Александр Трофимов - Русский рок. Малая энциклопедия

• Название: Русский рок. Малая энциклопедия
• Автор: Александр Трофимов
• Издательство: ЛЕАН-АНТАО
• Жанр: Энциклопедии
• Год: 2001
• ISBN: 5-85929-068-3

Новая энциклопедия отечественного рока. Третья по счету подобная энциклопедия, вышедшая у нас в стране.

---

Группа была образована 29 марта 1996 г. Николаем Марконовым (вокал, гитара, тексты) — экс-«Аниматоры». В группу приходят Алексей Шубенко (бас), (гр. «Мотохулиганы»), Валерий Быстрое (соло), (гр. «Буш билдинг»), Олег Буробин (ударные), (гр. «Старик Хаттабыч») и Сергей Бабенко (альт, клавиши), (гр. «Китти Льюис»). Группа играет арт-рок с элементами ритм-энд-блюза и большой долей импровизации. В их творчестве смысл текстов и импровизация играют большую роль. Песни исполняют на русском языке. С 7 по 11 сентября 1999 г. приняли участие в фестивале «Рок-альтернатива».

Дискография:

1997 «Экзальтация»

1999 «День на Олимпе»

ЛЮДИ В РАЗНОМ

Группа «Люди в разном» собралась в июне 1999 года. Участники коллектива не могут похвастаться музыкальным образованием, но у них уже есть солидный опыт за плечами: вокалист группы — артист балета Алексей Игнатов (экс-«Волшебники из Техаса»), Андрей Гридин (клавишные, экс-«Сторож», «NoNameProject», «Волшебники из Техаса»), Гарик Абрамян (ритм-секция, экс-«Армия Спасения», «Золотая Лихорадка», «Зона Побочных Эффектов», Оркестр Цирка на Цветном бульваре) и Владимир Ткачев (экс-«Сторож», «Армия Спасения», «Странное путешествие», «Disaggregaters», «HACA», Ричард Олейник (гитара, экс-«Little Drink», «Гелиос», «Rocky Band», «Green Bubble», «Haca»). Песни в программе «Людей в разном» настолько разнообразны — от агрессивных до декадентских.

ЛАЭРТСКИЙ АЛЕКСАНДР

Александр Лаэртский (родился 5 марта 1964 года), поэт, певец и композитор — один из самых загадочных жителей нашего рок-сообщества. С самого начала он находился на обочине рок-н-ролльной жизни, тем не менее пользовался огромной популярностью, поскольку его альбомы включали неформальную лирику, а это было запрещено и в «перестроечные» времена, когда Лаэртский начинал, да и сейчас.

Первая группа была образована Лаэртским еще в школе. Называлась она «Волосатое стекло», точно также, как потом стала называться группа, воссозданная Лаэртским в 1985 году. В то время Лаэртский работал наладчиком ЭВМ в проектом институте им. Карпова. В 1987 году он вместе с коллегами по работе записал 3 альбома — «Кобзоноид», «Rastut Rebiata Patriotami» и «День знаний». В дальнейшем они составили компиляцию под названием «Песни». Сейчас бывших музыкантов группы «Волосатое Стекло» жизнь раскидала по разным странам. Но все они — большие люди. Достаточно сказать, что гитарист занимает руководящий пост в «Микрософт». В том же 1987 году появился и сольный альбом Лаэртского «Блюз полуночи». Однако это также был один из грудничковых проектов, который еще нельзя выдавать за серьезную работу — тренировка мозгов, не больше.

Успех к Лаэртскому пришел после того, как он записал несколько альбомов в псевдонациональном стиле: «Женщина с трубой», «Доители изнуренных жаб». Распространением магнитоальбомов Лаэртского занималась студия «Колокол» Московской рок-лаборатории, которая специализировалась именно на тиражировании маргинальных исполнителей. Там вдруг заметили, что какие-то здоровые мужики списывают все альбомы Лаэртского. Оказалось, что это — таксисты! Так через таксопарк Лаэртский попал на тусовку!

А так как Лаэртский практически не выступал и живьем никто его не видел, то его имя обросло вымыслами и разными мифами. И это только подогревало интерес к нему. В конце 80-х годов альбомы Лаэртского находились на самой вершине хитпарада студии «Колокол». Самая популярная песня Лаэртского в конце 80-х — «Командир сельской почты», она даже кочевала из альбома в альбом.

Особую популярность Лаэртскому также принесли ритмы рэгги. Многие наши рок-звезды до него пытались совладать с музыкой рэгги, но она толком не далась ни Гребенщикову, ни Кинчеву. И только Лаэртский возвел эти ритмы в творческий принцип.

В конце 80-х, когда возникла группа «Постоянство памяти», начались и «живые» выступления. «Постоянство памяти» — это прежде всего девчонки с классическим музыкальным образованием: Татьяна Кремезная (скрипка, вокал), Полина Зам (скрипка, вокал), а также — Геннадий Базенин (перкуссия), Алексей Скрягин (бас, играл раньше с С. Сычевым), также партии баса записывал Дима Ивановский, Олег Пополозов (скрипка) и Антон Егоров (запись), и, естественно, Лаэртский (гитара, вокал). Закончилось это все также неожиданно, как и началось: в 1989 году в Москву прикатило международное движение за мир «Next Stop» и девчонки, выйдя замуж за разных иностранцев, исчезли.

В 1990 году у Лаэртского вышла программная вещь «Дети хоронят коня», в 1992 году на свет появился суперхит «Детства чистые глазенки». Тем не менее вплоть до 1992 года Лаэртский не знал, на чем остановиться: на музыке или отдать предпочтение гражданской деятельности. И только сделавшись хозяином звукозаписывающей студии, он окончательно сделал выбор в пользу музыки. Его остроумные музыкальные заставки снискали популярность среди ведущих различных телеканалов.

С 1993 года Лаэртский стал вести передачу на радиостанции «Эхо Москвы». Вначале это была часовая программа «Комендантский час», выходившая раз в неделю после полуночи. Руководство радиостанции пошло на невиданный эксперимент, разрешив Лаэртскому использовать в этой программе песни с ненормативной лексикой. Но благодаря харизме ведущего эта программа вскоре заняла всю ночь с субботы по воскресенье. Название у нее также стало иное — «Монморанси».

А в 1996 году произошло и вовсе сенсационное событие из жизни радиоэфира: руководство радиостанции «Серебряный дождь» захотело иметь эту программу у себя, причем с теми же самыми заставками, что и на «Эхо Москвы». И они действительно договорились с «Эхом Москвы» о том, чтобы «Монморанси» выходила и на «Серебряном Дожде» тоже, причем с теми же самыми заставками, что и на «Эхо Москвы»!..

Несмотря на огромную популярность Лаэртский по-прежнему мало выступает, что добавляет ему популярности еще больше. Редкие концерты проходят с неизменным аншлагом. Вместе с ним на концертах обычно выступают Антон Королев (клавишные), Карим Суворов (барабаны, экс-«Клиника»), Яков Рувинов (бас, с 1996 года, до него работали Алексей Кулаков и Виктор Козинский — экс-«Синяя Борода»).

Дискография:

1987 «Пощечина жизни» («Элиас») — CD/MC

1987 «Доители изнуренных жаб» («Элиас») — CD/MC

1987 А. Лаэртский и группа «Волосатое Стекло» «Песни» («Элиас») — CD/MC

1988 «Пионерская зорька» («Элиас») — CD/MC

1989 «Общество Туле» («Элиас») — CD/MC

1989 А. Лаэртский и группа «Постоянство памяти» «Овальное зеркало Сведенборга» («Элиас») — CD/MC

1990 «Дети хоронят коня» («Элиас») — CD/MC

1990 «Повод для оптимизма» («Элиас») — CD/MC

1990 Бэнд «Женщина с трубой» («Элиас») — МС

1992 «Детства чистые глазенки» («Элиас») — CD/MC

1995 «Неброские носки» (сборник синглов 1986–1995, «Элиас») — МС

1998 «Вымя» («Элиас») — CD/MC

1998 «Подонки» (совместно с О. Гастелло) — МС

ЛЕРМАН АЛЕКСАНДР

Александр Лерман родился 24 мая 1952 года (Дракон, Близнецы), окончил музыкальную спецшколу им. Гнесиных по классу виолончели. В ее стенах в 1968 г. была основана его первая группа «Виолончелисты», состоявшая исключительно из виолончелистов, гнесинцев и консерваторцев. Помимо Лермана (клавиши, вокал), в ее состав входили Иван Монигетти (контрабас, вокал), Михаил Кек-шоев (гитара, вокал), Борис Острин (гитара, вокал). «Виолончелисты», несмотря на крайний профессионализм страдавшие от отсутствия электроусиления и ударных, выступили всего два раза — в МАрхИ и в литературном институте.

В 1969 г. Лерман переходит в группу «Ветры перемен», которая сразу же становится популярной благодаря великолепному (ныне — легендарному) многоголосию и обращению к русской фольклорной и церковной мелодике, которая находила выход в оригинальных композициях («Новгородский пир». «Для песни задушевной», «Такие вещи», «Долина-до-линушка» и др.) Для 60-х обращение к фольклору звучало как очень радикальный жест, поскольку в 50-х фольклор представлялся многим как нечто совершенно банальное, затасканное, типа хора им. Пятницкого. Но это звучание было усвоено Лерманом из песен матери, которая родом была из тверской губернии, хотя не обошлось и без влияния со стороны различных английских рок-музыкантов.

В 1970 г. Лерман перешел в «Скоморохи» Градского (состав: Градский — вокал, Лерман — клавиши, вокал. Буйнов — бас, вокал, Полонский — барабаны, его затем сменил Фокин). Тогда же участие Лермана в «Скоморохах» было междугороднее: москвич по рождению, воспитанию и складу, он волею судеб оказался тогда студентом Вильнюсского университета, где специализировался по английским и литовским студиям. Ему приходилось летать на концерты «Скоморохов» из Вильнюса в Москву, но при тогдашних символических «Скоморошьих» заработках это было накладно, и Лерман перебрался обратно в Москву.

В 1972 г. Лерману поступило предложение от «Веселых Ребят», где уже работали Градский и Полонский (Градский вскоре ушел, зато пришел Буйнов). Будучи в «Веселых» солистом, Лерман записал с ними массу гибких и негибких пластинок (в частности, «Любовь — огромная страна»).