Вера Преображенская - Украшение бутылок, бокалов и свечей

• Название: Украшение бутылок, бокалов и свечей
• Автор: Вера Преображенская
• Жанр: Сделай сам

Пустая бутылка, бокал для вина или свеча не представляет интереса, но только не для творческого человека! Даже самые непривлекательные атрибуты праздника вы своими руками можете превратить в оригинальные эксклюзивные вещицы – они станут стильными подарками или украшением стола. С помощью этой книги легко стать дизайнером и научиться делать из бутылок, бокалов и свечей настоящие произведения искусства.

---

Главное отличие салфеток от любого другого материала: рисунок не имеет изображения на обратной стороне, а значит, при приклеивании оборотная сторона не проступит на лицевую. Кроме этого, салфетки тонкие, что позволяет получить минимальную толщину аппликации и сделать незаметными границы перехода от декорируемой поверхности к приклеенному сюжету. При использовании открыток границы придется дополнительно закрывать мозаикой, бусинами, шелковым витым шнуром или любым другим окантовочным материалом. Сделать границы полностью незаметными из-за толщины бумаги без использования дополнительных материалов в этом случае не получится.

Помимо непосредственно самой сюжетной картинки, для создания композиции потребуется клей, для наклеивания бумаги подойдет ПВА, для создания декупажа при помощи ткани или кожи нужен специальный клей. Для колорирования декорируемой основы, а также для подрисовки рисунка в декупаже используют акриловые краски, созданный рисунок раскрепляют при помощи акрилового или алкидного лака.

Особенности техники декупажа: основные этапы работы

Украшение бутылок или фужеров в технике декупажа начинается, как правило, с выбора центрального рисунка и его вырезания. На этом этапе важно как можно точнее проработать контур картинки: он должен быть четким, без заломов или мятости.

Поэтому основным инструментом в данной технике являются ножницы: именно от их заточки, толщины лезвия, качества стали зависит качество вырезанного фрагмента и, в конечном итоге, готовая работа. Следовательно, на приобретении данного инструмента не стоит экономить. Для создания одной композиции подойдет и одна пара острых ножниц хорошей фирмы, но для профессионального занятия данным видом декорирования следует приобрести ножницы разного размера, с разной толщиной лезвий и шириной полотна.

Перед приклеиванием стеклянную поверхность следует очистить, просушить и обезжирить нашатырным спиртом или растворителем, тщательно просушить. В зависимости от создаваемой композиции, рисунок может приклеиваться как к чистому стеклу, так и к покрытой красками поверхности. Для создания фона в декупаже используют акриловые краски, нужный оттенок получают при разведении краски растворителем. Для покрытия фона следует иметь несколько синтетических кистей разного диаметра. Сверху фон покрывают акриловым лаком в один слой и просушивают.

...

Техника декупажа на стеклянных предметах имеет свою особенность: рисунок может приклеиваться как с внешней стороны (в этом случае речь идет о прямом декупаже), так и с обратной, тогда используется техника обратного декупажа. Обе разновидности позволяют создавать оригинальные предметы практически в любом стиле.

Кисти в декупаже нужны не только для создания фона, но и для нанесения клея и окончательной отделки композиции акриловыми красками. Для покрытия стекла фоновыми красками можно использовать кисти большего диаметра, для промазывания картинок клеем подойдут кисти среднего диаметра, а для окончательной отделки, прорисовки тонких контуров, завитков потребуются максимально тонкие кисти.

На следующем этапе, когда нижний слой подготовлен, на предмете закрепляют картинки. Для этого вырезанные сюжеты покрывают клеем и прижимают к стеклу или воску при помощи валика или мягких салфеток. Последние используются для прижатия тонких рисунков из салфеток. Для закрепления картинок из открыток или толстой бумаги вырезанный фрагмент несколько раз прокатывают валиком, который помогает распределить равномерно клей и способствует лучшему прижатию бумаги к поверхности. После закрепления картинки композицию просушивают, затем приступают к окончательной отделке. На этом этапе окончательная декоративная отделка композиции зависит от желания мастера. При использовании растительных мотивов можно дорисовать несколько веточек акриловыми красками, это поможет максимально скрыть переход от стекла к наклеенной бумажной картинке.

Для создания вокруг рисунка характерного для рисунков по фарфору дымчатого фона на стекло после приклеивания картинки кистью следует нанести несколько капель краски близко к контуру рисунка, после чего растушевать губкой. Оттенок создаваемого дымчатого фона подбирается из близких к самому рисунку цветов: зеленый для дымчатости вокруг листьев, розоватый, желтый или голубой для фона около цветов. Закрепляется созданная композиция несколькими слоями акрилового лака. Вместо художественной росписи на последнем этапе можно использовать мозаику, например, наклеить яичную скорлупу для создания эффекта кракле вокруг рисунка, можно использовать различные аппликации из бисера, бусин, песка, небольших камей, для создания бутылок или фужеров в этностиле дополнить технику декупажа аппликациями из ткани.

Художественная роспись

Художественная роспись является самой сложной техникой декорирования предметов. Она выходит за рамки ремесла, позволяет создавать настоящие произведения искусства, уникальные по изяществу и красоте. Художественная роспись наряду с мозаикой относится к древнейшим техникам украшения предметов, однако в отличие от мозаики, доступной практически каждому, требует не только усидчивости, внимательности и скрупулезности, но и достаточной доли художественного таланта.

История развития технологии: от древности до наших дней

Художественная роспись как особая технология декорирования окружающих предметов зародилась за несколько тысячелетий до н. э. Находки археологов позволяют с уверенностью говорить о высоком развитии этого вида декорирования уже во времена расцвета древних восточных царств, за 3–4 тыс. до Рождества Христова. Древние художники расписывали преимущественно стены дворцов и храмов, украшали рисунками колонны, однако уже во времена античности художественная роспись широко использовалась для декорирования посуды, особенно многочисленных ваз.

Цветовая палитра древних рисунков была небогата: преимущественно землистые оттенки желтого и красного цвета, но уже в IV–V в. до н. э. древним грекам удалось произвести мини-революцию в живописи, открыв способ приготовления свинцовых белил. Готовые рисунки покрывали для закрепления лаками, созданными на основе природных смол и восков. В Средние века и особенно в эпоху Возрождения художественные техники совершенствуются, открываются новые способы приготовления красок и лаков, создаются новые техники нанесения красок на различные поверхности. В эту эпоху универсальных красок, как и общедоступных способов их приготовления, не существовало: каждый художник, основываясь на знаниях, слухах, собственных экспериментах, создавал свою уникальную цветовую палитру из минеральных, растительных и животных цветовых пигментов. Судя по количеству дошедших до наших дней шедевров эпохи Возрождения, химические опыты многих живописцев были весьма успешны. Именно в это время, на рубеже XV–XVI вв., происходит настоящая революция в живописи: на смену клеевым краскам или темпере приходят масляные краски, сохранявшие сочность, яркость, позволявшие удивительно точно передавать цветовое многообразие окружающего мира. Открытие новых видов красок дало новый толчок и развитию художественной росписи, с этих пор она начинает широко использоваться не только для украшения стен храмов и дворцов, богатого декора культовых предметов, но и для украшения обычных бытовых вещей: мебели, посуды, шкатулок и сундучков. Изобретение новых красок, а главное, бурное развитие химии в XIX столетии позволили наладить производство относительно недорогих красок и лаков. И все же долгое время художественная роспись оставалась доступна только небольшому кругу избранных. Главной причиной этого была сложность техники, для обучения которой требовалось свободное время и немало средств.

И только появление в XX в. многочисленных трафаретов с разнообразными орнаментами и рисунками позволило художественной росписи из элитарной техники, доступной немногим, превратиться в один из популярнейших видов украшения предметов интерьера и создания уникальных декоративных предметов своими руками.

Художественная роспись по стеклу

Художественная роспись по стеклу сегодня широко используется как для создания витражей, так для декорирования бутылок, фужеров, создания оригинальных тарелочек, росписи стеклянных рамок. Обилие трафаретов с самыми разными рисунками, богатство красок и отделочных материалов позволяет создавать произведения искусства под старинную роспись, например под гжель, копировать изысканные рисунки китайского и японского фаянса, или же создавать новые, оригинальные орнаменты и рисунки практически в любом стиле. Однако техника росписи стекла имеет свои особенности: роспись должна быть влагостойкой, стойкой к истиранию и при этом подчеркивать природную красоту стекла.