Филипп Эрланже - Диана де Пуатье

• Название: Диана де Пуатье
• Автор: Филипп Эрланже
• Издательство: Евразия
• Жанр: История
• Год: 2002
• ISBN: 5-8071-0095-6

Символ французского Возрождения, Диана де Пуатье (1499–1566), изображаемая художниками того времени в виде античной Дианы-охотницы, благодаря своей красоте, необыкновенным личным качествам и политическому чутью, сумела проделать невероятный путь от провинциальной дамы из опальной семьи государственного преступника до могущественной фаворитки Генриха II Валуа, фактически вершившей судьбы французской политики на протяжении многих лет. Она была старше короля на 20 лет, но, тем не менее, всю жизнь безраздельно господствовала в его сердце.

Под легким и живым пером известного историка Филиппа Эрланже, на фоне блестящей эпохи расцвета придворной жизни Франции, рисуется история знатной дамы, волей судеб вовлеченной во власть и управление. Ей суждено было сыграть весьма противоречивую роль во французской истории, косвенно став причиной кровопролитных Гражданских войн второй половины XVI века.

---

I. Карандашные рисунки и картины (с упоминанием отдельных их копий)

Иконография фаворитки Генриха II никогда еще не подвергалась систематическому исследованию. Ученые-специалисты, такие как Жорж Гиффре (во введении к пятой части Неизданных писем Дианы де Пуатье), Луи Димье и Саломон Рейнах, занимавшиеся этим вопросом, лишь расставили вехи в его истории.

Таким образом, следовало бы вновь подвергнуть эту проблему тщательному анализу и даже обратить внимание, с какой целью были написаны те или иные аллегорические картины XVI века.

Действительно, в XVII веке была высказана мысль о том, что не нужно считать все изображения фантастических богинь той эпохи портретами Дианы де Пуатье. Не один раз случалось, что при идентификации изображения герцогиню де Валентинуа путали с Габриель д'Эстре, фавориткой Генриха II.

Во всяком случае, вполне вероятно, что некоторые из этих аллегорий могли донести до нас в идеализированном виде черты лица супруги Великого Сенешаля.

Не становясь ни на чью сторону, но упомянув о мнении, которого придерживаются Г. Гиффре, Димье и Саломон Рейнах, мы приведем здесь список основных портретов, предположительных или нет, Дианы де Пуатье.

I. Подлинные карандашные рисунки

Пять написанных портретов были признаны подлинными Луи Димье (Г. Гиффре признал таковыми только два из них).

1. Диана в 1520 году, лист № 28 в альбоме, принадлежащем лорду Дерби, реплика в альбоме Монмора в Экс-ан-Провансе (Библиотека Межан). (Это не оригинал, а копия).

Надпись «Диана де Пуатье, герцогиня де Валентинуа» не могла быть сделана раньше 1548 года, так как именно в этом году Диана получила этот титул. Но рисунок датирован 1525 годом, и это не оригинал, а копия.

2. Диана в 1530 году.

Замок Шантильи, карандашный рисунок, ошибочная надпись «Госпожа д'Этамп». Подлинность доказана надписью «Супруга Великого Сенешаля», которая есть на всех копиях этого рисунка, приписываемого Димье «Вероятно, Жану Клуэ».

На рисунке Диана изображена в то время, когда она была вдовой. Дата была определена по ее предположительному возрасту и по костюму.

3. Диана в 1535 году.

Карандашный набросок, надпись: «Госпожа д'Этамп», Шантильи. Этот рисунок Димье приписывает «Вероятно, Жану Клуэ». Существует единственная его копия в Кабинете Эстампов Национальной библиотеки Франции (№ а 21 хранится с надписью «Супруга Великого Сенешаля»). Дата была определена по возрасту персонажа и костюму, так же, как и выше.

Посредственную гравюру с этого портрета сделал Амбруаз Тардьё.

4. Диана в 1540 году.

Рисунок, надпись: «Супруга Великого Сенешаля», Шантильи. Идентификация может быть легко проведена путем сравнения этого рисунка с предыдущим и с последующим.

Изображена та же женщина, немного старше предыдущей, но немного младше последующей. Работа Франсуа Клуэ

5. Диана в 1550 году, Шантильи. Дата определена по возрасту и костюму.

Работа Франсуа Клуэ

С нее было сделано множество копий, эскизов картины, копии которой есть в Шантильи, в Версале, в Гренобльском музее и в Музее Искусства и Ремесла в Париже. На одной из Версальских копий персонаж изображен до колен.

II. Предположительные портреты (классифицированы по темам и, в известных случаях, по коллекциям внутри каждой темы)

Художники того времени поступали следующим образом: когда кто-либо просил вновь написать его портрет, чтобы не проводить новых сеансов позирования, для создания копий использовались сохранившиеся рисунки на картоне.

А

Диана-охотница.

1. В замке Шенонсо

a) Картина, авторство которой приписывается Приматиччо. Богиня Охоты стоит перед дворцом или храмом, одетая в тунику светло-голубого цвета, задрапированную на платье из белого газа, которое не заходит за колено и не поднимается выше груди. На плече у Дианы колчан, а в руке — стрела, которой она трогает труп оленя. У ее ног лежат две собаки, а вокруг нее играют пять амуров в разных позах. На заднем плане — сцена охоты и леса.

b) Картина с надписью: «Диана де Пуатье». Диана, одетая в костюм эпохи Людовика XIV, одной рукой держит за поводок собаку, в другой руке у нее изогнутый охотничий рожок. На лбу у нее месяц. На заднем плане лес, на опушке которого пасутся лани. Несмотря на надпись, героиня, которая изображена на этой картине, написанной много лет спустя после смерти Дианы, ничуть не похожа на ту, кого она должна была представлять.

c) Картина, которая находится «в комнате, которую считают покоями Дианы де Пуатье». Диана сидит, одетая в костюм «трагической актрисы Комеди-Франсез» (Г. Гиффре), в руке у нее стрела, а на коленях сидит амур. Сходства с герцогиней де Валентинуа абсолютно нет. Впрочем, комната, в которой находится портрет, была создана уже после того, как замком завладела Екатерина Медичи.

d) В замке Фонтенбло

Картина, авторство которой приписывается Приматиччо. Диана одета в тунику, которая едва закрывает грудь наполовину и приподнята до колена, в руке у нее лук, на плече колчан. На ее голову водружен месяц.

Г. Гиффре находил некое сходство между этой картиной и той, что находится в коллекции Альторпа (см. В). Он также считал, что данную картину можно сопоставить с изображением Дианы Жана Гужона (см. дальше, скульптуры).

В музее Версаля находится копия этой картины работы Ипп. Фландрена.

В

«Как жаждущий олень стонет после отлива,
так же стонет моя душа после тебя, о, Боже!»

Коллекция лорда Спенсера, в Альторпе.

Поясной портрет полностью обнаженной женщины. Легенда написана справа вверху и заключена в рамочку.

Авторство этой картины признают за одним из последователей школы Клуэ. Существует ее копия работы Кёре, с которой в XIX веке Ж. Томсон сделал гравюру. Относительно изображения головы модели можно провести некую аналогию между этой картиной и той, которая находится в Варшавском музее.

Заголовок взят из французской Библии, напечатанной в 1535 году Пьером-Робером Оливье: это знаменитая Библия, один из экземпляров которой с гербом Генриха II на переплете, со стихотворным посвящением короля Диане в 1915 году М. Вейс приобрел для библиотеки Общества истории французского протестантизма. Объявив о своем открытии, этот ученый упомянул анекдот, который Флоримон де Ремон рассказывал о Клемане Маро:

«Король Генрих Второй особенно почитал псалом «Как слышен стон оленя», который он распевал на охоте. Госпожа де Валентинуа, которую он любил, выбрала для себя: «Из глубины моих раздумий», и пела его на прогулках. И вот — портрет обнаженной Дианы с начертанными на нем строками из XLII псалма, которые король с удовольствием произносил, и строки эти взяты из французской Библии, подаренной Диане ее царственным слугой в то время, когда существовало множество свидетельств, что король и фаворитка, вскоре жестоко ополчившиеся против Реформации, были недалеки от того, чтобы, подобно самой Екатерине, стать ее приверженцами».

C

«Sabina Poppeia»

Картина, хранящаяся в музее Rath в Женеве

a) (Как и Поппея, любовница, а затем жена Нерона, Диана де Пуатье принимала молочные ванны. Этот заголовок также мог быть написан с целью нанести ей оскорбление рукой какого-нибудь протестанта). Женщина, изображенная по пояс, держит, скрестив руки на груди, вуаль, настолько легкую, что она ничуть не скрывает наготы (вуаль могла быть написана позже). Это копия следующей картины:

b) Портрет, рассматриваемый как изображение Дианы, бывшая коллекция Г. Свинтона (аукцион Кристи, Лондон, 22 марта 1920).

c) Другой экспонат (один из лучших) коллекции Фреско, в Париже. Живопись по дереву.

D

Купание Дианы.

«Лесной зеленый пейзаж, пересеченный ручейком; на первом плане у источника изображены выходящая из воды Диана и три нимфы. Одна из них набрасывает пеньюар на плечи богини. Слева два Пана, один сидит, другой играет на волынке». На заднем плане справа «собаки рвут зубами поверженного оленя», слева — «всадник на черной лошади в сопровождении белой собаки».

1. В музее Руана: картина французской школы XVI века. Традиционно считается, что всадник — это Генрих II, богиня — Диана де Пуатье, а нимфы — придворные дамы. Принимая во внимание юный возраст изображенной богини, нельзя считать эту картину подлинным портретом фаворитки Генриха II. Но, по замечанию Саломона Рейнаха, «здесь такой же тип изображения, какой реалистичные карандашные рисунки того времени предусматривают для Дианы, надлежащим образом омолаживая и идеализируя ее».

2. В коллекции Зульцбаха: картина фламандской школы конца XVI века, копия предыдущей, написанная примерно на полвека позже. По мнению Саломона Рейнаха, всадник, изображенный на ней, — Генрих IV, а богиня — Габриель д'Эстре (очень похожие портреты).