Неизвестен Автор - Русский балет

• Название: Русский балет
• Автор: неизвестен Автор
• Жанр: Искусство и Дизайн

---

Лит.: К p а с о в с к а я В.. Рус. балетный т-р нач. XX в.. [ч.] 2. Танцовщики, Л., 1972;

Львов-Анохин Б.. Мордкин в "пересказе" Качарова. "СБ", 1991 ,№ 3; Amberg G.,

Ballet in America, N. Y., 1983; P а у n e C h., American ballet theatre, N. Y., 197S.

H. Ю. Чернова.

МОРОЗОВ Игорь Владимирович

[6(19).5.1913, Луганск-24.11.1970, Москва], композитор. Окончил Моск. коне. (1936), ученик В. Я. Шебалина. Писал в разл. жанрах, с особым успехом - музыку для детей. Популярность завоевал его балет "Доктор Айболит" (1947, Новосибирский т-р, балетм. М. Ф. Моисеев; Гос. пр. СССР, 1948), пост. во мн. т-рах России и др. стран.

Лит.: Ромм В., Страницы календаря (Балет И. Морозова "Доктор Айболит"], "СБ", 1988, №4.

МОРОЗОВ Юрий Петрович (9.5.1881, Петербург - ?), балетный критик, издатель, коллекционер. Сын пушкиниста и историка т-ра академика П. О. Морозова. Окончил юридич. ф-т С.-Петерб. ун-та (1908). Страстный театрал, автор статей, поев. балету и т-ру, публиковавшихся в петерб. и моек. газетах и журналах "Театр и иск-во", "Санкт-Петерб. ведомости", "Петерб. газета", "Голос Москвы", "Ежегодник имп. т-ров", а также сб. стихотворных пародий на театр, и лит. злобу дня. Псевдонимы: Ю. М., Балето-фил. Учредитель и ред.-издатель ж. "Балет" (СПб., 1907, № 1-3), первого рус. специализированного издания в этой области, затем "Театр. газеты" (СПб., 1907, № 1-4), в к-рой осн. внимание уделялось событиям балетной жизни. М. обладал коллекцией раритетов, связанных с балетом, в т. ч. живописных. Вёл переписку с А. А. Бахрушиным.

Со ч.: Театр, журналы старого времени. СПб., 1900; Около театра, СПб., 1904.

Лит.: Шамшина Л., Первое рус. периодич. издание, "СБ", 1984, № 1.

Н. В. Горбунова.

МОРОЗОВА Валентина Николаевна (р. 15.2.1953, Ленинград), артистка. Нар. арт. Рос. Федерации (1994). По окончании ЛХУ (педагоги М. Померанцева, А. А. Сапогов) в 1971-79 в Куйбышевском т-ре. Партии: Мирта ("Жизель"), фея Сирени; Мерседес ("Дон Кихот"), Солистка ("Болеро"). С 1978 в Ленингр. т-ре совр. балета под рук. Б. Я. Эйфмана. Первая исполнительница партий в его пост.: Аглая ("Идиот", 1980), графиня Розина ("Безумный день", 1982), Оливия ("Двенадцатая ночь", 1984), Шурочка ("Подпоручик Ромашов", 1985), Маргарита ("Мастер и Маргарита", 1987), Тереза ("Убийцы", 1990), Мать ("Реквием", 1991), фон Мекк ("Чайковский", 1993). Др. партии: Жар-птица; Полли ("Бумеранг"), Настасья Филипповна ("Идиот"), Солистка ("Двухголосье"), Солистка ("Автографы"). Снималась в телеэкранизациях балетов "Безумный день" (1984), "Двенадцатая ночь" (1986), "Поединок" (по балету "Подпоручик Ромашов"), "Идиот" (оба 1987).

В. А. Майниеце.

МОСКОВСКАЯ ШКОЛА А. ДУНКАН, Студия имени А. Дункан, открыта 3 дек. 1921. По решению сов. правительства, А. Дункан, приехавшей в Россию в июле 1921, и её школе был отведён особняк на ул. Пречистенка, 20. В орг-ции школы деятельное участие принимал А. В. Луначарский. Гл. цель школы - воспитание гармонич. личности средствами танца и музыки. В основу воспитания был положен принцип свободы творч. самовыражения в процессе духовного формирования ребёнка, развития его худож. интуиции. Гл. роль отводилась музыке - средству, способному дать импульс образному воображению. Изучение танца начинали с простейших элементов, ритмич. ходьбы, марша, бега, прыжков. Контингент учеников состоял в основном из детей моек. рабочих в возрасте от 4 до 10 лет. Первое публичное выступление уч-ся состоялось в 1921 в Большом т-ре на праздновании 4-й годовщины Окт. революции - А. Дункан вместе со своей приёмной дочерью И. Дункан и детьми исполнила "Интернационал". Воспитанники школы часто выступали на концертах для рабочих, участвовали в рев. торжествах и манифестациях, в массовых спортивно-зрелищных праздниках. В

/\J IVlXV-IYVUVtM'BA мае 1922 А. Дункан уехала за границу. Всю пед. работу продолжала вести И. Дункан. Ею были пост. в духе "дункановских" композиций конц. программы: "Вечер Шопена", "Танцы и игры" на муз. Ф. Шуберта, К. В. Глюка, С. В. Рахманинова (1923), а также "Танцы революции" (1926) и т. н. новые формы обрядности - "Ок-тябрины" и др. муз.-пластич. композиции, исполнявшиеся на муз. рев. песен. С 1924 школой руководили И. И. Шнейдер и И. Дункан. В 1925 школа была лишена гос. финансирования и существовала за счёт средств от выступлений и гастрольных поездок по городам Украины, Урала, Туркестана, Китая. В 1928 И. Дункан с группой учениц уехала в США. Вскоре, под угрозой репрессий родных и близких, учениц вернули на родину. Школа была преобразована в Студию им. А. Дункан и перешла в административное ведение Центр, парка культуры и отдыха им. М. Горького. Её творч. деятельностью руководила М. Борисова, осуществлявшая постановки конц. программ в стиле танцев Дункан. В 1935 Студию посетил англ. реж. и теоретик т-ра Г. Крэг. В 40-е гг. Студия была переведена в Москонцерт, где просуществовала до 1949.

Лит.: Волынский А., ШколаА.Дун-кан. "ЖИ". 1922. № 35: Шнейдср И., Школа И. Дункан, "Зрелища". 1922. № 18; В школе А. Дункан, там же, 1923, № 36;

Г а л и н г, В школе А. Дункан, "ТМ". 1922, № 32; Дункан А., Моя жизнь, М., 1930;

Т e и д e p В., А. Дункан в Сов. России, в сб.:

Вопросы театр. иск-ва, М.. 1977: А. Дункан, сост. С. П. Снежко, К., 19S9; D u пса n I., М а с d о u g a l l A. R., I. Duncan's Russian days and her last years in France, N. Y., 1929;

Shneider I., Isadora Duncan. The Russian years. L., 1968; Roslavleva N.. Prechi-stenka, 20. The Isadora Duncan School in Moscow, N. Y., 1975 (Dance Perspecktives, № 64).

В. А. Тендер.

МОСКОВСКИЙ ГОРОДСКОЙ БАЛЕТ, создан в 1988, см. в ст. Смирнов В. В. (Смирнов-Голованов).

МОСКОВСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ТЕАТР БАЛЕТА, см. Государственный театр классического балета под рук. Н. Касаткиной и В. Василёва.

МОСКОВСКИЙ ДЕТСКИЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР им

Н. И. С а ц, открыт в 1965 в Москве. Основатель и гл. реж. Сац (до 1994). С 1979 работает в специально построенном для него здании. С 1987 академич. Первый хореогр. спектакль - балет "Негритёнок и обезьяна" Л. А. Поло-винкина (балетм. О. Г. Тарасова) - был показан в 1973. С 1975 балетную труппу возглавляет Б. Ф. Ляпаев. Среди хореогр. пост.: "Ящик с игрушками" на муз. К. Дебюсси (1974, балетм. Тарасова), "Колобок" М. Р. Раух-вергера (балетм. Т. А. Агамиро-ва), "Комар и самовар" Е. В. Ларионовой (обе 1976), "Синяя птица" Раухвергера с использованием муз. И. А. Саца (1982), "Алые паруса" В. М. Юровского (1984), "Золушка" (1988), "Дивертисмент" на сб. муз. (1989), "Коп-пелия" (1993, все балетм. Ляпаев).

Лит.: С а ц Н. И., Новеллы моей жизни. кн. 2. M., 19S4; Иноземцева Г., Пять ступеней познания балета, "СБ", 1991, № 4.

Г. В. Иноземцева.

МОСКОВСКИЙ КАМЕРНЫЙ БАЛЕТ, профессиональная балетная студия К. Я. Голейзовского. Сочетала пед. работу с поисками новых средств хореогр. выразительности. Здесь Голейзовский, осмысляя опыт смежных иск-в, реформ А. Дункан, А. А. Горского, М. М. Фокина, ритмопластич. школ, создавал собств. эстетич. программу. Замысел создания студии относится к 1916, когда Голейзовский разработал "Проспект практической театр. школы" и орг. собств. балетную частную школу. За время существования Студия сменила неск. названий. В 1918 наз. "Мастерская балетного иск-ва", затем Студия при Гос. театр. уч-ще и при Театр. техникуме. В этот период вокруг Голейзовского начала сплачиваться молодёжь: вместе с его учениками в студию входили и танцовщики Большого т-ра, позже составившие ядро коллектива: А. И. Абрамова, Е. М. Адамович, Л. М. Банк, С. М. Бем, Е. Вигилев, В. Д. Голубин, В. А. Ефимов, Е. М. Ильющенко, В. В. Кудрявцева, Е. Д. Ленская. В. Лихачёв, О. М. Мартынова, Л. А. Мацке-вич, А. М. Мессерер, Т. А. Миро-славская, Л. Л. Оболенский, Б. В. Плетнёв, Н. Б. Подгорецкая, Н. И. Тарасов, А. И. Цаплин, В. И. Цаплин. Первая программа Студии ["Эпоха танца" на сб. муз., "Соната смерти и движения" ("10-я соната") на муз. А. Н. Скрябина, "Пляска нимф и козлоногих" И. А. Саца, хореогр. миниатюры на муз. разл. композиторов; 1918] обозначила конфронтацию Голейзовского с академич. балетом, вызвала обвинения критиков в разрушении балетных традиций. эротике. На деле хореограф открывал возможности чистой танц. формы в неакадемич. композициях сольного и массового танца, искал свои формы раскрепощения пластики, предлагал неизвестные балету пространственные решения, используя в новых ракурсах пластику человеческого тела. В 1919 студия Голейзовского перешла в ведение детской комиссии ТЕО Наркомпроса и стала наз. Первой показательной балетной студией. Ставила спектакли для детей ("Песочные старички" на сб. муз., 1918; "Макс и Мориц" на муз. Л. Шитте, 1919), позже студия пыталась перейти в состав Камерного т-ра под рук. А. Я. Таирова, работала для Госцирка ("Арлекинада", 1919, "Пьеро и Коломбина", 1920, обе на муз. С. Шаминад). В февр. 1921 стала наз. Первой гос. балетной опытной студией при Высшей мастерской балетного иск-ва, в кон. 1921 переименована в студию "Искания", с 1922 наз. Моск. Камерный балет. В 1922 М. К. б. занял одно из центр, мест в худож. жизни Москвы, исканиях отечеств, иск-ва нач. 20-х гг. Осн. черты реформы Голейзовского, отд. открытия к-рого вошли в контекст рус. и мировой хореографии 20 в., определили репертуар М. К. б., его эстетику. Используя тематику, содержательные мотивы символистского т-ра, отд. элементы импрессионизма, имажинизма, хореограф разрабатывал проблемы обновления танц. формы, лексики. Опираясь на традиции классич. танца, обогащал их влияниями Э. Жак-Далькроза, Ф. Дельсарта, открытиями ритмо-пластич. школ, акробатики. К 1922 сформировались два осн. направления экспериментов - в области чистого танца и в области танц. гротеска. Среди пост.: миниатюры, разрабатывающие сольный и дуэтный танец ("Пролог" на муз. Н. К. Метнера, 1921;