Наталья Шишова - История и культурология

• Название: История и культурология
• Автор: Наталья Шишова
• Издательство: Логос
• Жанр: Культурология
• Год: 2000
• ISBN: 5-94010-013-9

Раскрываются становление культурно-исторического подхода к изучению общественного развития и воззрения его ведущих представителей. Представлены основные этапы и закономерности мирового культурно-исторического процесса от доисторического общества до наших дней. На примере величайших цивилизаций древности, средневековья и Нового времени освещаются важнейшие исторические события и явления культуры, определившие облик современной эпохи. Особое внимание уделено отечественной истории и культуре. В отличие от первого издания (М.: Логос, 1999) пособие содержит главу о западной цивилизации в XX в., а также приложения, справочный аппарат и иллюстрации.

Для студентов высших учебных заведений. Представляет интерес для специалистов в области гуманитарных наук, а также широкого круга читателей.

---

60

Представители «Объединения реального искусства».

61

Первоначально понятие декаданса применяется к характеристике умонастроения французских поэтов конца XIX в., которому П. Верлен дал броское название: «Я — римский мир периода упадка», а Ш. Бодлер сформировал эстетические принципы, среди которых отказ от двух важнейших опор рациональной культуры: веры в добрую природу человека и общественный прогресс, а также эстетики печали, безобразного, странного как отражения потенций увядающей цивилизации. В более широком контексте — как сущностную характеристику кризиса европейской культуры, основанной на христианской религии морали, — понятие декаданса использовал Ф. Ницше.

62

Среди исследователей нет общего мнения в определении этого понятия, его происхождения, временной прикрепленности, связи с различными теориями. Т. Шах-Азизова, например, предлагает видеть в авангарде не стиль, не функцию, но состояние, свойственное нашему веку: авангард — вырвавшийся вперед отряд, независимо от того, где и когда произошел прорыв.

63

Через интуитивное прозрение символического смысла осуществляется прорыв к постижению мирового единства, основанного на универсальном «соответствии» (французский поэт Ш. Бодлер, шведский философ-мистик Э. Сведенборг). Эта концепция в общей форме определяла творческие установки символизма.

64

Цветаева М. И. Сочинения: В 2 т. М., 1988. Т. 2. С. 259.

65

Конструктивизм — направление в советском искусстве 20-х годов, ставившее задачи «конструктирования» окружающей среды, осмысления новых видов техники таких материалов, как стекло, металл и др.

66

Кубизм — течение в европейском изобразительном искусстве начала XX в. (П. Пикассо, Ф. Леже, Ж. Брак).

67

Абстрактное искусство, или абстракционизм, — направление в искусстве XX в., отказывающееся от изображения реальных предметов и явлений в живописи, скульптуре и графике.

68

Супрематизм (от лат. supremus — наивысший) — разновидность абстрактного искусства, сочетание окрашенных геометрических фигур (квадрат, круг, треугольник).

69

Экзистенциализм (от лат. existentia — существование) — философия существования. Центральное понятие «экзистенция» — человеческое существование, основными проявлениями которого являются страх, решимость, совесть; все они определяются через смерть. Человек прозревает экзистенцию как корень своего существа в пограничных ситуациях (борьба, страдание, смерть). Постигая себя как экзистенцию, человек обретает свободу, которая есть выбор самого себя, своей сущности, накладывающей на него ответственность за все происходящее в мире.

70

От франц. egalite — равенство — усиление тенденции требования всякого равенства (экономического, политического, умственного и т. д.) и лат. liberalis — свободный — нарастание вольнодумства, снисходительности и попустительства типа «я так хочу». К. Леонтьев еще в конце XIX в. предсказывал такие процессы, которые, по его мнению, сформируют господство посредственных людей. Поэтому он призывал «подморозить» Россию, замедлить темпы ее вступления в эгалитарно-либеральную европейскую жизнь и сохранить таким образом культурное своеобразие России [3].

71

Теория кризиса культуры была впервые сформулирована в 20–50-е годы XX в.

72

Так, Ортега называет Гете и Ницше пророками современного кризиса культуры, а Хейзинга считает, что «декадентские настроения 90-х годов прошлого века не распространились далее сферы влияния литературной моды, в то время как лейтмотивом общих настроений в культуре оставались убеждения в незыблемом движении по пути единения и процветания». Кроме того, XIX в. вывел на широкие просторы массы, господство которых чревато возвратом к варварству, т. е. гибелью цивилизации и культуры. Наиболее полно эта черта культуры проявилась в XX в.

73

Сциентизм (от лат. scintia) — знание, наука. Научное знание, считают сциентисты, высшая культурная ценность. Наука — абсолютный эталон — способна разрешить все стоящие перед человечеством проблемы.

74

Антисциентизм — реакция на преувеличение роли науки. Для него характерны принижение роли науки и обвинение ее в порождении всевозможных современных кризисов (экологических, экономических, национальных и т. д.).

75

Это направление появляется уже в середине прошлого века в России. В его рядах такие ученые, как Н. Ф. Федоров, А. В. Сухово-Кобылин, Н. А. Умов, К. Э. Циалковский, В. Д. Вернадский, А. Л. Чижевский, В. Н. Муравьев и др. Главное в этом учении его генетическая черта — идея активной эволюции, т. е. необходимость развития мира в том направлении, которое диктуют разум и нравственность, управление духом материи, одухотворение мира и человека. Космисты сумели объединить заботу о Земле, биосфере, космосе с глубочайшими запросами высшей ценности — человека.

76

Экологическая культура с точки зрения культурологии предполагает взаимодействие природы и социума, взаимодействия в самом социуме, взаимоотношение человека с самим собой, т. е. экологию человека.

77

Коэволюция — целенаправленное и согласованное развитие биосферы и общества, ее разрушение эквивалентно гибели цивилизации.

78

Термин футурология (от лат. futurum — будущее) был введен немецким ученым О. Флехтхеймом в 1943 г. для «обозначения философии будущего».

79

Арт Нуво — от названия галереи, открытой в Париже Сэмюэлом Бингом и спроектированной Анри ван дер Вельде.

80

По названию группы Sezession, которая заявила о разрыве с официальным искусством в Вене в 1897 г. Для него характерны извивающиеся линии; в декоре его арабески решительно порывают с традицией, создавая растительные мотивы, линеарные формы.

81

Термин «кубизм» был впервые использован в отчете с парижской выставки (1911) группой художников, продолживших эксперименты Пикассо и Брака. Роберт Делоне, Фернан Леже и Марсель Дюшан принялись за глубокие эксперименты с цветом, надеясь достичь в своих картинах «чистого эстетичного наслаждения — орфизма» (Гийом Аполлинер).

82

Ллойд Райт, американский архитектор, в работе «Искусство и искусность механизма» провозгласил, что наступила эпоха, когда локомотив и пароход займут место произведений искусства. Культ машины радикально меняет эстетические статус новых материалов и как центральная тема творчества Л. Райта с готовностью был подхвачен в Европе.

83

В первом «Манифесте футуризма» (1909) Ф. Маринетти заявил, что мчащийся автомобиль производит на него большее впечатление, чем любая классическая скульптура, вроде Ники Самофракийской.

84

Дадаизм (само название не имело смысла) родился в Швейцарии. Антивоенное, антинационалистическое, антиконформистское течение дадаизм было направлено против всего на свете, даже против себя. Румынский писатель Тристан Тциара пронизывал свои не поддающиеся пониманию песни криками и рыданиями.

85

Интернациональный стиль, предложенный В. Гропиусом, Ле Карбюзье и др., отражал их веру в создание нового, более справедливого общества. Термин был придуман Хичкоком и Джонсоном для каталога первой международной выставки современной архитектуре в Нью-Йорке.

86

Art Deco (от франц. Art decoratifs) — стиль, который нашел наибольшее применение в кинотеатрах, мюзик-холлах, танцзалах.

87

Следует иметь в виду, что хотя документализм был известен еще в 20-е годы (как искусство, основанное на документе), но тогда эстетику документализма связывали с эстетикой конструктивизма. Документализм, возникший после второй мировой войны, иной. Фашистские зверства были так страшны, что почти не требовали прикосновения искусства. Возникают документальные фильмы, документальные выставки и т. д.

88

Возможно, первое произведение поп-арта принадлежало кисти британского художника. Во всяком случае, среди первых была картина Хамилтона «Что делает сегодня дома такими разными, такими привлекательными?».