Неизвестен Автор - Театральная Энциклопедия

• Название: Театральная Энциклопедия
• Автор: неизвестен Автор
• Жанр: Словари

---

Лит.- Марков П. А., Новейшие театральные течения (1898-1923), M., 1924; Ильинский И., Сам о себе, М., 1961. А. Дин., Л. Сем.

ФОРКХАММЕР (Forchhammer), Эйнар (19.VI. 1868- 15.VIII.1928) - дат. артист оперы (драматич. тенор). Пению учился в Копенгагене, Берлине, Лейпциге и Париже. В 1895 дебютировал в оперном т-ре Любека в партии Лоэнгрина; в 1896-1902 выступал в Дрезденской опере, где выдвинулся как исполнитель партий в операх Р. Вагнера. В 1906-12 - в т-ре Франкфурта-на-Майне, затем до 1916- в Висбадене. Лучшая партия Ф.Тангейзер. В 1919-26 работал как вок. педагог и музыкальный критик в Копенгагене. С 1926 жил в Мюнхене, где организовал вок. школу. Ал. М.

ФОРМАЛИЗМ. В театре, как и в др. областях иск-ва, Ф. выражает стремление к противопоставлению внутренне замкнутого, эстетически самодовлеющего мира, созидаемого по воле художника, действительной жизни. Поэтому в своих конечных результатах Ф. ведёт к разрушению живого человеческого образа, к утверждению самоценности выразительных средств, в большей или меньшей степени утрачивающих свое изобразительно-смысловое значение. По этой же причине Ф. противостоит "школе переживания", требующей создания на сцене жизни человеческого духа, её отражения в художеств.-сце-нич. форме - т. e. отражения правды жизни. Ф., отрицая принцип жизненной правды, отрицает и принцип "переживания", смыкаясь тем самым с ремесленничеством. Ремесленник "...лишь передразнивает жизнь, человеческие чувства и образы раз и навсегда установленными приемами сценической игры" (Станиславский К. С.. Статьи. Речи. Беседы. Письма, 1953, с. 423). Эти приёмы утрачивают свою содержательность и превращаются в мертвые, пустые штампы. Выхолащивая содержание, уничтожая или умаляя изобразительно-выразительные функции формы, Ф. по существу её разрушает. Отход от жизненной правды, превращение актёра в опустошённого бездушного лицедея, низведение его на положение марионетки в руках режиссёра ведут неизбежно к распаду т-ра.

Разрушая форму, Ф. закономерно ведет также к уничтожению нац. своеобразия в иск-ве, к отрицанию значения передовых реалистич.. традиций нац. художеств. культуры. Это особенно пагубно проявляется в иск-ве т-ра, призванном воссоздать образ человека во всей полноте и неповторимости его облика, неотделимого от специфич. особенностей быта, культуры, психич. склада, присущих каждому народу.

Для Ф. характерно умаление значения драматургии в т-ре как ведущего начала, определяющего идейное содержание спектакля. В формалистич. т-ре пьеса рассматривается по преимуществу лишь как повод для создания внешне эффектного зрелища.

Утверждая самоценность того или иного приёма, отрицая органич. жизнь актёра на сцене, Ф. приводит не только к обеднению, но в своих крайних проявлениях к полному уничтожению образа человека, превращает актёра в простой придаток вещественного оформления.

Исторически Ф. связан прежде всего с антиреали-стич. тенденциями, особенно усилившимися в условиях кризиса бурж. культуры в период империализма. Проникновение в театр. иск-во идеалпстич. и даже мистич. веяний на рубеже 19-20 вв. способствовало развитию течений, отдававших дань Ф. Так Ф. проявился в театр. практике символизма. Утверждая подчинённость человека таинственным "потусторонним" силам, деятели т-ра, связанные с программой символизма, стремились к созданию на сцене особого, отрешённого от реальности мира, к подмене живого человеческого образа схемой, к превращению выразительных средств т-ра в систему отвлечённых условных знаков. Тенденции подобного рода нашли своё выражение, напр., в драмах раннего М. Метерлинка, в пост. мистич. пьес Ж. Пеладана в Театре розенкрейцеров (Париж, 1892-93). Яркий представитель символистских устремлений в т-ре Э. Г. Крэг приходил к идее замены живого актёра актёром "сверхмарионеткой".

В России воздействие Ф. проявилось в нач. 20 в. в деятельности таких режиссёров, как В. Э. Мейерхольд (пост. пьес Метерлинка, С. Пшибышевского, Ф. Сологуба в Театре В. Ф. Комиссаржевской, 1906-07), А. Я. Таиров, Н. Н. Евреинов, Ф. Ф. Ко-миссаржевский.

Развитие сов. т-ра проходит в борьбе против Ф., проявления к-рого, как правило, связаны либо с пережитками антиреалистич. течений прошлого, либо с влияниями совр. бурж. иск-ва. В первые годы развития сов. т-ра Ф. зачастую был следствием упрощённого решения задачи создания нового революционного иск-ва. Как писал Станиславский, имея в виду нек-рые эксперименты 20-х гг., "в порыве увлечения новаторы приняли новую внешнюю форму за обновленную внутреннюю сущность..., в борьбе с бытом на сцене, увлеклись условностью". Преодоление пережитков Ф. в творчестве крупнейших мастеров сов. т-ра (напр., Мейерхольда) выразилось в отказе от одностороннего увлечения условностью, в сближении и упрочении связи с жизнью, с современностью. Работа над произв. передовой сов. драматургии вела к коренной творч. перестройке, к Отказу от формалистич. подхода к пьесе, как к предлогу к спектаклю.

На протяжении всего пути формирования сов. театра Коммуннстич. партия постоянно направляла его деятелей на решительную борьбу против Ф., что-нашло своё отражение в выступлениях В. И. Ленина" в "Письме ЦК РКП(б) "О Пролеткультах"" (1920) и в др. документах, помогавших утверждению метода социалистич. реализма в сов. театр. иск-ве.

Лит.: Ленин о культуре и искусстве, М-, 1956; Калинин о литературе. Сборник..., [Л.], 1949; Крупская Н. К., Об искусстве и литературе. Л.М., 1963;

О партийной и советской печати. Сб. документов, М., 1954;

Станиславский К. С., Моя жизнь в искусстве, Собр. соч., т. 1, М., 1954; его ж е, О ложном новаторстве, там же, т. 4, М., 1957; его же, О различных направлениях в театральном искусстве, Из последнего разговора с Е. Б. Вахтанговым, там же, т. 6, М., 1959; Г а с с н e p Д ж., Форма и идея в современном театре, пер. с англ., М-, 1959. Б. Рос.

ФОРНАРОЛИ (Fornaroli), Чиа (наст. имя и фам.- Лучия Форнароли-Тосканини; Fornaroli-Toscanini) (16.X.1888-16.VIII.1954) итал. артистка балета, балетмейстер и педагог. Хореографич. образование получила в Академии танца при т-ре "Ла Скала" (Милан), к-рую окончила в 1910 (ученица Э. Чекетти). В 1910-14 - солистка балетной труппы т-ра "Метрополитен-опера" (Нью-Йорк). Гастролировала в разл. труппах, в т. ч. в труппе А. П. Павловой в Юж. Америке. Вернувшись в Италию в 1934, стала ведущей солисткой балета в т-ре "Л а Скала" и директором Академии танца. Ф.- одна из выдающихся итал. танцовщиц. Танец её отличался выразительностью, музыкальностью, пластич. экспрессивностью. Она придавала классич. танцу более совр. форму. Ф. боролась за возрождение итал. балета. Вместо традиц. выступлений с балеринами, исполнявшими партии мужчин, выступала только с танцовщиками. В 1934 ставила балетные спектакли в Сан-Ремо. Ф. была одним из первых европ. балетмейстеров, ставивших балеты на симфонич. муз. ("Весы" на муз. Вивальди, и др.). Была первой исполнительницей заглавной роли в балете "История Пьеро" Косты. Среди учениц Ф.: Н. Поли, А. Радиче, Т. Леньяни и др.

Подвергалась преследованиям за антифашистские убеждения и в 1940 эмигрировала в США, где преподавала в "Балле тиэтр". В 1941-50 руководила собственной балетной школой в Нью-Йорке. Ham. P.

ФОРРЕСТ (Forrest), Эдвин (9.III.1806- 12.XII. 1872) - амер. актёр. Род. в бедной семье. Сценич. деятельность начал в 1820. Ф.- один из выдающихся амер. актёров-трагиков; его иск-во формировалось под влиянием Дж. Кука и Э. Кина. Он был создателем дац. романтич. актёрской школы. Творчество Ф. явилось отражением идей амер. демократии 30-х гг. 19 в. Его исполнение резко отличалось от аристократич. манеры игры совр. ему англ. актёров-романтиков. Лучшие роли Ф.-сильные, мужественные, энергичные борцы за свободу: индеец Метамора - о. п. Стоуна (1829, т-р "Парк", Нью-Йорк), Спартак - трагедия "Гладиатор" Бёрда (1831, там же), вождь восставших Джэк Кэд - о. п. Конрада (1835). Ф. работал в т-рах Нью-Йорка, Питсбурга, Нового Орлеана, получив широкую известность. Деятельность Ф. способствовала развитию нац. амер. драматургии (организовывал конкурсы на лучшие нац. пьесы, к-рые затем вводил в свой репертуар). В 1826 исполнил роль Отелло (т-р "Парк", Нью-Йорк), завоевав славу первого трагика США. В 1836 и 1845 гастролировал в Англии. В 1853 ушёл из т-ра, вернулся в 1863, но уже успеха не имел. Последнее выступление состоялось в 1872 в роли Ришельё (о. п. Булвер-Литтона, т-р "Глобус", Бостон).

Среди др. ролей: Брут (о. п. Пейна), Джефьер ("Спасённая Венеция" Отуэя), Яго; Вильгельм Телль (о. п. Коуэлс, Лир; Марк Антоний, Ричард III, Макбет, Гамлет и др.

Лит.: История западноевропейского театра, т. 3, М., 1963; Robins Е., Twelve great actors, N. Y.-L., 1900; Winter W., The wallet of time, N. Y., 1913;

Moses M. J., The fabulous Forrest, Boston, 1929. f{. Г. фбРСЕЛЛЬ (Forsell), Карл Юхан (Ю н) Якоб (6.XI.1868-30.V.1941) - швед. артист оперы (баритон) и вок. педагог. Чл. Швед. муз. академии (с 1906). Учился в Стокгольмской консерватории (1892-94) у Ю. Гюнтера и в Париже (1894-95) у Бакса. В 1896-1901 и 1903-09 - солист стокгольмской Королевской оперы; в 1924-39 - директор этого т-ра. Гастролировал в Англии, США, Германии, Австрии. После 1920 выступал эпизодически. Большой актёрский темперамент сочетался у Ф. с филигранной отделкой деталей.