Эльке Хомбург - Барселона. Путеводитель

• Название: Барселона. Путеводитель
• Автор: Эльке Хомбург
• Жанр: Гиды, путеводители
• Год: 2008
• ISBN: 978-3-86574-116-5, 978-5-940590-76-7

Столица Каталонии старше Мадрида и считает себя культурной столицей Испании. Ее камни помнят римлян, мавров и королей средневековья. Но город живет не только прошлым. Это и олимпийская столица 1992 года, и центр современного искусства и, конечно, город Гауди. Дома-драконы, дома-грибы, скамейки-змеи и до сих пор растущий, невероятный «грешный храм Святого Семейства» – вот что снится тем, кто побывал в Барселоне.

Исторический обзор приводит важнейшие события из истории Барселоны. Все главные достопримечательности города перечислены в одном кратком списке с комментариями. Отдельные подробные очерки посвящены архитектору Антонио Гауди, каталонской кухне и шипучим винам, национальным праздникам, лучшим местам для покупок и многообразию ночной жизни города.

В конце каждой главы есть справочный раздел с нужными часами работы, рекомендациями по ресторанам и магазинам. В завершающем разделе «Информация для туристов» вы найдете много фактов и советов, которые пригодятся вам еще до начала путешествия в Барселону, и мини-разговорник.

---

Площадь перед Кафедральным собором, Пла де ла Сеу (Pla de la Seu), каждое воскресенье после полудня становится сценой для исполнения одного каталонского обычая. Едва начнёт играть музыкальный ансамбль (cobla), состоящий из самых различных духовых инструментов, барабана и контрабаса, как тут же совершенно незнакомые люди берутся за руки и встают в круг. В центре они складывают свои вещи, а потом начинают двигаться в такт странной, почти пронзительно звучащей музыке. Этот народный танец каталонцев называется сардана (sardana). Запрещённый во времена диктатуры Франко, он до сих пор остаётся ярким символом каталонской культуры. На Пла де ла Сеу, кроме того, ещё можно увидеть остатки римской городской стены.

**Собор Святой Эулалии

**Собор Святой Эулалии (Catedral de Santa Eulàlia) (5) был заложен в 1298 году в праздник Воздвижения креста Господня, после того, как мавры разрушили романскую церковь-предшественницу. Строительные работы начались с апсиды и застопорились в середине XV века после отделки свода крестового хода. Лишь в 1887–1906 гг. был создан широкий фасад с могучей башней в неоготическом стиле.

Нарядно украшенное внутреннее помещение устроено как трёхнефная церковь с почти 30-метровыми нефами, апсида которой окружена кольцом из девяти часовен. Разноцветные витражные окна отчасти сохранились с XV века.

В часовне Святого причастия по правую руку хранится распятие («Христос из Лепанто»), которое якобы во время битвы при Лепанто (1571 г.) служило носовой фигурой галеры дона Хуана Австрийского. Слева от центрального входа находится купель, где в 1493 году крестились первые индейцы, привезённые Колумбом из Америки.

Созданные фламандским художником готические *ряды хора с изящнейшим ажурным орнаментом (1399 г.) позднее, в 1519 году, когда здесь проходило собрание Ордена Золотого руна, Хуан де Боргонья украсил дворянскими гербами членов Ордена.

В крипте под главным алтарём находится саркофаг святой Эулалии, покровительницы храма, которая принесла христианство в Барселону и приняла мученическую смерть в 304 году при императоре Диоклетиане. 12 февраля, в день этой святой, на Пласа дель Рей проходят торжественные шествия в её честь. На роскошном алебастровом саркофаге XIV века увековечены сцены из жизни святой.

Расположенный справа от главного алтаря портик, украшенный романскими элементами, ведёт в *крестовый ход, окружённый пальмами и кипарисами. Несомненно, самое яркое зрелище в нём – это стая дружно гогочущих гусей, которую здесь когда-то поселили, видимо, для охраны сокровищницы. Церковные сокровища с роскошной ювелирной отделкой из золота и серебра можно осмотреть в ризнице (с правой стороны рядом с главным алтарём). На водной струе небольшого фонтана, стоящего в углу крестового хода, в Праздник Тела Христова (Corpus Cristi) крутится пустое яйцо (L’ou com balla).

Дворец Женералитата и ратуша

Площадь Пласа де Сан-Жауме (Plaça de Sant Jaume) – это арена для всех важных событий городской и областной жизни. Именно здесь каждую неделю по выходным собираются люди, чтобы вместе танцевать сардану. Эту красивую площадь окружают Дворец Женералитата (Palau de la Generalitat de Catalunya, дом правительства Каталонии) (6) и ратуша (Casa de la Ciutat) (7).

С 1977 года Женералитат является резиденцией премьер-министра автономной области Каталония. Основная часть этого здания с ренессансным фасадом была построена в XV веке. Оно открыто для посетителей только 23 апреля – в день Святого Георгия. Ратуша пережила на своём веку долгую эволюцию гражданского представительства: здесь вплоть до XVIII века в одноименном зале заседал Consell de Cent – «Совет Ста». Хотя боковые фасады ратуши всё еще сохранили готический стиль, со стороны площади её фасад оформлен в стиле классицизма.

На площади Сан-Жауме над праздничной толпой возвышаются гиганты (Ла Мерсе – праздник святой покровительницы Каталонии).

Квартал Рибера

**Санта Мария дель Мар

В старом городском квартале Рибера (Ribera), историческом портовом районе, во времена расцвета торговли жили дворяне, торговцы и моряки. Проживали здесь и ремесленники: когда-то на Карре де ла Аргентериа (Carrer de la Argenteria) находились мастерские ювелиров и оружейников.

Над лабиринтом тесных средневековых улочек возвышается базилика **Санта Мария дель Мар (Santa Maria del Mar) (8), шедевр каталонской готики, творение архитектора Беренгера де Монтагута. В римские времена на этих землях простиралось кладбище, где, по преданию, была погребена св. Эулалия. Фундамент этого готического здания был заложен в 1329 году, и благодаря участию почти всех объединений городских ремесленников уже в 1383 году самая большая в Барселоне (не считая собора) церковь была завершена. Раньше, когда море ещё не отступило так далеко из-за естественных наносов, эта церковь, посвящённая святой заступнице моряков, стояла прямо у воды.

Её фасад впечатляет строгостью выдающихся далеко вперёд контрфорсов, которые обрамляют искусно выполненное окно-розу. По бокам его стоят две восьмиугольные башни без куполов. На тимпане портика (тимпан – поверхность стены под фальшивой аркой) можно разглядеть так называемый Деесис (Deesis), т. е. фигуру благословляющего Христа, восседающего на троне, по бокам которого на коленях стоят Иоанн и Мария. Во время пожара в 1936 году, кроме этих фигур, уцелели только скульптуры Петра и Павла.

Наполненное светом внутреннее пространство церкви с тремя нефами одинаковой высоты и с кругом колонн вокруг апсиды считается лучшим примером каталонской готики, благодаря чёткости линий и гармонии пропорций. Цветные витражные окна хоров и верхнего этажа относятся в основном к XV–XVIII вв. Интересны замковые камни свода, украшенные фигурными изображениями, прежде всего «Коронование Марии» над главным алтарём. В ногах изваяния Марии у главного алтаря размещена скульптура парусного корабля – аллегорический автограф архитектора церкви.

Играющие дети в одном из уголков Готического квартала.

*Музей доколумбового искусства Барбье-Мюллера

Средневековая улица Монкада (Montcada) в глубине квартала Рибера обрамлена аристократическими дворцами. Их строили в XIV веке влиятельные вельможи, поднявшиеся из купеческого сословия благодаря своему богатству. И похоже, каждый из заказчиков требовал от своего архитектора, чтобы его готический дворец был лучшим в округе. Особенно распространённый здесь элемент стиля – окружённый аркадами внутренний двор, из которого лестница ведёт в бельэтаж. Во многих хорошо сохранившихся жилых зданиях сегодня разместились музеи, так что эта улица привлекает в первую очередь любителей искусства и архитектуры.

Во дворце Палау Надаль (Palau Nadal), рядом с Музеем тканей и истории национального костюма, находится *Музей доколумбового искусства Барбье-Мюллера (Museu Barbier-Mueller d’Art Precolombí) (9). В нём представлены сокровища искусства, относящиеся к эпохе до открытия Америки Колумбом, из известной швейцарской частной коллекции БарбьеМюллера, одного из самых крупных в мире собраний подобного рода. Здесь, наряду с расписными урнами из Амазонии, можно полюбоваться многоцветной керамикой и статуэтками из Центральной Америки, а также скульптурой и тончайшими тканями из области Анд. Жемчужина коллекции – *нефритовая маска работы индейцев майя, глаза и рот которой инкрустированы ракушками (VI–IX вв.). К доиспанскому периоду Мексики относится и большая *голова ольмека, выставленная во внутреннем дворе.

*Музей тканей и истории национального костюма

В *Музее тканей и истории национального костюма (Museu Textil i L’Indumentaria) (10), размещённом во дворце Палау делс Маркес де Льо (Palau dels Marqués de Llió), показана история одежды с IV и до конца XX века. Особенно обширными коллекциями представлены стили рококо, ампир и бидермайер. Здесь есть и такие аксессуары, как чулки, обувь, шляпы, веера и зонтики от солнца. Совершенно уникальны коллекции коптско-северо-африканских и испано-мавританских национальных костюмов. Само здание – один из самых больших дворцов XIV века на улице Карре Монкада – очаровывает своим уютным тихим patio (внутренним двором). В кафе-ресторане, как нельзя более кстати приютившемся здесь, можно сделать передышку.

**Музей Пикассо

Пять роскошных аристократических дворцов, в том числе дворец Беренгера д’Агилара (Palau Berenguer d’Aguilar), принадлежащий государству, и дворец Баро дель Кастельет (Palau del Baró del Castellet) вместе составляют **Музей Пикассо (Museu Picasso) (11). Пабло Пикассо, родившийся в 1881 году в городе Малага (Андалусия), провёл юность в Барселоне, и неудивительно, что в музейной коллекции главное место занимают ранние произведения художника. Особого внимания заслуживает картина «Наука и милосердие» («Ciencia y Caridad», 1897), с которой Пикассо уже в возрасте 16 лет принял участие в Национальной выставке изящных искусств, состоявшейся в Мадриде. Картина «Больной ребёнок» открывает так называемый «голубой период», который совпадает с пребыванием Пикассо в Барселоне в 1895–1904 гг. Из жемчужин коллекции упомянем ещё «Арлекина» («Arlequi», 1917), серию «Менины» («Las Meniñas», 1957) и гравюры «Тавромахия» («Tauromaquia», 1957) – графическую серию о корриде. Из наследства его второй жены Жаклин в музее выставлены керамические изделия Пикассо, созданные в 1947–1965 гг.