1970 г. музыканты готовили пищу и заваривали чай прямо на сцене.

Звук воды, капающей из крана, завершающий композицию, продолжался до бесконечности на отдельной «канавке» оригинальной виниловой пластинки. Временное подразделение инструментала на части: 4'29» и 8'18».

relics

(реликвии)

Music For Pleasure 8 31246 2 (но не на CD); первоначально Starline SRS 5071; выпущен 14 мая 1971 года Британский хит-парад: No 32; хит-парад США: Ns 152

Композиции: Arnold Layne; Interstellar Overdrive; See Emily Play; Remember A Day; Paintbox; Julia Dream; Careful With That Axe, Eugene; Cirrus Minor; The Nile Song; Biding My Time; Bike. Следуя по стопам успеха альбома «Atom Heart Mother» в хит-параде, подразделение И-Эм-Ай - компания «Старлайн» выпускает сборник ранних синглов, музыки с альбомов и новую композицию Уотерса «Biding My Time» («Ожидая подходящего момента»), ранее исполнявшуюся под именем «Work» в концертной сюите «The Man».

Обложка диска представляет собой чертеж архитектора Ника Мэйсона -карандашом и чернилами, с розовым оттенком в более поздних выпусках, и надписью: «Причудливая коллекция антиквариата и диковинных вещей». За пределами Великобритании использовались другие варианты дизайна обложки. Так, на австралийской были изображены старые испанские монеты, а на американской — гротескная открывашка для бутылок, представляющая собой голову с двумя парами глаз. В японском же альбоме рисунки Мэйсона были размещены на двойном развороте.

Австралийское подразделение И-Эм-Ай некоторое время выпускало «Relics» на компакт-диске (EMI CDAX 701290). Это делалось без ведома группы, и продажи компактов быстро прекратились.

На момент написания книги фирма И-Эм-Ай рассматривала возможность выпуска CD-версии, возможно, с измененной после довательностью композиций.

meddle

(вмешательство)

EMI 8 29749 2; первоначально Harvest SHVL 795; впервые издан на компакте Harvest CDP 7 46034 2; выпущен 14 мая 1971 года Британский хит-парад: No 3; хит-парад США: No 70

Многие считают, что этот альбом, в котором группа впервые показала свой темперамент, без сомнения, является отражением растущей уверенности Дэвида Гилмора в своем таланте. «Meddle» состоит из двух музыкальных поэм и четырех довольно стандартных песен, записанных группой в «Эр Студиос» (первые записи группы на 16 дорожках), на Эбби-роуд, «Морган Саунд» и на кухне, в доме у Райта. Говорят, что работа была сделана в квадрофоническом звучании, однако если квадрофонический вариант и существует, то его никто ни слышал.

Обложка альбома является еще одним творением «Хипнозис»: поросячье ухо под водой, по которой расходятся концентрические круги от падающих капель, воплощает «эхо» ключевой композиции. Пожалуй, идеальный вариант для группы, которая ценит качество звука не меньше слов или мелодии.

ONE OF THESE DAYS НА ДНЯХ (MASON/GILMOUR/WATERS/WRIGHT)

В фильме «Live At Pompeii» и на многих концертах эту песню объявляли, как «На днях я разрежу тебя на мелкие кусочки», — именно так звучит единственная фраза, произносимая замедленным голосом Ника Мэйсона в композиции.

Ветер уступает место угрожающей мелодии бас-гитары (эхо-эффект «Бинсон»), к которой присоединяются клавишные, играющие стаккато, и довольно несложный ритм ударных; затем следует довольно убедительное гитарное соло. Бас-гитара записана на двух дорожках — Гилмор играет в одном стереоканале, а Уотерс — в другом. До боли знакомая мелодия на четвертой минуте композиции не что иное, как музыкальная тема телевизионного сериала «Doctor Who».

Композиция всегда была одной из любимых на концертах, ее включили в передачу «In Concert» на Би-Би-Си в октябре 1971 г.— последний раз, когда «Пинк Флойд» специально что-то исполнял для Би-Би-Си (запись в студии включала также блюзовый инструментал который транслировался только в США). Во время мирового турне 1987— 88 гг. она открывала вторую часть программы, а на концертах 1994г. была записана версия, попавшая на вторую сторону сингла «High Hopes/ Keep Talking».

A PILLOW OF WINDS ПОДУШКА ВЕТРОВ (GILMOUR/WATERS)

Пасторальная и задумчивая и очень «английская» композиция связана воедино органом Рика Райта, который, кстати, находится на втором плане в аранжировке инструментов. Так же как «Fearless» и «San Tropez», песня не исполнялась на концертах, очевидно музыканты рассматривали их в качестве «заполнителей» альбома, нежели центральных композиций.

FEARLESS БЕССТРАШНЫЙ (GILMOUR/WATERS)

Неприметная композиция, хотя слова Уотерса, исполняемые Гилмором, и намекают на какие-то будущие события. В конце композиции мы слышим, как болельщики на стадионе Энфилд в Ливерпуле исполняют «местный» гимн — песню Роджерса и Хаммерстейна «Уои Will Never Walk Alone» («Ты никогда не пойдешь в одиночку»).

SAN TROPEZ САН-ТРОПЕЗ (WATERS)

Джазовая композиция с упором на фортепиано Райта. Неожиданное соло Гилмора на гавайской гитаре демонстрирует его талант игры и на этом инструменте.

SEAMUS ШИМУС (КЛИЧКА СОБАКИ) (MASON/GILMOUR/WATERS/WRIGHT)

Эту кость можно отдать собакам. Жалко, что не нашлось лучшего средства для демонстрации гитарной работы Гилмора.

Единственное концертное исполнение песни (где ее исполняли под странным названием «Мадемуазель Нобс») произошло в Помпеи. Вокальная партия Гилмора была заменена губной гармошкой, а Уотерс сыграл на электрогитаре.

ECHOES ЭХО (MASON/GILMOUR/WATERS/WRIGHT)

Вторая сторона альбома заполнена шедевром продолжительностью 23,5 минуты, который стал результатом наложения студийной игры на монтаж более двадцати мелодий и музыкальных тем. Фрагментам были первоначально даны рабочие названия «Ничего, части 1— 24». По мере того как развивалась работа, отдельные пленки получали свои названия — в стиле японских кинофильмов о монстрах — «Сын из ничто» и «Возвращение сына из ничто». Иногда композиции давались более земные названия тиражирующими ее пиратами. Во время первых концертных исполнений музыканты связывали поэзию тематически с различными планетами и космосом, но ко времени выхода альбома лирика становилась все более замкнутой в себе.

Открывающий композицию писк сонара вышел случайно, когда Рик подключил свое фортепиано через усилитель «Лесли». Позже у музыкантов ушло много времени на то, чтобы попытаться воспроизвести этот звук, и когда попытки не удались, эффект заимствовали с оригинала одной из демонстрационных пленок, записанной в студии на Эбби-роуд. В основном же работа над альбомом проходила в «Эр Студиос».

Напряжение в крещендо, ведущем к третьей части, достигает апогея, но сам куплет является не антиклимаксом, а скорее посткоитальным мерцанием. Слушая концертные записи, понимаешь публику, которая не хотела, чтобы кончалась музыка.

«Echoes» исполнялось с наибольшим эффектом в фильме «Pink Floyd Live At Pompeii», где ее играли двумя частями, завершая концерт в пустом Колизее. Также стала она гвоздем студийной программы «In Concert» на Би-Би-Си в 1971 г. Еще одно исполнение было записано Би-Би-Си для «In Concert» в 1974 г., одновременно с «Dark Side...». Все было бы прекрасно, если бы не тот факт, что группа ни разу не позволила трансляцию композиции.

Средняя часть «Echoes» периодически использовалась музыкантами при концертных исполнениях «Embryo». Для лучшего понимания того, как был записан этот отрывок, будущие гитарные звезды должны посмотреть игру Гилмора в видеофильме «Live At Pompe'u».

Несмотря на растущий успех концертов, Роджеру Уотерсу это быстро наскучило и он стал частенько забавляться тем, что объявлял композицию под нелепыми именами. Например, «Смотря через дырки колготок на деревянную ногу бабули» или «Мы выиграли дважды» — после выигрыша любимой футбольной команды «Арсенал» в кубке и завоевания ею первого места в лиге в 1971 г. Возможно, удачно бы звучал и «Марш подрывников плотин», если бы концерт не проходил в Германии...

Студийная запись «Echoes» звучит также в фильме о серфистах «Crystal Voyager», где она сопровождает сцены волн и моря, снятые камерой, установленной на серфинге. Очевидно, эти сцены произвели должное впечатление на музыкантов, так как они использовали сходные имиджи в световых эффектах при открытии этой композицией нескольких концертов турне 1987 г. К сожалению, недолго, — наверно, это быстро им наскучило. В начале 90-х гг. одно из рекламных агентств пыталось получить разрешение на использование композиции и кадров из фильма «Crystal Voyager» для рекламы средства для чистки сантехники, но безрезультатно.