Ольга Никитюк - Кордова, Гранада, Севилья – древние центры Андалусии

• Название: Кордова, Гранада, Севилья – древние центры Андалусии
• Автор: Ольга Никитюк
• Издательство: Искусство
• Жанр: Гиды, путеводители
• Год: 1972

О, жители Андалусии, как вы блаженны!

Вода и тень, ручьи и деревья!

Рай вечности только в вашей стране.

Если бы мне предложили выбор, я бы выбрал ее.

(Ибн Хафаджи, XII в.)

---

Собор. Саграрио

Собор. Решетка

На северной стороне собора расположена капелла св. Антония, названная так в связи с картиной Мурильо «Св. Антоний». В XIX веке голова святого была вырезана из картины и увезена в Америку, но затем (за значительную сумму) ее вернули в Севилью. В траскоро, помещении за хорами, расположенном напротив центрального портала, хранится картина «Мадонна де лос Ремедиос» (исцелительница), выполненная неизвестным испанским художником в начале XVI века. Лица мадонны, донатора (заказчика картины) и святого кажутся включенными в сплошной узор фона. Настроение картины отличается какой-то особой мягкостью; трогательная и сдержанная в выражении чувств мадонна вызывает в памяти образы сиенских мастеров. Удлиненные пропорции ее фигуры не только гармонируют с форматом картины, но и сообщают хрупкость и нежность облику мадонны. Объемный трон кажется не столько сиденьем, сколько обрамлением для мадонны и младенца.

На северной стороне собора находится Апельсиновый двор со старыми дверями Пуэрта дель Пердон. Апельсиновый двор с запада замыкает здание саграрио. Саграрио построено Мигелем де Сумаррага (1617). Фасад соединяет в себе различные архитектурные формы, но преобладают плоскостные элементы, несмотря на арочную галерею второго этажа и сложное завершение узорчатой балюстрады крыши. В фасаде сочетаются строгий классический стиль с тонкостью деталей стиля платереско. Общий вид здания носит характер дворцовой постройки. В саграрио находится ретабло Педро Ролдана, рельеф «Снятие с креста» Монтаньеса, перенесенный в собор из францисканского монастыря в середине XIX века, а в одной из капелл — его «Мадонна». Стены саграрио покрыты изразцами. Однако общий вид интерьера носит уже барочный характер, открывая новую эпоху в архитектурных памятниках города. В саграрио длительное время совершались богослужения [38]. Во время пасхальной недели здесь ставились своего рода спектакли. Перед главным алтарем делали специальные подмостки, где помещался архиепископ и другие высокопоставленные должностные лица и шло представление. Мальчики десятиодиннадцати лет пели и играли на кастаньетах и исполняли религиозные танцы. Они были одеты в куртки с красными и желтыми полосами, на головах — шляпы с белыми перьями и красными розетками, на ногах — белые башмаки с красными помпонами и белые чулки. Зрелище было необычайно эффектным и красочным, чему немало способствовало освещение алтаря тысячью свечами. В Севилье в праздничные дни часто устраивались религиозные процессии. Во время процессии статуи святых вынимали из ниш и одевали в богатые одежды; если статуя казалась недостаточно нарядной, ее подкрашивали и золотили по своему усмотрению, что не способствовало хорошей сохранности скульптуры собора.

С восточной стороны Апельсинового двора помещается знаменитая Колумбийская библиотека, основанная сыном Колумба Эрнандо. Здесь хранятся редчайшие манускрипты, миниатюры, книги, в том числе и рукописи самого Колумба. Всего библиотека насчитывает три миллиона томов. Могила Эрнандо Колумба также находится в соборе, в центральном нефе, между главным порталом и хорами. Таким образом, собор заключает в себе памятники искусства и связан с выдающимися деятелями Испании.

Если обратиться к фасадам собора и его порталам, то западный фасад, который должен быть основным, не является наиболее интересным с художественной точки зрения. Он был завершен уже в XIX веке. Над боковыми порталами фасада помещены терракотовые статуэтки епископов и святых. Они выполнены скульптором Лоренсо Меркаданте де Бретанья (XV в.), который по своей манере близок нидерландским мастерам, хотя и использует национальные испанские приемы для выполнения больших статуй. Им же выполнены композиции в тимпанах. Не выходя за пределы готической традиции в постановке статуй и трактовке пластических форм, скульптор наделяет свои образы удивительной естественностью и непосредственностью чувств. Интересен портал, называемый Сан Мигель, где фигуры отделены от окружающей среды балдахинами и нишами. Каждая из них как бы находится в своем маленьком помещении. В композиции тимпана скульптор повторил мотив резных балдахинов, которые являются не только архитектурно-декоративным обрамлением, но и сообщают какое-то особое камерное настроение изображаемой сцене.

На восточной стороне собора находятся два портала, один из них — Лос Палое расположен рядом с Хиральдой. Тимпан этого портала выполнен Мигелем Перрином[39] и представляет сцену поклонения волхвов. Тимпаны и статуи портала Лос Палое были выполнены скульптором в 1520–1523 годах. Он был последователем Педро Мильяна и пользовался его техникой (обожженная глина). Композиция тимпана перенасыщена фигурами, «забита» ими. Скульптора больше всего привлекали отдельные образы и многочисленные подробности, а не стремление придать целостность и единство рельефу. Те же качества присущи и рельефу тимпана второго портала — Лос Кампанильяс (колокольни), изображающему «Въезд в Иерусалим», где отдельные фигуры кажутся наивными и забавными. Композиция первого рельефа представляется более удачной, так как в пяти фигурах переднего плана есть определенная торжественность и импозантность и они достаточно ясно различимы и при отходе от портала. Обе свои композиции скульптор решал как парные, повторив в них схему расположения фигур.

Пуэрта дель Пердон также получил новое оформление в XVI веке. По бокам были установлены статуи апостолов Петра и Павла (работы скульптора Фьорентино), а над дверью помещена композиция «Изгнание торгующих из храма». Над статуями Петра и Павла изображена сцена «Благовещение». Дверь покрыта бронзовыми пластинками с тончайшим плетением орнамента и арабскими надписями. Изысканная орнаментация и плоскостное решение оформления двери плохо сочетаются со статуями и рельефами, подчеркнуто объемными и динамичными [40]. Видимо, для скульптора более привычным было оформление порталов и ему трудно было решить композицию двери.

В соборе нет центрального, определяющего его облик фасада. В оформлении порталов собора, близкого на первый взгляд французской готике, использованы и весьма своеобразные приемы. Все привычные декоративные элементы расположены таким образом, что они создают стелющийся по поверхности узор, не выявляя конструкции и не подчеркивая архитектурных форм. Кажется, что любая поверхность воспринимается испанскими зодчими как возможный фон для декорирования.

Алехо Фернандес. Мадонна мореплавателей

Франсиско Сурбаран. Св. Доротея

Собор Севильи не раз упоминался в испанской литературе. «Севильские купцы обычно устраивают биржу и заключают торговые сделки в галерее, называемой Градас, которая окружает кафедральный собор наподобие длинной веранды на высоте груди стоящего на мостовой человека; вся она огорожена массивными мраморными колоннами и тяжелыми цепями»[41], — писал Матео Алеман. Кроме галереи купцы собирались для заключения торговых сделок и в Апельсиновом дворе собора. Этому воспротивился наконец архиепископ Севильи, который обратился к Филиппу II с просьбой запретить заниматься коммерцией во дворе собора. Так возникла идея создания биржи (Лонхи), необходимость которой была особенно ощутима в связи с растущей торговлей с Америкой. Строительство биржи продолжалось с 1582 по 1598 год. Первоначальный план здания был создан Хуаном Эррерой — выдающимся испанским зодчим, строителем Эскориала. Главный фасад Лонхи выходит на площадь дель Триунфо. Лонха представляет в плане квадрат с однотипными фасадами. В центре здания, согласно андалусской традиции, помещался двор, обрамленный колоннадой, в центре двора был небольшой фонтан со статуей Колумба. Строгость и суровость, отсутствие скульптуры и орнаментальных украшений выделяют здание Лонхи в ансамбле квартала собора.

Здание биржи недолго служило своему прямому назначению. С середины XVII века в нем стали проходить собрания созданной в Севилье Академии художеств. 1 января 1660 года открылось ее первое заседание. Президентом Академии был избран Бартоломе Эстебан Мурильо. В уставе Академии было требование изучать натуру, а не следовать лишь образцам великих мастеров прошлого, что выделило Севильскую Академию среди других европейских академий и позднейших академий в самой Испании. В уставе Академии был также пункт, запрещавший всякие разговоры во время занятий, если они не касались искусства живописи. Содержалась Академия на средства ее членов. Кроме Мурильо деятельными членами Академии были известные художники Севильи — Хуан Вальдес Леаль, Игнасио Ириарте, Эррера Младший. Казначеем Академии был избран Вальдес Леаль (1622–1690), сложный и неуравновешенный характер которого не раз приводил ко всякого рода затруднениям. Паломино[42] так описывал внешность Вальдеса Леаля: «Среднего роста, но хорошо сложенный, с круглым лицом и живыми светло-карими глазами». Паломино говорит и о манере художника работать «с беспокойством и быстротой, характерными для его прирожденного гения». В настоящее время в здании помещается Генеральный архив Индии; здесь хранятся архивы, документы, карты и письма, связанные с открытием Америки.