Неизвестен Автор - Театральная Энциклопедия

• Название: Театральная Энциклопедия
• Автор: неизвестен Автор
• Жанр: Словари

---

"Эмилия Галотти" Лессинга (1870), "Овечий источник" ("Фуэнтеовехуна", 1876); "Фауст" Гёте (сцены, 1877), "Король Ричард III" Шекспира (1878), "Ури-эль Акоста" Гуцкова (1879) и др.

С лучшими образцами нац. и мировой драматургии связан расцвет творчества выдающихся актёров-реалистов. Под влиянием драматургии Островского окончательно сформировался талант замечательного актёра П. М. Садовского. Борьба Чернышевского и Добролюбова за верное, подлинно демократич. истолкование драматургии Островского открывала Садовскому и др. актёрам его поколения путь к новым вершинам сценич. реализма. Преодолевая влияния ложных теорий славянофилов (А. А. Григорьева и др.), Садовский создал сценич. образы, отмеченные народностью, гуманизмом, обличительной силой. Его иск-во отличалось глубокой жизненной правдой, многообразием, мастерством социально-психологич. и бытовой характеристики персонажей. Лучшие роли - Любим Торцов, Подхалюзин, Дикой ("Бедность не порок", "Своп люди - сочтёмся", "Гроза"), Расплюев ("Свадьба Кречпнского") и др. Большого эмоционального воздействия достигала красочная, темпераментная игра Л. П. Косицкой (Никулиной), глубоко раскрывавшей духовную красоту и поэтичность характера рус. женщины (Катерина - "Гроза";

Лизавета - "Горькая судьбина" Писемского). Смелостью и широтой мысли, ярким темпераментом, тончайшим художественным мастерством отделки деталей отличалось творчество Г. Н. Федотовой, создательницы центральных женских образов в драмах Островского (Катерина - "Гроза", Лариса "Бесприданница"), сатирич. образов в пьесах Л. Н. Толстого (Звездпнцева - "Плоды просвещения"), Грибоедова (Хлёстова - "Горе от ума"). Федотова была также блестящей исполнительницей трагич. и комедийных ролей в пьесах Шекспира, Шиллера и др. К плеяде выдающихся актёров М. т. относятся также С. В. Васильев, Ё. Н. Васильева, Н. В. Рыкалова, С. П. Акимова, Н. М. Медведева, Н. И. Музилъ, Н. А. Никулина и др.

Творческое развитие М. т. сопровождалось серьёзными противоречиями. Правящие круги пытались ослабить значение т-ра как выразителя прогрессивных устремлений рус. общества. В силу этого постановки пьес Островского постоянно встречали сопротивление цензуры и дирекции императорских т-ров. В репертуар М. т. включались псевдоисторич. и псев-донар. драмы Н. А. Чаева, А. А. Потехпна, ремесленная драматургия В. А. Крылова, К. А. Тарнов-ского, пустые, развлекательные комедии-фарсы и оперетты.

Давление реакции особенно усилилось в 80-е гг. 19 в. В этих условиях единственно возможной формой борьбы с официальной идеологией стала пост. классики. В эти годы М. т. показывает спектакли:

"Борис Годунов" (1880); "Месяц в деревне" Тургенева (1881), "Отжитое время" ("Дело") Сухово-Кобылина (1882), "Ревизор" (1886); ставит драмы Шиллера ("Орлеанская дева", 1884, "Мария Стюарт", 1886), Шекспира ("Макбет", 1890), Лопе де Вега ("Звезда Севильи", 1886), Гёте ("Эгмоьп", 1888), В. Гюго ("Эрнани", 1889) и др. Из совр. пьес в начале 90-х гг. были пост. "Плоды просвещения" (1891), "Власть тьмы" (1895). Тогда же М. т. впервые обратился к творчеству Г. Ибсена ("Северные богатыри", 1892). Раскрывая большие идеи и чувства, воплощённые в лучших произв. классич. драматургии, М. т. создавал спектакли, созвучные настроениям передовых кругов рус. общества. Идеи гражд. подвига, борьбы с насилием, высокий пафос служения народу находили горячий отклик у прогрессивной части зрителей. На спектаклях М. т. нередко происходили студенческие выступления, вызывавшие вмешательство полиции. В эти годы в творчестве ведущей группы актёров М. т. ярко проявились традиции героич. романтизма. Передовые демократич. устремления М. т. с особой силой и полнотой воплощены великой трагич. актрисой М. Н. Ермоловой, творчество к-рой по своему идейному содержанию было близко рус. революц.-демократич. интеллигенции, отвечало её стремлению к новой жизни, к изменению социального порядка. В игре Ермоловой органически сочетались высокая героика, художеств. простота, глубокая жизненная правда. Созданные ею образы выражали идеи революц. протеста, призыв к борьбе с тиранией, веру во всепобеждающую силу народа (Иоанна д'Арк "Орлеанская дева" Шиллера, Лауренсия - "Овечий источник" и др.). Выступая в ролях совр. женщин, Ермолова всегда связывала тему любви с темой борьбы женщины за свою свободу и достоинство, против уродливых законов бурж. общества (Негина - "Таланты и поклонники", Кручинина; Ленина - "На пороге к делу" Соловьёва и др.). Творческими соратниками и сценич. партнёрами Ермоловой были: А. П. Ленский - актёр глубокой мысли, большой психологич. правды, в совершенстве владевший иск-вом сценич. перевоплощения; А. И. Южин - создатель героико-романтич. (Ричард III; Эрнани, Рюи Блаз в одноим. драмах Гюго) и остро характерных (Телятев "Бешеные деньги" и др.) образов. С Ермоловой играли также Ф. П. Горев, К. Н. Рыбаков, Е. К. Лешковская,

А. А. Яблочкина, несколько позднее - А. А. Остужев и др. Крупнейшей представительницей школы Островского в конце 19- нач. 20 вв. являлась его ученица О. О. Садовская. Её многообразное сценич. творчество основывалось прежде всего на речевой характеристике персонажа, на совершенном владении всем богатством говоров и интонационных оттенков рус. речи. Садовская создала на сцене М. т. замечательные по внутренней правде, художеств. разнообразию, типичности образы (старуха-крестьянка "Ьоевода", Домна Пантелевна - "Таланты и поклонники", Кабаниха - "Гроза" Островского, Матрёна- "Власть тьмы" и др.). Реалистич. мастерством отличалось творчество М. П. Садовского, В. А. Макшеева, О. А. Дравдина, Н. К. Яковлева. Великолепная сыгранность труппы представляла собой одну из особенностей спектаклей М. т.

В борьбе за сохранение и развитие реалистич. традиций передовая часть коллектива М. т. опиралась на классические произведения, пьесы крупнейших рус. писателей Островского, Л. Толстого и др. В М. т. ставились также пьесы А. И. Сумба-това (Южина) и В. И. Немировича-Данченко, откликавшиеся на актуальные жизненные темы. Однако в репертуаре т-ра в 80-90-е гг. численно преобладали безыдейные салонные драмы и пошлые обывательские комедии, основанные на шаблонах условной "сценичности", на ремесленных штампах зап.-европ. драматургии. Подобные пьесы уводили т-р в сторону от больших общественных интересов и мешали развитию дарований актёров, к-рые прилагали огромные усилия, чтобы оживить своей игрой ходульные, фальшивые образы драматургов-ремесленников.

Постановочная сторона спектаклей отставала от новаторских требований передовой рус. режиссуры тех лет. В М. т. не нашёл применения своим силам такой талантливый режиссёр, как А. Ф. Федотов - один из учителей К. С. Станиславского. Не была поддержана режиссёрская деятельность А. П. Ленского, Резко выступив против реакционного невежественного руководства императорскими т-рами, против косности и рутины в сценическом искусстве, Ленский выдвинул программу реформ, развивавших традиции Щепкина и Островского, близких новаторским принципам К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко. Его борьба за идейно значимый репертуар и высокую постановочную культуру спектаклей выразила стремление лучшей части труппы М. т. Под рук. Ленского велась большая работа по воспитанию молодёжи; был создан филиал М. т.- Новый театр. в к-ром играли молодые актёры, его ученики: В. О. Массалитинова, В. Н. Пашенная, В. Н. Рыжова, Е. Д. Турчанинова, М. Ф. Ленин, А. А. Остужев, П. М. Садовский, С. В. Айдаров. Но в обстановке политич. гнёта и открытого противодействия дирекции Ленскому и его единомышленникам не удалось изменить положения, укоренившегося на императорской сцене. Реформу рус. театр. иск-ва в период обществ, подъёма конца 19- нач. 20 вв. осуществил Московский Художеств, т-р (см. Московский Художественный академический театр СССР имени М. Горького), основоположники к-рого К .С. Станиславский и В. И. Немирович-Данченко претворили в своей деятельности опыт рус. т-ра 19 в. и прежде всего реалистич. традиции М. т.

В годы реакции, наступившей после подавления революции 1905-07, передовая часть труппы М.т. продолжала борьбу против декадентских влияний, за сохранение реалистич. традиций. В 1909 труппу М.т. возглавил А. И. Южин. Препятствуя проникновению в репертуар М.т. символистской драматургии, он стремился сохранить передовые идейные позиции М. т., видя путь к этому в пост. классич. спектаклей !

("Без вины виноватые", 1908, "Бедная невеста", 1909, Островского, "Привидения" Ибсена, 1904, "Мария Стюарт", 1910, "Горе от ума", 1911, и др.). Но изолированность от передовой совр. лит-ры (пьесы Горького и Чехова на сцене М. т. не ставились) приводила к отрыву от демократич. зрителя. Важнейшие социальные проблемы не получали отражения на сцене М. т. Общий уровень его репертуара снижался. В актёрском иск-ве реализм стал вырождаться в мелкий бытовизм и натурализм, приобретал эпигонский характер.

Великая Октябрьская социалистич. революция начала новую эпоху в развитии М. т., приблизив его иск-во к народу, открыв перспективу развития и обогащения тех черт его творчества, к-рые "...полностью гармонировали с задачей театра содержательного, проповедующего, общественного" (Луначарский А. В., О театре и драматургии, т. 1, 1958, с, 316). Коммунистич. партия и Сов. пр-во бережно отнесли-сь к старейшему рус. т-ру - носителю традиций критич. реализма и революц. романтизма, создав все условия для его развития. В т-р пришёл народный зритель, выдвинувший перед коллективом новые требования, новые задачи. Процесс сближения с революционной современностью, овладения подсказанными ею темами и образами совершался постепенно, здесь были свои трудности. В первые дни началось очищение репертуара М.т. от безыдейных бурж. пьес; осн. место в нём заняли произв. рус. и зарубежной классики, творчество актёров приобретало большую социальную остроту. Это сказалось в ряде осуществлённых в эти годы спектаклей: "Бешеные деньги", "Шутники" (оба в 1917) и "Лес" (1921) Островского, "Король Ричард III" (1920) и др. Совр. звучание получил в условиях начавшейся вооруж. борьбы против белогвардейцев и интервентов перекликавшийся с современностью спектакль "Посадник" А. К. Толстого (1918, реж. Санин; Посадник - Южин, Мамелфа Дмитриевна - Ермолова, Воевода Чермный- П. М. Садовский, Посадница - Массалитинова и Турчанинова). М. т. впервые получил возможность включить в свой репертуар произв. Горького: в 1919 была пост. пьеса "Старик" (реж. Платон, худ. Юон). Этот спектакль, в к-ром играли ведущие актёры т-ра (О. О. Садовская, В. Н. Пашенная, П. М. Садовский, Н. К. Яковлев), положил начало сценич. воплощению горьковской драматургии в М. т. На спектакле "Старик" присутствовал В. И. Ленин. По свидетельству реж. Платона, "Владимир Ильич сказал, что ему понравилась игра артистов" (газ. "Малый театр", 21 янв. 1939). Стремясь приблизить своё иск-во к широким массам нового зрителя, коллектив ввёл в систему выездные спектакли* в рабочих клубах и воинских частях. В этих спектаклях наряду с молодёжью участвовали старейшие актёры М. т.: М. Н. Ермолова, О. О. Садовская, Е. К. Лешковская, А. И. Южин, О. А. Прав-дин и др. В 1922 для обслуживания рабочего зрителя в Таганском р-не был открыт филиал М. т.-Т-р им. Сафонова, в 1934 начал работу колхозный филиал в Земетчино (Воронежская, ныне Пензенская обл.).