Неизвестен Автор - Театральная Энциклопедия

• Название: Театральная Энциклопедия
• Автор: неизвестен Автор
• Жанр: Словари

---

На протяжении неск. веков существования О. сложилось много нац. школ оперного иск-ва, создано огромное разнообразие типов оперных произв. Драм. представления с пением, музыкой, танцами и пантомимой существовали с древних времён в Европе (др.-греч. трагедия с хором, ср.-вековые нар. и "священные" представления и т. п.) и др. частях света (кит. муз. драма, оформившаяся в 12 в. и в своих разл. разновидностях получившая поздние названия "северная опера", "южная опера"). Как особый вид иск-ва, основанный на определяющем значении музыки в драматургии спектакля, О. возникла в конце 16 в. под воздействием гуманистич. идей эпохи Возрождения (ранее всего во Флоренции). Первоначально она не имеля родового назв., но вскоре появились такие обозначения, как {ауо1а ш ти81са (муз. сказка), Дгатта ш тиз1са, с1гаттарег1а тиз1са (муз. драма), те1ос1гат-та (мелодич., песенная драма), наконец, орега т тиз1са (муз. произведение), или сокращённо орега ("Свадьба Фетиды" Кавалли, 1639). Первый классик О.итал. композитор К. Монтеверди, автор драматически насыщенных и психологически глубоких произведений ("Орфей", 1607, "Коронация Поппеи", 1642). Основоположником франц. О. (лирической трагедии) был Ж. Б. Люлли, творчество к-рого родственно классицистич. направлению в совр. ему драм. т-ре ("Альцеста", 1674, "Армида", 1686). Кратковременный расцвет англ. О. в 17 в. связан с именем композитора Г. Перселла ("Д ид он а и Эней", 1689). В конце 17 в. выдвинулась неаполитанская оперная школа во главе с А. Скарлатти. В Испании сложился особый жанр придворной О. - сарсуэла.

В 18 в. придворная мифологич. и историко-леген-дарная опера-сериа, получившая преобладание на мн. европ. оперных сценах, постепенно приходила в упадок, её идейно-художеств. содержание всё более обеднялось. Закостенела в своих условных формах и франц. придворная О.лирическая трагедия (несмотря на значит, обогащение её муз. языка композитором Ж. Ф. Рамо). В связи с ростом антифеодального демократич. движения повсеместно возникала и приобретала большое обществ, значение комич. О. Сюжеты для комич. О. брались обычно из жизни народа, действующими лицами были представители низших сословий. Комич. О. имела реалистич., часто сатирич. направленность, иногда в неё включались элементы нар. сказочности. Музыка комич. О. была тесно связана с нар. песенными и танц. истоками, с бытующими городскими жанрами. Масштабы и оперные формы комич. О. были невелики, её отличала подвижность действия, острота интриги, в отличие от несколько статичной и тяжеловесной серьёзной О. Комич. О. отличалась большой доступностью и в ряде случаев вытесняла серьёзную О. В разных странах в 18 в. сложились нац. самобытные разновидности комич. О.: в Италии - опера-буффа, композиторы Дж. Б. Перголези, Дж. Паизиелло, Н. Пиччини, Д. Чима-роза; во Франции опера комик, композиторы Ф. Фи-лидор, Э. Дуни, П. Монсинъи, А. Гретрщ в Англии - балладная опера, композиторы Ч. Коф-фи, Дж. Пепуш, писатели Г. Филдинг, Дж. Гей; в Германии и Австрии - зингшпиль, композиторы И. А. Гиллер, А. Швейцер, И. Гайдн, В. А. Моцарт; К. Диттерсдорф; в Испании тонадилъя. В комич. О. проникают черты сентиментализма, сближающие её с мещанской драмой. Как своеобразный музыкальный театр. жанр возникает в 18 в. мелодрама (видный представитель - чеш. композитор И. Бонда). В последней четверти 18 в. формируется нац. самобытный демократич. муз. т-р в России (комич. О., композиторы М. М.Соколовский, В. А. Пашкевич, М. А. Матинский, Е. И. Фомин).

Выдающееся значение в 18 в. имела деятельность X. В. Глюка и В. А. Моцарта, отразивших в своём творчестве передовые идеи эпохи Просвещения. Последовательно выступая против эстетики и практики придворно-аристократич. оперного т-ра, Глюк произвёл коренную реформу отживавших оперных жанров (оперы-сериа и лирич. трагедии). Он создал подлинно героич. муз. трагедию, проникнутую гражданским пафосом, глубокой правдивостью возвышенных чувств ("Орфей и Эвридика", 1762; "Альцеста", 1767;

"Ифигения в Авлиде", 1774; "Армида", 1777; "Ифиге-ния в Тавриде", 1779). Моцарт преобразовал оперу-буффа и зингшпиль, дав высокие образцы реалистич. О. в жанрах комедии ("Свадьба Фигаро", 1786), драмы ("Дон Жуан", 1787), философской сказки ("Волшебная флейта", 1791). Его произв. замечательны жизненной полнотой и совершенством муз.-драм. характеристик. Эпоха франц. бурж. революции конца 18 в. внесла большие изменения в содержание и формы оперного иск-ва. Распространение получили О. агитац. характера ("Республиканская избранница, или Праздник Разума" А. Гретри, 1794), разл. героич. оперные жанры (напр., "героическая комедия" Э. Мегюля "Страто-ника", 1792), в том числе т. н. опера спасения", проникнутая идеей борьбы с тиранией ["Лодоиска, 1791, и "Два дня" ("Водовоз", 1800) Л. Керубини, "Пещера" Ж. Ф. Лесюэра, 1793 ]. Выдающимся образцом этого жанра на нем. нац. основе является единств, опера Л. Бетховена "Фиделио" (1805, 3-я ред. 1814).

В 19 в. О. развивалась под знаком дальнейшего утверждения реализма и национальной самобытности оперных школ. Передовые художники отстаивали прогрессивные идеалы в условиях ожесточённых идео-логич. боёв за развитие демократич. нац. культуры, против реакц. течений. В их творчестве, проникнутом смелым новаторством, нашли глубокое выражение противоречия совр. им действительности, социальные и нац.-освободит, идеи эпохи, многообразие чело-веч. отношений. При претворении этих идей наибольшее распространение получили типы лирико-драма-тич., комедийной (часто с оттенком лиризма) и эпич. муз. драматургии. В то же время в каждом из указанных типов О. отчётливо проявились особенности нац. муз.-театр. традиций.

В развитии нем. О. большое значение имело творчество К. М. Вебера, сочетавшее нар.-бытовые элементы зингшпиля с особенностями романтич. драмы ("Вольный стрелок", 1821), и Р. Вагнера - одной из крупнейших фигур в истории муз. т-ра ("Летучий гол-ландеп", 1843, "Тангейзер", 1845, "Лоэнгрин", 1848, пост. 1850, тетралогия "Кольцо Нибелунга", 1876, "Тристан и Изольда", 1865, "Нюрнбергские мейстерзингеры", 1868). Произв. Вагнера обогатили мировое оперное иск-во выдающимися достижениями в области средств муз. выразительности и драматургии. Вместе с тем в творч. деятельности Вагнера со временем проявились противоречивые черты, усилившиеся в поздние годы (особенно в О.-мистерии "Парсифаль", 1882). Сыграв большую роль в борьбе за обновление содержания оперного иск-ва, вагнеровская реформа (создание т. н. музыкальной драмы} привела к одностороннему решению ряда художеств. проблем О. (преобладание симф. начала над вок., отказ от нек-рых исторически сложившихся форм оперной драматургии и т. п.).

Типич. особенности итал. комич. О. нашли блестящее выражение в творчестве Дж. Россини ("Севильский цирюльник", 1816); значительны достижения Россини и в создании героико-патриотич. О. ("Вильгельм Телль", 1829). Законченные образцы итал. комич. О. дал также Г. Доницетти ("Любовный напиток", 1832, "Дон Паскуале", 1843). Героико-патриотич. жанр был развит под воздействием прогрессивного романтизма В. Беллини ("Норма", 1831, "Пуритане", 1835) и Дж. Верди на раннем этапе его творчества ("Набукко", 1842, "Ломбардцы", 1843). Верди -классик итал. О., один из крупнейших мастеров реали-стич. иск-ва, создал разнообразные типы и жанры оперной драматургии ("Риголетто", 1851, "Трубадур", 1853, "Травиата", 1853, "Дон Карлос", 1867, нов. ред. 1884, "Аида", 1871, "Отелло", 1887, "Фальстаф", 1893). В конце 19 в. в итал. О. появляется новое направление - веризм', композиторы Дж. Пуччини ("Богема", 1896, "Тоска", 1900, "Чио-Чио-сан", 1904, "Девушка с Запада", 1910, "Турандот", соч. 1924), П. Масканъи ("Сельская честь", 1890), Р. Леонкавалло ("Паяцы",

1892), У. Джордано ("Андре Шенье", 1896) и др. Лучшие стороны оперного веризма, особенно у Пуччини, связаны со стремлением к жизненной правде, острому выражению в музыке драматич. коллизий. В то же время в ряде произведений веристов проявляются натуралистические и мелодраматич. тенденции.

Нац. особенности франц. муз. театра 19 в. нашли типичное выражение в жанре комич. О. (см. Опера комик), особенно у Д. Ф. Э. Обера ("Фра-Дьяволо", 1830); в жанре т.н. большой оперы (см. также "Гранд-оп"ра"), монументальном, романтически красочном спектакле на историч. темы у Д ж. Мейербера ("Роберт-Дьявол", 1831, "Гугеноты", 1836, "Пророк", соч. 1843), а во 2-й пол. века - в жанре лирической оперы, пришедшей на смену большой опере и во многом ей противоположной. Лирич. О. противопоставила большой О. интимную, лирич. тематику, нередко заимствованную из произв. классич. лит-ры, напр. "Ма-нон" (1884) и "Вертер" (1892) Ж. Массне, "Фауст" (1859) и "Ромео и Джульетта" (1867) Ш. Гуно, "Гамлет" (1868) А. Тома, и др. Лирич. О. было свойственно также обращение к экзотич., вост. сюжетам и образам: "Лакме" (1883) Л. Делиба, "Искатели жемчуга" (1863) и "Джамиле" (1872) Ж. Визе, "Самсон и Далила" К. Сен-Санса (1877). Характерные черты лирич. О.-стремление к правдивому и тонкому воплощению человеческих переживаний, к поэтич. обрисовке быта, природы, демократизация муз. языка, близость его к гор. фольклору. В поздних операх Мейербера, в нек-рых операх Массне и др. обнаруживается снижение идейного и художеств. уровня. Вершина реализма в оперном иск-ве Франции - творчество Ж. Визе, жизнеутверждающее, действенное, ярко образное ("Кармен", 1875). В сер. 19 в. во Франции, а затем и в др. странах складывается новый жанр - оперетта.