Неизвестен Автор - Театральная Энциклопедия

• Название: Театральная Энциклопедия
• Автор: неизвестен Автор
• Жанр: Словари

---

Среди пост. П.: "Жорж де Валера" ("Некрасов") Сартра (1956), "Памятник себе" Михалкова (1959), "Дамоклов меч" Хикмета (1959), "Дом, где разбиваются сердца" Шоу (1962). Эти и др. режиссёрские работы П. отличаются острым публицистич. темпераментом, склонностью к динамичным, мажорным по внутр. структуре решениям. В спектаклях П. используются гипербола, гротеск. Автор книги "На сцене- Маяковский" (1962) и статей по вопросам сценич. иск-ва.

Лит.: Калитин Н., Вместе с Маяковским в сб Спектакли этих лет, М., 1957; Ростоцкий Б. На сцене - Маяковский, в сб.: О творческом соревновании М., 1958, Очерки истории русского советского драматиче ского театра, М., 1961, т. 3, с. 318-323; 366-368. К р

ПЛЯТТ, Ростислав Янович [р. 30.XI(13.XII).1908] - рус. сов. актёр. Нар. арт, СССР (1961). Учился на драм. курсах под рук. Ю. А. Завадского. С 1927 - актёр Театра-студии под. рук. Завадского: вместе с т-ром переехал в 1936 в Ростов-на-Дону, в 1938 вернулся в Москву и работал в Т-ре им. Ленинского комсомола. В 1941-43 - в Моск. т-ре драмы, с 1943 в Моск. т-ре им. Моссовета. В первые годы творч. деятельности П. был комедийным эксцентрич. актёром, играл роли отри-цат. персонажей, создавал образы, отличающиеся острым внешним рисунком, подчёркнутой характерностью.Склонность актёра к углублённому раскрытию психологии героя проявилась в роли фон Ранкена ("Дни нашей жизни" Л. Андреева, 1938). Роль Крогстада ("Нора", 1939) была продолжением этого направления творчества. В 1941 П. впервые создал положит. образ сов. человека Бурмин ("Парень из нашего города"). Эта роль явилась переломным этапом в творчестве П.: её исполнение свидетельствовало о мастерстве внутр. и внешнего перевоплощения, о широте артистич. диапазона, глубине мысли, своеобразии творчества П. В Т-ре им. Моссовета П. сыграл остро комедийные роли - Нинкович ("Госпожа министерша" Нушича), Президент ("Бунт женщин" Сённербю). Создал дра-матич. чеховские образы - Войницкий ("Леший" Чехова), Дорн ("Чайка"), Тапёр (инсц. о. п. Чехова) и интеллектуальные, тонкие образы сов. людей - Раевич ("Шторм" Билль-Белоперковского), Добротвор-ский ("Закон чести" Штейна), Левин ("Второе дыхание" Крона), роль "От автора". Беркутов ("Летом - небо высокое" и "Дали неоглядные" Вирты) и др. В классич. репертуаре играл роли: Казарин ("Маскарад"), Яропегов ("Сомов и другие" Горького). В 1964 П. сыграл роли Б. Шоу в пьесе "Милый лжец" Килти и Цезаря - "Цезарь и Клеопатра" Шоу. В иск-ве П. глубина психологич. раскрытия образа сочетается с отточенной формой, яркостью внешнего рисунка. С 1931 выступает по радио, с 1938 снимается в кино (Холостяк - "Подкидыш", Янек - "Мечта" и др.).

Лит.: Д у н и н а С., Ростислав Плятт, М., 1963. С, Д.

"ПОВЕСТЬ О НАСТОЯЩЕМ ЧЕЛОВЕКЕ" - опера С. С. Прокофьева, либр. композитора и М. А. Мендельсон-Прокофьевой по о. п. Б. Полевого. Соч. 1948, пост. в концертном исполнении 3 дек. 1948, Т-р оперы и балета им. Кирова (дирижёр Хайкин, режиссёры Морфенкови Халип; Алексей- Соломяк, Ольга - Серваль, дед Михаиле - Тихий, Петровна - Каравашкова, Варя Преображенская, Андрей - Фрейдков, Василий Васильевич - Ярошенко, мать Алексея - Тихонова, Клавдия - Смирнова, Комиссар - Шаш-ков, Кукушкин Крутяков, Гвоздев - Бугаев, Анюта - Кашеварова). Первая сценич. пост. 8 окт 1960, Большой т-р (дирижёр Эрмлер, реж. Ансимов, хормейстеры Рыбнов и Ага-фонников, худ. Золотарёв; Алексей - Кибкало, Комиссар- Кривченя, Клавдия - Архипова, Ольга - Деомидова, Василий Васильевич - Решетин, Кукушкин - Масленников, Федя - Кургузов, Зиночка - Звездина, Полковник Ярославцев, Варя - Миглау, первый хирург - Маслов, Петровна - Иванова, Андрей - Панков, дед Михаиле - Шульпин). Пост. за рубежом: Прага (1961), Берлин (1964).

Издания: "П. о н. ч.", клавир, М., "Советский композитор", [1962]. Я. Г р.

ПОВОРОТНЫЙ КРУГ сцены- вращающаяся часть сценич. площадки. П. к. позволяет осуществлять быструю смену картин на сцене, создать реальное ощущение непрерывности сценич. действия. Вращение П. к. может непосредственно влиять на смену темпов и общий ритм спектакля. Необходимая при надлежность сцены совр. драм. т-ра, П. к. иногда применяется и в оперно-балетных т-рах в виде сборно-разборной установки.

П. к. изобретён в Японии; в 1758 стационарным П. к. был оборудован япон. т-р Кабуки. В Европе П. к. впервые применён в 1896 инженером К. Лау-теншлегером и режиссёром Э. Поссартом для пост. оперы "Дон Жуан" в "Резиденц-театре" (Мюнхен); это был накладной деревянный 16-метровый круг, собранный из 16 отдельных сегментов, к-рый вращался непосредственно по планшету сцены. Однако сегмен-тарная конструкция П. к,, определяющая и сегмен-тарную установку декораций, совершенно исключала глубокую перспективу. Открытие глубокой перспективы на круге принадлежит К. С. Станиславскому и М. Рейнхардту. Приняв за основу установки декораций не отдельные сегменты, а весь круг в целом, они сочетали декорации, требующие глубокой перспективы с мелкомасштабными декорациями.

П. к. бывают накладными и стационарными. По форме - дисковыми, барабанными и кольцевыми. Накладной круг (складной или сборный) монтируется на планшете сцены непосредственно перед спектаклем. Стационарный круг - неотъемлемая часть сцены (врезан в планшет).

Осн. части совр. П. к.: 1) центральная опорная пята (рассчитана на горизонтальные и радиальные нагрузки), благодаря к-рой происходит свободное вращение П. к. Представляет собой конструкцию карусельного типа. Состоит из неподвижной и вращающейся частей. 2) Собственно круг металлич. конструкция (цельносварная для стационарного и сварная из отдельных элементов для накладного круга). 3) Дорога-ровная горизонтальная поверхность, по к-рой катятся колёса круга. Состоит из одного или двух концентрич. колец. В совр. стационарном круге дорога является неотъемлемой частью конструкции самого круга, к-рый катится по колёсам, установленным не на круге, а на колоннах. 4) Парные отклоняющие блоки. Служат для плавного перехода горизонтального движения тягового стального каната в движение вертикальное. 5) Привод (ручной или машинный). 6) Противовес - устройство, обеспечивающее необходимую силу трения (в системе: тяговый канат - круг - привод, а также устойчивое вращение круга без проскальзывания. П. к. значительно расширяет возможности режиссёрско-постановочного решения спектакля. При его помощи можно осуществлять быструю смену декораций, на глазах у зрителей производить непрерывную смену мест действия и мн. др. Рио. см. в ст. Оборудование сцены,

Лит.: Извеков Н. П., Сцена, Л.-М., 1940; его же, Техника сцены, Л.-М., 1940; Правила техники безопасности и производственной санитарии в театрах, М., 1951; Э к с-кузович И., Техника театральной сцены в прошлом и настоящем, Л., 1930; Kranich Fr., Buhnentechnik der Gegenwart, Bd 2, Munch.-B., 1933. Ген. Ш.

ПОГОДИН (наст. фам.- Стукало в), Николай Фёдорович [3(16).XI.1900-19.IX.1962] -рус. сов. драматург. Засл. деят. иск-в РСФСР (1949). С 1920 начал работать журналистом. В 1922-30- постоянный корреспондент и очеркист "Правды".

В 1929 П. написал пьесу "Темп", впервые показавшую на сов. сцене героику и пафос первой пятилетки. Пьеса эта, выдержанная в жанре "сценич. очерка", насыщена точно подмеченными характерными деталями. Но она представляла для т-ра значительные трудности: действие её не отличалось кон-центрированностью. продуманной организованностью, многочисл. эпизоды соединялись только тематически. В пьесе "Темп" определились характерные черты драматургии П.: мажорность, оптимизм, непринуждённая вольность композиции, естественное сочетание юмора и натети-ки. Пост. в 1930 Т-ром им. Вахтангова, пьеса "Темп" ставилась в Ленинграде (1930, Красный т-р), Баку, Ташкенте, Ашхабаде, Тбилиси и др. городах страны. Следующая значит, пьеса П.- "Поэма о топоре" (1931, Моск. т-р Революции, реж. А. Д. Попов; Анка - М. И. Бабанова, Степан- Д. Н. Орлов). Эта пьеса П. с полемич. остротой требовала от т-ра резкого поворота от психологизма и камерности, от проблематики этич. и моральной к новым, самой жизнью выдвинутым темам, и прежде всего к теме трудового энтузиазма, к воплощению поэзии созидания. П. увлекала задача построения целостного образа коллектива рабочих. В ряде первых пьес П. - "Темп", "Дерзость" (1930), "Снег" (1932), отсутствовал герой-индивидуум. П. защищал этот принцип, связывая его с пониманием документальности драматургии. В дальнейшем, однако, внимание П. было привлечено к индивидуализации образа передового человека современности, героя эпохи первых пятилеток. Таковы были образы Анки и Степана ("Поэма о топоре") и особенно образ Гая в пьесе "Мой друг" (1932, Моск. т-р Революции, реж. А. Д. Попов; Гай-М. Ф. Астангов). Сохранив непринуждённость и свободу драматич. композиции, П. выдвинул в этой пьесе на первый план гл. действующее лицо, показал природу энтузиазма Гая, его самозабвенную преданность созидательному труду. Тема труда, преображающего и духовно обогащающего людей, доминировала и в комедии П. "После бала" (1934, Моск. т-р Революции, Маша-Бабанова) и в пьесе "Аристократы" (1934, Реалистический т-р, реж. Н. П. Охлопков).

В 1937 П. написал пьесу "Человек с ружьём" (Гос. пр. СССР, 1941; 1937, Т-р им. Вахтангова, реж. Р. Н. Симонов; в роли В. И. Ленина- Б. В. Щукин), к-рая явилась началом его драматич. трилогии о В. И. Ленине. В 1941 была закончена вторая часть трилогии- "Кремлёвские куранты" (1942, МХАТ, реж. В. И. Не-мирович-Данченко и М. О. Кнебель; в роли В. И. Ленина - А. Н. Грибов). В 1958 написана "Третья патетическая" (1958, МХАТ, реж. М. Н. Кедров; в роли Ленина - Б. А. Смирнов). Ленинская трилогия П. явилась значит, вкладом в сов. сценич. иск-во. Образ В. И. Ленина в трилогии обладает историч. и психологич. достоверностью, жизненностью, ёмкостью и богатством содержания. П. удалось соединить точность в воспроизведении эпохи революции, военного коммунизма, нэпа с подлинной поэтичностью и глубоким лиризмом. Все пьесы, входящие в трилогию, с большим успехом идут во мн. т-рах страны. В 1959 за трилогию о Ленине удостоен Ленинской премии.