Леонид Онищенко - Букеты. Искусственные цветы

• Название: Букеты. Искусственные цветы
• Автор: Леонид Онищенко
• Жанр: Сделай сам
• Год: 2006
• ISBN: 978-966-03-3421-4

Цветы, пожалуй, самое прекрасное, что украшает нашу жизнь. А поэтому книга, которую вы держите в руках и которая рассказывает о них, а также о составлении букетов, продлении жизни срезанных оранжерейных и садовых цветов, не оставит равнодушным тех, кто любит этих детей природы. Особый интерес она представляет для читателей, кому нравится творить чудеса своими руками, создавая искусственные цветы. Автор, раскрывая секреты мастерства изготовления цветов из ткани, бумаги, фетра, меха, кожи, бисера и стекляруса, на конкретных примерах, с привлечением иллюстративного материала показывает, как добиться максимального сходства, раскрыть природную красоту каждого цветка, подчеркивая его детали и особенности.

---

Некоторая вольность допускается в стиле нанге-ире или хейка: здесь меньше изгибов, а стороны углов, соединяющих верхушки цветков, могут быть различными. Отдельные компоненты у основания композиции распределяются более свободно, не обязательно сводить их в одну точку. В отличие от композиций торжественного стиля, требующих высоких сосудов, хейка требует более низких сосудов, в которых все растения располагают в одном из углов вазы.

К тому же в стиле хейка используются растения раскидистых и ампельных форм. Углы наклона линии «небо» по отношению к горизонту могут быть различными. Иногда допускается наклонение стебля вниз под углом 60°. Конечно, при условии, что это будет самый лучший цветок или самый удивительный изгиб ветви.

Линии «небо» и «человек» в этом стиле компонуются в противоположном направлении; более того, их иногда можно менять местами. Но между ними не должно быть пустого места, его заполняют дополнительными элементами, которые гармонично сочетаются с двумя основными линиями. Стиль хейка допускает даже отклонения от основного правила: «сзади высокие части композиции, впереди – низкие», отводя высокой части место в центре.

Для композиции хейка используют не более двух-трех видов растений.

Стиль морибана подобен предыдущему. Он возник значительно позже и испытал на себе влияние европейских школ цветочных композиций. Ему свойственна свобода в увеличении количества растений и в выборе сосудов самых разнообразных форм.

Значительную роль в этих композициях играют добавления – мелкие цветы, мох и т. п. Различные линии располагаются на плоскости несколько иначе. Линия «небо» из центра перемещается в левую сторону вазы, ее даже можно скомпоновать на одной наколке с линией «человек», а линия «земля» передвигается правее и вперед и имеет свою наколку.

Растения в композициях морибана по высоте не превышают 8/3 диаметра большого круглого сосуда и диагонали сосуда прямоугольной формы.

Наиболее современным является свободный стиль, для которого характерен отход от старых традиций. Приверженцы этого направления ищут новые интересные линии, создают композиции, производящие сильное эмоциональное впечатление. В нем не всегда соблюдаются каноны классической школы – неравносторонний треугольник между верхушками цветов, асимметрия и т. п. Акцент в свободных композициях падает не на классические три компонента, а на два. Но все же тройственность сохраняется в добавочных компонентах.

Существует еще одно направление в создании цветочных композиций. Согласно его правилам линии «небо», «человек» и «земля» располагаются на периферии круга, благодаря использованию асимметричных побегов.

Современный стиль икебаны допускает диспропорцию высоты основных элементов композиции. Часто длинные, устремленные вверх стебли и ветви, вопреки традициям, пересекаются поперечными или резкими диагональными линиями. Иногда для декорирования композиционной основы применяют пряморастущие крупные цветы (например гладиолусы), низко подрезая их и заполняя ими отверстие вазы.

Несмотря на консерватизм традиций икебаны, это искусство не избежало модернистских веяний. Под их влиянием древнее искусство медленно перестраивается, ломает традиционные формы, экспериментирует. Создатели абстракционистских композиций, например, отступают от природных образцов, не считаются с их особенностями. Они стремятся прежде всего выразить свое «я». С этой целью используются замшелые корни кустарников, птичьи перья, засохшие плоды – и все это берется в обработанном химическими препаратами виде (обесцвеченное или, наоборот, подкрашенное и покрытое лаком). В качестве вспомогательных материалов применяют стекло, декоративные ткани, пластик, проволоку и др.

Сочетание красок в букете и композиции

В цветочной аранжировке цвет служит порой наиболее выразительным элементом. В умело подобранном букете гармонично сочетаются цвета контрастных тонов (например, желтые с фиолетовыми, оранжевые с синими). Легче сочетаются в букете различные оттенки одного и того же цвета: более темные и более светлые. Такая цветовая гармония часто встречается в природе.

В букете или композиции возможно сочетание не только двух, но трех и более тонов: лимонно-желтого, красно-пурпурного и синего, или красно-оранжевого, фиолетово-синего и зеленого, или зеленого, желтого и оранжевого. Как правило, при сочетании трех цветов один из них всегда лежит в пределах зеленой части спектра. Если удачно подобраны цветы двух окрасок, то, прибавив к ним зелень, получим красивый трехцветный букет. При выборе трех красок один цвет должен быть доминирующим, а два других могут быть одинаковыми по силе, но не превышать по реакции восприятия первого.

Объединяя четыре цвета, необходимо понимать, что в спектре они должны быть расположены на одинаковом расстоянии один от другого. Например, лимонно-желтый, фиолетово-пурпурный, красно-оранжевый и сине-зеленый. Или оранжево-желтый, сине-фиолетовый, пурпурно-красный и зелено-голубой.

Психологи утверждают, что у каждого человека есть свой любимый цвет, который вызывает положительные эмоции. Однако это воздействие на чувства возможно лишь при удачном сочетании. Если же при выборе цвета гармония будет нарушена, то даже самый любимый цвет покажется тусклым и скучным.

Все теплые цвета (красный, оранжевый, желтый, желто-зеленый) благотворно действуют на человека. Холодные – синий, сине-фиолетовый, сине-зеленый – воспринимаются хуже и отрицательно влияют на самочувствие.

В цветочной аранжировке почти всегда отдается предпочтение теплым, светлым тонам, а темные, холодные играют вспомогательную роль. Поэтому нужно стремиться, чтобы теплые цвета составляли основное пятно, основную группу в композиции.

На протяжении многих столетий у людей выработались определенные понятия, связанные с тем или иным цветом.

Желтый – теплый, светлый, солнечный, оживленный, легкий. Это символ света, радости, чести, жизни, великолепия. Однако кричащие яркие тона желтого считаются символом зависти, своеволия, ненависти, фальши. Зеленовато-желтый цвет – «ядовитый», производит порой неприятное впечатление.

Оранжевый – теплый, радостный, праздничный. Он символизирует собой тепло, солнце, мощь, радость, а также и тщеславие.

Красный – наиболее действенный и активный цвет. Светлые тона его волнуют, возбуждают; темные – успокаивают. Красный цвет символизирует жизнь, кровь, страсть, огонь, свободу, любовь, праздник.

Фиолетовый создает впечатление праздничности и роскоши, но когда его слишком много, влияет отрицательно. Символическое значение – величие, достоинство, великолепие, роскошь, дружба.

Голубой вызывает ощущение прохлады, чистоты. Им обозначаются бесконечность, даль, тоска, верность, доверие.

Зеленый – связующий цвет, действует освежающе и успокаивающе. Светлый тон – радостный, веселый, теплый; темный – холодный. Это символ надежды, мира, спокойствия, плодородия.

Белый – нейтральный цвет, он хорошо сочетается с темными тонами. Предметы, окрашенные в белый цвет, кажутся большими. Этот цвет стал символом чистоты, невинности, целомудрия.

Черный – нейтральный цвет. Он своей окраской как бы уменьшает предметы, и на его фоне блекнут желтые и красные цвета. Черный цвет символизирует печаль, траур, элегантность.

Символическое значение цвета в разных странах неодинаково; так, например, на Востоке – в Японии, Корее, Китае – траур обозначается не черным, а белым цветом.

Окраска одного и того же предмета различна в зависимости от времени дня: слабая и неяркая утром, в бледном свете начинающегося дня она становится все более интенсивной к полудню, а затем вновь угасает, становясь темнее к вечеру. Один и тот же предмет, освещенный солнечными лучами в разное время, производит различное впечатление; это объясняется тем, что тени и световые блики меняются. Они могут усилить или ослабить цветовые контрасты.

На цвета и их соотношение сильно влияет искусственный свет. При зажженных свечах предметы кажутся более мягкими и теплыми, в то время как газовое освещение придает им голубоватый оттенок. Электрический свет, подобный естественному, почти не изменяет окраску. Зато люминесцентные лампы действуют на синие и красные тона, придавая предметам голубовато-сиреневый оттенок. Все это необходимо учитывать, когда приходится украшать помещение с искусственным освещением.

Сочетание двух контрастных цветов (например синего и оранжевого) не всегда красиво. Золотистые ноготки (календула) и темно-фиолетовые астры очень привлекательны сами по себе, но составить из них гармоничный букет трудно, т. к. окраска того и другого вида цветов очень ярка и насыщенна.