Литературка Литературная Газета - Литературная Газета 6269 ( № 14 2010)

• Название: Литературная Газета 6269 ( № 14 2010)
• Автор: Литературка Литературная Газета
• Жанр: Публицистика

"Литературная газета" общественно-политический еженедельник Главный редактор "Литературной газеты" Поляков Юрий Михайлович http://www.lgz.ru/

---

ХХ век явил вершины российского станкового рисунка – искусства, чрезвычайно личного, интимного, дававшего возможность подтверждать свою художническую состоятельность, прежде всего перед самим собой, перед коллегами по творческому цеху. А в форме предельно лаконичного плаката или листовки давал возможность общения с миллионами людей. И рисунки из фондов МКСХ задали на салоне высокую планку мастерства.

К классике графического искусства должны быть по праву отнесены и такие экспозиции, как «Ранние работы Евгения Кибрика», «К 120-летнему юбилею Николая Терпсихорова», «Виктор Попков», «Рисунки Ивана Лубенникова», и целый ряд других.

Разные грани совершенства были  зримы и в целой серии специальных экспозиций, представивших творческие династии. «Рисунок навсегда!» – это графика прославленного семейства: Николая Аввакумова и следующего поколения – сына Михаила и его жены Ольги Волковой. Проект «Семья художников» познакомил зрителей с работами Макса Бирнштейна, Нины Ватолиной, создавшей в 1941 году шедевр искусства плаката «Не болтай!», и их дочери Анны Бирнштейн.

На салонах по традиции, об этом напомнил председатель исполкома Конфедерации М. Фаткулин, представлены все союзы художников постсоветского пространства. Затевая салоны в 1998 году, когда ещё сильны были центробежные тенденции на постсоветском пространстве, руководство МКСХ смотрело в будущее, справедливо полагая, что искусство существует и должно быть «поверх границ», оставаясь фактором, консолидирующим культурное пространство. Став правопреемником Союза художников СССР, Международная конфедерация избрала основой своей деятельности принципиально новую стратегию, главное в которой – объединение союзов художников, имеющих абсолютно равные права. При этом принципиально важно, что каждый коллективный член профессионального содружества художников совершенно самостоятелен в отборе работ, представляемых в Москве.

Вечная тема взаимоотношений человека и природы, часто суровой, отчётливо прозвучала в работах Николая Воронкова, представленных Союзом художников России; дар художника видеть «большое в малом», духовные поиски человека в его повседневной жизни – в выставке Виктора Калинина, которого представила Российская академия художеств.

Обращением к истокам, мифологизированной и реальной истории своих культур пронизаны экспозиции многих мастеров графики стран СНГ. Народный художник Кыргызстана Таалай Курманов представил в отдельной экспозиции цикл работ, посвящённых древнему эпосу Манас. Ностальгическими нотами пропитан триптих его соотечественника Каныбека Давлетова «Забытая мелодия». Мотивы народной жизни звучат в работах серии «Природа и человек» Алишера Мирзо из Узбекистана.

Мастерское сочетание духовного начала и пластики человеческого тела предстаёт в работах украинского графика Сергея Зорука и молдавского художника Серджиу Коцофана, добивающегося выразительности пульсацией линий.

Вот уже на протяжении нескольких салонов в них принимают полноправное участие художники из стран Балтии. Как правило, их работам присущи поиски в области формы. Вот и на этот раз в работах Паулюса Юшки, Довиле Томкуте и Миколаюса Вилютиса из Литвы отчётливо проступают неожиданные ракурсы и особого рода философичная экспрессия. Работы Лаймы Пунтуле, Иевы Маурите и других графиков из Латвии привлекают внимание неожиданным, порой парадоксальным видением мира. Эстонские мастера рисунка Майе Хелм, Ярына Ило, Тийна Тамметалу и другие отличаются лаконизмом и довольно жёстким взглядом на действительность.

Представив в основном работы классиков рисунка и ныне здравствующих художников старшего и среднего поколения, салон тем самым высветил и проблему. Суть её в том, что в искусстве рисунка, составляющего основу профессионализма художника, в каком бы виде и жанре он ни работал, отчётливо обозначился кризис – молодое поколение художников не очень-то стремится овладевать тонкостями рисовального мастерства. Вокруг этой болевой точки и возник разговор на круглом столе, в работе которого приняли участие искусствоведы А. Морозов, Е. Садыкова и прибывшие на салон художники из ближнего зарубежья.

Карен Агамян, руководитель Союза художников Армении, с горечью констатировал, что стремительно утрачивается интерес молодых к основам изобразительного искусства. Тогда как профессионализм начинается с рисунка. Конфедерации удалось, уверен он, и нынешний салон тому яркое подтверждение, сохранить всё то хорошее, что осталось на постсоветском пространстве.

Сергей Тимохов попытался проанализировать, почему молодые не хотят учиться рисовать, относятся несерьёзно к овладению рисунком. Главную причину белорусский художник усматривает в изначальной нацеленности на прагматизм – те, кто приходит в художественный вуз, умея рисовать, поступают, как правило, на отделения промышленной графики и дизайна. Когда мы придём к грамотному арт-рынку, научимся достойно продавать произведения искусства, ситуация, может быть, и наладится.

Сергей Зорук выделил очевидную для профессионалов тенденцию: сейчас, когда многие молодые устремились в актуальное искусство, опытный специалист легко различит, кто владеет профессией, а кто – нет. В этой связи в дискуссии естественно возникло имя Пабло Пикассо, сначала сформировавшегося в превосходного рисовальщика и лишь потом приступившего к экспериментам с формой.

Александр Морозов напомнил о дискуссии, развернувшейся в московской прессе после публикации в «Российской газете» статьи Даниила Дондурея и Кирилла Серебренникова «В поисках сложного человека». Участники круглого стола пришли к единому мнению: для формирования «сложного», то есть думающего, пытливого, образованного человека, потребителя искусства, прежде всего необходим «сложный», то есть не только образованный, тонко чувствующий время, но и владеющий всем арсеналом выразительных средств художник, настоящий мастер своего дела. И поддерживать словом и делом, общественным мнением и государственной заботой необходимо более всего именно его.

А Слово, которое было в начале и которое по-прежнему остаётся в основании любой культуры, всё-таки обрело своё достойное место на салоне, посвящённом искусству рисунка. И произошло это по инициативе руководства Межгосударственного фонда гуманитарного сотрудничества государств – участников СНГ. МФГС уже третий год выступает соорганизатором московских международных художественных салонов, оказывая значительную поддержку в их проведении.

На нынешнем салоне всем художникам, приехавшим из стран постсоветского пространства, МФГС подарил комплекты из 6 книг серии «Классика литератур СНГ», которую осуществляет издательство «Художественная литература» при поддержке фонда. Тома, посвящённые литературам Азербайджана, Казахстана, Киргизии, России, Туркменистана и Узбекистана, отправились по всем странам ближнего зарубежья.

Юрий ПОДПОРЕНКО

Прокомментировать>>>

Общая оценка: Оценить: 0,0 Проголосовало: 0 чел. 12345

Комментарии:

Наноботинки

Клуб 12 стульев

Наноботинки

ИРОНИЧЕСКАЯ ПРОЗА

Утром Коляша смутно вспомнил, как вечером Нинка сильно кричала и топала ногами прямо перед его носом. На бровях приполз, догадался Корытов.

Он жадно попил холодной водички прямо из-под крана. Потом, сообразив, что опаздывает, стал собираться на работу. И тут обнаружил, что вместо его старых стоптанных башмаков в прихожей стоят добротные ботинки приятного тёмно-коричневого цвета. Из одного торчала открытка: «Уважаемый покупатель, вы держите в руках грандиозный нанотехнологический прорыв России в обувестроении…» Нинкиным почерком было дописано: «Ты их, конечно, не заслужил, но раз я сдуру купила, носи! А я уезжаю к маме. Насовсем!»

Корытов почесал репу и полез носком в башмак. Тот как будто только этого и ждал – сам подался навстречу. Что-то приятно пискнуло, модная пряжка сама застегнулась…

На улице было холодно и слякотно, однако грязь к башмакам не прилипала, ногам было тепло и комфортно. Но вот голова давала о себе знать. Он свернул на тропинку, чтобы спрямить путь к заведению, где по утрам продавали пиво. И тут что-то произошло. Он явно почувствовал, как новые ботинки стали буквально выворачивать его мослы обратно – в направлении к заводу. Корытов снял один ботинок, внимательно осмотрел и ощупал его. Никаких серверов-приводов или транзисторов он не обнаружил. Батареек тоже. Тут ему стало страшно – началось. Никогда прежде, даже с самого большого бодуна, такого с ним не случалось.