С. Ращупкина - Вышитые пейзажи. Цветы и деревья, вышитые крестиком

• Название: Вышитые пейзажи. Цветы и деревья, вышитые крестиком
• Автор: С. Ращупкина
• Жанр: Сделай сам
• Год: 2011
• ISBN: 978-5-386-03377-4

Вышивка является одним из самых древних видов рукоделия. Существует множество разных видов вышивки: вышивка гладью, крестиком, ришелье, лентами и т. д.

Вышивальщицы в состоянии создать с помощью ниток и иголки настоящий шедевр. Довольно часто для воплощения новых узоров мастера обращались к природе. Поэтому одним из самых частых мотивов любой работы является вышивание цветов и деревьев.

В этой книге описано вышивание крестиком именно цветов и деревьев. Вы узнаете, как можно вышить различные цветы, составить из них букет или как создать настоящий шедевр в виде красивого пейзажа.

---

В южных областях сюжеты вышивки сменяются изобразительными мотивами: растениями, фигурами людей, животных, птиц. Хотя и здесь присутствует изображение женщины, стоящей в окружении либо оленей, либо коней, либо птиц и олицетворяющей образ родной природы, матери сырой земли. Необходимо отметить, что мотивы узоров и орнаментов у разных народов могли быть различными, но образ матери земли всегда и везде был представлен в виде женской фигуры, дающей жизнь. Часто встречаются и узоры, напоминающие цветок ромашки, вокруг которого словно бы свернулась колечком живая гусеница. Благодаря умению и таланту мастериц при взгляде на такую вышивку создается впечатление, что шерстка ее и в самом деле завилась петельками и колечками. Надо сказать, что в свое время эти необычные узоры служили календарем. Фигурка, что вырастала на спине у гусеницы, указывала на время года, день посева или уборки хлебов, основные этапы всходов и роста озимой ржи, которая лучше родилась на северной земле, где и бытовал этот вышитый календарь. Двенадцать месяцев года изображались в виде 6 лепестков цветка и 6 ростков между ними. И долгие годы наши предки сверяли свою жизнь с такими календарями.

Вышивальное искусство народов Поволжья, как и других народов, было связано с изготовлением одежды и предметов домашнего обихода. Наибольшее распространение оно получило у марийцев, чувашей и мордвы. Их вышивка отличается особой декоративностью, богатством узора и цвета. В городах мастерицы расшивали церковные облачения и мундиры, камзолы и женские платья.

Нередко хозяйки дома украшали вышивкой обивку диванов, кресел и стульев, подушечки и дорожки, скатерти и занавесы. В узорах они предпочитали не только букеты, но и целые гирлянды цветов. Вышивали вручную стальной иглой, крючком, а позднее и на специальных машинах, сконструированных в 1-й половине XIX в.

Узоры выполняли шерстяной, хлопчатобумажной, шелковой, золотой или серебряной нитью, а в ряде случаев — соломкой и волосом. В работе над праздничными одеждами применяли бисер и стеклярус, металлические блестки и монеты, жемчуг и каменья.

Поскольку Сибирь славится наличием дорогого пушного зверя, в вышивках этого региона преобладают меховая мозаика, аппликации из войлока и кожи. Различные национальные мотивы отражают природу и жизнь хантов, ненцев, чукчей, эскимосов, эвенков. В типичных сибирских узорах можно встретить орнаменты из оленьих рогов, следов на снегу, изображения глухаря в полете.

Имеют место мотивы солнца и дерева жизни. Вышивкой из меха, кожи и бисера охотники украшали свою одежду, коврики, охотничьи сумки, обувь. В орнамент вплетали амулеты в виде клыков, зубов, рогов различных животных.

В Заонежье, Новгородской губернии была распространена вышивка красным и белым тамбуром, цветочные узоры которой свободно заполняют поверхность подзоров, концы полотенец непрерывной вьющейся линией.

Во Владимирской, Горьковской, Орловской, Воронежской, Пензенской областях применяется вышивка и северного, и южного типов. Белая строчка, характерная для Севера, появилась и в Ивановской, и в Тверской областях, сочетание белой строчки с цветным ярким контуром — в Московской области и на Псковщине.

В вышивке никогда не делают узлов. Кончик нити на изнаночной стороне просто пришивают несколькими стежками.

Саратовские мастерицы издавна успешно владели искусством тамбурной вышивки, легко скользящей по полотну в свободном рисунке. Под их умелыми руками на ткани рождались необычные узоры и затейливые рисунки экзотических птиц и зверей, женских фигур, олицетворяющих плодородие, изобилие и богатство. Вышивая узор, который любовно выполнялся в соответствии со строго определенными канонами, мастерица вместе со своим талантом вкладывала в него чудодейственную магическую силу. Считалось, что, перевязывая вышитым своими руками платком раненого воина, девушка могла быть уверенна в том, что он скоро поправится. На расшитых полотенцах и салфетках подавались хлеб и соль самым дорогим гостям в знак глубокого уважения и в надежде, что они принесут в дом мир и благополучие. Недаром эта поистине русская традиция сохранилась до сих пор. Нарядные рубахи с вышивкой готовили к сенокосу, жатве, свадьбе, Пасхе, Рождеству. С течением времени наряду с выполнением вышивки для себя (в приданое) ее стали делать на продажу. И в XIX в. начали развиваться народные промыслы, каждому из которых соответствовал свой неповторимый вид вышивки. Они отличались друг от друга использованием определенных швов или их сочетаний, излюбленных мотивов узоров и орнаментов, цветовой гаммы и стиля.

В украинских народных вышивках традиционно присутствуют легкость и прозрачность узоров. Графика изображения орнамента, его растительный характер напоминают росписи народных мастеров по сухой побелке стен и печей. Такими швами украшены национальные украинские рушники. Причем цветовая (красно-белая) гамма остается неизменной.

Эстонские, латвийские и литовские народные вышивки отличаются многообразием форм орнамента и техники исполнения. В соответствии с национальными и культурными традициями народов Прибалтики в этих вышивках встречаются различные приемы гладевых швов, распространена и вышивка белым по белому.

Вышивка народов Средней Азии кардинально отличается от техники вышивки других народов. Аппликации из войлока, сукна и кожи характерны для композиций казахского и киргизского орнаментов, так как эти народы издавна занимались скотоводством и вели кочевой образ жизни. Казахским вышивкам свойственны ярко-красные, зеленые, белые, черные цвета, чаще встречающиеся в степных просторах. Традиционные узбекские и таджикские сюзане (вышитые красочные панно для украшения помещений) создают наглядный образ пышно цветущего сада. Богатые растительные узоры покрывают центральное поле и кайму. Основные мотивы — круглые розетки и узоры растительного характера — обычно расшиты нитками 2 цветов: оранжево-красного и холодного малинового.

Другие цвета — голубой, зеленый, желтый, розовый — представлены очень скромно. Поскольку в Средней Азии в целом и в Узбекистане в частности большое значение до сих пор имеют национальные традиции и обряды, наблюдается немало органичных проявлений народного творчества, которое чаще всего связано с использованием изготавливаемых изделий в быту. Например, традиционный головной убор (тюбетейку) и сегодня носят в кишлаках (селах) и городах Узбекистана. Особенно красивы и разнообразны женские тюбетейки с цветной вышивкой, украшенной национальным орнаментом. Одни рисунки предназначены для простых повседневных тюбетеек, другие — для нарядных, праздничных, свадебных.

В основном праздничные женские тюбетейки вышивают вручную и предназначены они для торжественных случаев, например для свадьбы, национального праздника Навруз-Хаит (Пасха). На третий день после свадьбы молодая жена с гостями (родственниками мужа) приходит в дом своих родителей. Это торжественное мероприятие называется Келин-Байрам (Праздник невестки). На этом празднике молодая жена должна несколько раз переодеться в новые одежды, выйти к гостям и поклониться в знак уважения. Кроме национальной одежды, на ней обязательно должна быть расшитая праздничным узором тюбетейка, поверх которой накинут легкий расшитый платок или шарф. Праздничные женские тюбетейки обычно вышивают на синем либо зеленом бархате или велюре с использованием ярких цветных либо золотых ниток.

В качестве украшений издревле использовали блестящих цветных жучков, зубы и мех животных, птичьи перья и змеиную кожу. Широко применимы в быту черные мужские тюбетейки типа «чуста» с 4 «огурцами», вышитыми белым шелком. Здесь налицо строгая традиционность общей композиции и формы, не совсем простой, сшиваемой по специальному крою, на прошивной прокладке. Форма красива и удобна, тюбетейка легко складывается. Характерный черный цвет мужских тюбетеек в отличие от женских объясняется тем, что при посещении мечети (церкви) и совершении намаза (молитвы) мужчина-мусульманин должен быть в головном уборе. Узорный ряд нижнего ободка и 4 изогнутые орнаментальные фигуры располагаются в соответствии с национальной традицией — всегда по единому строгому правилу. Но разработка мелких (поистине ювелирных!) узоров в них чрезвычайно разнообразна и обладает своими стилевыми признаками. Также заслуживают внимания вышитые золотом праздничные чапаны (халаты) на ватной основе (зимний вариант) и легкие, без подкладки (летние). Они, так же как и тюбетейки, украшаются ручной вышивкой золотыми нитями и могут послужить дорогим подарком уважаемому гостю. Живописный блеск и переливы шелковых нитей делают вышивки народов Средней Азии очень яркими и нарядными. В настоящее время ни одна свадьба или другое национальное торжество не обходится без нарядных чапанов, ярких тюбетеек, красочно украшенных мест для жениха и невесты или другого виновника торжества. И обязательно в интерьере присутствует праздничное сюзане. Его размеры, нарядность и богатое убранство указывают на благосостояние и достаток хозяев и ценятся гостями. Можно сказать, что этот жанр узбекского народного искусства органично развивается сегодня как подлинно народное творчество. Основы его — жизненная необходимость головного убора, чапана, сюзане, их рациональность, а также сохранение национальных устоев в быту узбекского народа.