Журнал «Если» - «Если», 2004 № 02

• Название: «Если», 2004 № 02
• Автор: Журнал «Если»
• Издательство: Издательство ЛК Пресс
• Жанр: Научная Фантастика
• Год: 2004
• ISBN: ISSN0136-0140

Олег ДИВОВ. Другие действия

Для тех, кто не работает в интернете, материал может показаться весьма экзотичным, хотя на самом деле фантастики здесь минимум… Обширные авторские сноски предназначены для неофитов, активные пользователи их могут игнорировать.

Дэвид Барр КЕРТЛИ. Приз

На службе полиции будущего — самые продвинутые технологии. Однако и у преступника возможностей не меньше.

Чарлз СТРОСС. Ореол

Для того, чтобы избавиться от опеки, героине остается лишь продать себя в рабство.

Стивен ДЕДМЕН. Кое-что о змеях

И кое-что о дипломатическом протоколе.

Роберто де СОУЗА КАУЗО. Самая красивая на свете

…в не самом лучшем из миров.

Браулио ТАВАРЕС. Paperback Writer

Меломаны наверняка вспомнили название легендарной песни.

Анхелика ГОРОДИШЕР. Фиолетовые пятна

Планета, где сбываются все желания.

Хосе Мигель Санчес ГОМЕС. Этот день

…был бы совсем обычным, если бы не фантазия автора.

Роберт РИД. Оракулы

Давненько так не называли писателей!

Глеб ЕЛИСЕЕВ. «Эти странные московиты…»

Ну не понимают они нас…

Ив ФРЕМЬОН. Поедешь на кон?

До слез знакомые проблемы.

ЭКСПЕРТИЗА ТЕМЫ

Организаторы ведущих конвентов убеждены: фэндом жил, фэндом жив, фэндом будет жить!

Роберто де СОУЗА КАУЗО. Место под солнцем

Обзор современной латиноамериканской фантастики.

РЕЦЕНЗИИ

Новая волна боевиков: кажется, на палубе сумеют удержаться только самые стойкие.

КУРСОР

Говорят, хорошо пишется долгими зимними вечерами…

ВИДЕОДРОМ

Битва московских Дозоров… Битва японских подростков… Битва американских блокбастеров… Битва средневековых рыцарей… Словом, сплошная сеча.

Дмитрий БАЙКАЛОВ. Страдания юного Р.

Как стать фэном? Редакция получила неожиданное письмо, подписанное очень знакомой фамилией.

АЛЬТЕРНАТИВНАЯ РЕАЛЬНОСТЬ

Конкурс опять выявил двух победителей.

Игорь ГОНТОВ. Ловкость рук?

Электрическая магия от создателя «Опрокинутого мира» и «Машины пространства».

ПЕРСОНАЛИИ

В номере — фантасты четырех континентов.

---

Самое же великолепное кинематографическое решение фильма, на мой взгляд, это Завулон в финальном поединке на крыше здания. Одна-единственная деталь передает его демоническую сущность, но зато какая деталь! Не буду портить впечатление будущим зрителям, скажу лишь, что решение, на мой взгляд, было найдено великолепное — за что я особо благодарен режиссеру.

Фильм, конечно, это не только и не столько спецэффекты (хотя к некоторым западным лентам это не относится). Фильм, как и книга, это рассказанная история, но режиссер, в отличии от писателя, может ее не только рассказать, но и показать.

С сюжетом, при всей кинематографичности «Ночного Дозора», тоже было трудно. Книга написана от лица главного героя — это оправдывает и длинноты, и резкие боковые ответвления. В любой момент герой может что-то вспомнить, что-то обдумать, объяснить «для себя» — а на самом деле для читателя.

В кино злоупотреблять этими приемами нельзя. Большой роман невозможно перенести на экран буквально. Пришлось безжалостно отсекать некоторые линии. Другие, напротив, изменились и вышли на первый план. Мне кажется, что иногда это шло на пользу истории. Иногда — нет. Но я прекрасно понимаю, что такая ситуация неизбежна. Буквальные экранизации редко бывают удачными, куда важнее, чтобы в фильме сохранился дух книги.

А это, мне кажется, удалось.

Ну и еще одно маленькое наблюдение со съемок «Ночного Дозора». В старом хорошем мультике «Фильм! Фильм! Фильм!» пели: «И нам, конечно, врут, что это тяжкий труд…»

В одной из сцен «Ночного Дозора» фигурирует «школа магов» при Ночном Дозоре. У режиссера возникла интересная идея — усадить за парты в роли массовки писателей-фантастов. Это и было сделано. Среди Иных сидели писатели Эдуард Геворкян, Олег Дивов, Александр Громов, Владимир Васильев, Леонид Кудрявцев и Леонид Каганов, критики Александр Ройфе, Андрей Синицын, Дмитрий Байкалов… боюсь, что всех имен и не вспомню. Мне, как автору книги, даже досталась коротенькая роль со словами — я пучил глаза, надувал щеки и взглядом «поднимал» металлический лист.

На съемки мы пришли в двенадцать часов дня. Уходили в девять вечера. Сцена, которая на экране занимает едва ли минуту, снималась девять часов. Был жаркий майский день, а по сценарию — холодная зима. Окна помещения покрыли искусственным инеем. Все — и актеры, и статисты — были тепло одеты. Но если несознательная писательская массовка в перерывах прогуливалась и дегустировала коньяк, то съемочной группе доставалось по полной программе.

А когда в девять вечера мы отправились по домам, съемочная группа поехала в Свиблово — снимать сцену драки Антона Городецкого с вампирами. И съемки эти, насколько я знаю, шли почти всю ночь…

Я не рискну сравнивать тяжесть того или иного труда. Но писать книги, честное слово, куда легче, чем снимать фильм. Писатель, по большому счету, не зависит ни от кого и ни от чего. Не будет электричества — в ход пойдет пишущая машинка или карандаш и тетрадка. Провал — это твой личный провал, но удача — это только твоя удача.

Съемки фильма — огромный труд огромного коллектива людей. Мне всегда было нелегко представить себе, что это реально — тираж в сто пятьдесят тысяч экземпляров… нет, умом это понимаешь: не самый маленький город, читающий твою книгу, но вот представить зрительно…

Совсем другое ощущение, когда ты видишь десятки и сотни людей, занятых тем, чтобы перенести твою книгу на пленку, и уже не для сотен тысяч — а для миллионов человек. Мне стало немного страшно. Наверное, это чувство испытывает и съемочная группа — каждый раз, когда снимает новый фильм.

Я знаю, что они очень хотели сделать хорошее кино и донести его до зрителя. Я надеюсь, что у них это получилось.

Потому что от удачи или неудачи «Ночного Дозора» будет зависеть, как скоро в России появится хорошее фантастическое кино.

А я, как и вы, люблю не только читать, но и смотреть фантастику.

Сергей ЛУКЬЯНЕНКО

Рецензии

Очень страшное кино-3 (Scary Mоvie 3)

Производство компаний Dimension Films и Brad Grey Pictures, 2003.

Режиссер Дэвид Цукер.

В ролях: Памела Андерсон, Чарли Шин, Лесли Нильсен, Саймон Рекс, Дженни Маккарти и др. 1 ч. 30 мин.

Похоже, пародийный цикл «Очень страшное кино» постепенно превращается в ежегодный альманах на тему «Что было сделано в жанре хоррор за отчетный период». Причем с каждым годом, прибавляя в солидности, все дальше уходит от эстетики (если, конечно, к хулиганскому негритянскому трэшу можно применять этот термин) первых фильмов. Семейка Вэйансов уже практически не имеет отношения к своему детищу — только на уровне «создатели персонажей». Придать новый статус раскрученному брэнду взялся супербизон пародийного жанра Дэвид Цукер. Уже с первых кадров фильма ощущается стилистика «Аэроплана», «Голого пистолета» или «Горячих голов». Для доказательства, что цикл окончательно встал на новые-старые рельсы, Цукер даже пригласил в картину проверенную команду актеров-пародистов — Чарли Шин снимался у него в обеих сериях «Горячих голов», ну а какая солидная пародия обойдется без Лесли Нильсена!.. В придачу в неожиданной ипостаси комедийной актрисы выступает бывшая супермодель Памела Андерсон — что тоже забавно, не так ли?

Но надо отдать должное Цукеру, он не старался окончательно похоронить сделанное Кинаном Айвори Вэйансом — большинство гэгов в фильме сработаны по классическим канонам, однако есть и весьма хулиганские — такие, что выходят за рамки общепринятой морали и голливудских неписаных законов. Например, моралистичную американскую общественность крайне возмутил факт, что на месте «рыжего клоуна» в фильме находится восьмилетний мальчик — на него все время что-то падает, его все случано бьют и даже дважды сбивают машиной…

Ну а в сюжете переплелись линии из самых заметных саспенсов предыдущих лет — «Знаков» Шьямалана и «Звонка» Вербински. Все это приправлено темами из второй «Матрицы», «Других» Аменобара и «Идентификации» Мэнгольда. Ну и чтобы резко не уходить от молодежной тематики, в коктейль добавлена порция из рэпперской «Восьмой мили». В результате получилась достаточно смешная смесь. Уже снимается и четвертый фильм, причем режиссером там опять выступит Цукер.

Тимофей ОЗЕРОВ

Возвращение кота (Neko No Ongaesbi)

Производство: Studio Ghibli (Япония), 2002.

Режиссер Хироюки Морито. 1 ч. 15 мин.

У японской мультипликации — колоссальная армия фанатичных поклонников, но тех, кто анимэ на дух не переносит, тоже немало. Однако всегда есть исключение из правил. Даже «хулители» японской анимации уважительно относятся к произведениям великого Хаяо Миядзаки. О знаменитом мультипликаторе мы вспомнили не случайно. Во-первых, «Возвращение кота» создано на прославленной студии Миядзаки «Ghibli»; во-вторых, сам мэтр продюсировал этот проект; в-третьих, некоторые сюжетные линии, по сути, дебютной работы Хироюки Морита (прежде он «засветился» в качестве аниматора в популярном анимэ «Служба доставки Кики») перекликаются с давним миядзаковским фильмом «Шепот сердца».

Жила-была обыкновенная японская школьница Хару и даже не подозревала, что «под боком» у человечества, буквально в сопредельном пространстве, существует еще один мир — Царство кошек. Попасть сюда непросто — человеческому глазу не видны порталы «Нуль-Т-переходов», но если человек все-таки каким-то чудом оказывается в этом Царстве, он неизбежно превращается в кошку. Помимо этого, прямо в нашем мире существует и еще один необычный мирок, затерянный где-то в маленьких закоулках большого города, — Кошачья Канцелярия, славная тем, что здесь обретают душу и жизнь рукотворные предметы, сделанные с любовью.

Ничего этого Хару не знала, пока не спасла из-под колес грузовика симпатичного кота, который оказался наследным принцем. На беду девочки, своенравный и капризный кошачий правитель удумал в знак благодарности за спасение наследника связать принца и отважную Хару узами брака. Так бы и осталась девочка в параллельном мире, куда ее уволокли, если бы на помощь не пришли благородный Барон, оживший фарфоровый котик, и толстый добродушный обжора Мьюта.

В «Возвращении кота» режиссер сплавил воедино «Алису в стране чудес» и «Кота в сапогах». На выходе получился очень симпатичный мультик с веселым сюжетом, изумительной графикой и подвижной мимикой героев, что не столь часто встречается в анимэ. Фильм смотрится легко, потому что сюжет, вопреки японской традиции, не громоздится многоэтажным зданием. Одним словом, «Возвращение кота» — идеальный фильм для семейного просмотра.

Виктор ЩЕДРОВ

Дом с приколами