Людмила Правоверова - Павел Филонов: реальность и мифы

• Название: Павел Филонов: реальность и мифы
• Автор: Людмила Правоверова
• Издательство: Аграф
• Жанр: Искусство и Дизайн
• Год: 2008
• ISBN: 978-5-7784-0353-6

Повествуя о встречах с Филоновым, его друзья и недруги вольно или невольно творят мифы о человеке, художнике, учителе. А каков же был реальный Павел Николаевич Филонов?

В предлагаемый сборник включены как известные тексты, так и никогда не публиковавшиеся воспоминания людей, в разные годы встречавшихся с Филоновым. Они помогут воссоздать атмосферу споров, восхищения и непонимания, которые при жизни неизменно сопровождали его. Автобиография и письма художника позволят ознакомиться с его жизненной и творческой позициями, а отзывы в периодических изданиях включат творчество Филонова в общекультурный контекст.

Книга предназначена как для специалистов, так и для широкого круга читателей, интересующихся историей русского авангарда.

---

895

См.: прим. № 886.

896

На выставке экспонировались следующие картины П. Н. Филонова: «Формула Космоса». 1918–1919; «Формула Петроградского пролетариата». 1920–1921; «Формула периода 1904–1922 года». 1920–1922; «Живая голова». 1922.

897

Исаков С. К. Художники и революция //Жизнь искусства. 1923, 5 июня. № 22 (897). С. 1–2.

898

См.: прим. № 886.

899

Очевидно, автор имеет в виду картину В. Е. Татлина «Матрос». 1911. Холст, темпера. 71,5 × 71,5. ГРМ.

900

Голлербах Э. Ф. Школа Филонова (Выставка в Доме печати) // Красная газета, веч. вып. 1927, 5 мая.

901

Подробнее см.: наст. изд., Глебова Е. Н. Воспоминания о брате.

902

В.В. Выставка «филоновцев» в Доме Печати // Красная панорама. 1927. № 24. С. 14.

903

См.: наст. изд., Покровский О. В.

904

Возможно, автором статьи был Гурвич Иосиф Наумович (1895–1985), живописец, график. Один из руководителей Сорабиса (1922–1923), в 1927 году он был директором Ленинградского радиоцентра.

905

Гурвич И. Три выставки (в порядке дискуссии). Выставка школы Филонова // Жизнь искусства. 1927, 31 мая. № 22.

906

Загорский Н., Гвоздев А. Ревизор на Удельной // Жизнь искусства. 1927, 19 апреля. № 16. С. 5. Публикуется с сокращениями.

907

Лефовец — участник литературно-художественного объединения ЛЕФ. (Левый фронт искусств, 1922–1929, с 1929 — Революционный фронт искусства, РЕФ). В ЛЕФ входили В. В. Маяковский, Н. Н. Асеев, А. М. Родченко, А. Е. Крученых, О. М. Брик, В. Е. Татлин и др. Члены ЛЕФа считали себя преемниками идей кубофутуризма. Они ставили перед собой задачу создания действенного революционного искусства, которое должно стать подлинно «пролетарским». Главным они считали «жизнестроение»: формирование новой жизненной среды и «нового человека». Отрицая классические формы творчества, пропагандировали «производственное искусство».

908

Падво М. Фельетон о «Ревизоре» // Рабочий и театр. 1927. № 16. С. 8–11. Печатается с сокращениями. Купюры отмечены отточиями.

909

Ак’ключ — «академический» ключ, намек на то, что Н. В. Петров с 1920 года возглавлял Петроградский (с 1924 — Ленинградский) академический театр драмы (бывш. Александрийский, в прессе 1920-х — ак’театр, актеатр). В 1927 году Петров поставил спектакль «Ревизор».

910

Возможно, автор намекает на «заумь», принцип, культивировавшийся русскими футуристами, а позднее и обэриутами.

911

Воинов В. В. Юбилейные выставки в октябрьские дни в Ленинграде и Москве. В Русском музее // Красная панорама. 1927. № 49. С. 8–10. Публикуется с сокращениями.

912

Денисов В. Ложка дегтя (выставка изо-искусства за 1917–1927 гг.) // Жизнь искусства. 1927. № 48. С. 5.

913

Работы филоновцев можно было увидеть на выставке лишь в первые дни после ее открытия, затем произошел инцидент с работой Я. К. Лукстыня «Портрет В. И. Ленина», которая без всяких объяснений была снята с выставки. Подробнее см.: наст. изд., Глебова Е. Н. Воспоминания о брате.

914

Художественные общества: Диспут о юбилейной выставке ИЗО // Жизнь искусства. 1927. № 49. С. 14. В отчете речь идет о юбилейной Выставке изо-искусства за 1917–1927 гг., организованной в залах Общества поощрения художеств.

915

Шмит Федор Иванович (1877–1941), искусствовед, создатель теории прогрессивного циклического развития искусства. В конце 1924 года назначен директором Государственного института истории искусств, одновременно стал профессором ЛГУ, действительным членом Государственной академии материальной культуры (ГАИМК). В 1930 снят с должности директора ГИИИ, в том же году преобразованного в Институт театра и музыки. В 1933 подвергся репрессиям. Отбывал ссылку (1934–1937) сначала в Акмолинске (ныне Астана), затем в Ташкенте. Продолжал научную работу.

916

Выставка «Графическое искусство в СССР. 1917—X—1927 гг.» была открыта с 17 января по 15 октября 1927 года в Ленинграде в залах Академии художеств.

917

Выставка «Театрально-декорационное искусство 1917—X—1927» была открыта в 1927 в Ленинграде в залах Академии художеств.

918

Об ИЗО-болезнях (Собеседование в Доме Печати) // Жизнь искусства. 1927. № 51. С. 13.

919

«Октябрь» (Объединение новых видов художественного труда «Октябрь») было основано живописцами, художниками-прикладниками, архитекторами, деятелями кино, искусствоведами и критиками в 1928 году и просуществовало до 1932. Устав утвержден в 1929. Его создатели видели цель в «содействии развитию классовых пролетарских течений в области пространственных искусств», в коммунистическом воспитании трудящихся путем повышения культуры быта, развития промышленных форм искусства и архитектуры. Многие члены объединения тяготели к конструктивизму, считая это направление самым близким к художественной культуре пролетариата. Теоретические положения «Октября» были близки установкам ЛЕФ. Филонов, который претендовал на то, что лишь аналитическое искусство можно признать подлинно пролетарским, находился в оппозиции.

920

Очевидно, речь идет о Бродском Моисее Соломоновиче (1896—?), живописце, графике. Работал в театре, создавал методики оформления клубных площадок. Был ответственным руководителем Изорама (1929–1936), возглавлял художественную часть, декорационную и плакатную мастерские. Был членом правления Дома художника (в 1935).

921

Воинов В. В. Ленинградские художники // Красная панорама. 1929, 7 июля. № 23. С. 11–15.

922

Общество «Круг художников» (Ленинград, 1926–1932) было основано выпускниками ленинградского Вхутеина, учениками К. С. Петрова-Водкина, А. Е. Карева, А. И. Савинова: А. Н. Самохваловым, А. Ф. Пахомовым, Г. Н. Трауготом, В. В. Пакулиным и др. Три основные выставки «Круга» состоялись в залах Русского музея (1927, 1928, 1929). Общество утверждало станковые формы творчества, отвергало сведение произведения к средству политической агитации и стремилось к отражению явлений современной действительности, опираясь на традиции мирового искусства. Программные установки и художественная практика «Круга» подвергались резкой критике. В 1929 часть художников перешли в объединение «Октябрь».

923

Исаков С. К. Выставка в Московско-Нарвском доме культуры // Жизнь искусства. 1929. № 51 С. 4–5.

924

Для Дома печати И. И. Суворов вместе с С. Л. Рабиновичем выполнил из гипса раскрашенный рельеф «Борьба труда и капитала» (другие названия «Свержение буржуазии», «Рабочий и буржуй», «Борьба»). Предположительно, в конце 1927 — начале 1928 года ряд помещений Дома печати был передан Международному клубу инженеров, члены которого сочли неуместным присутствие подобной скульптуры. Невзирая на протесты П. Н. Филонова и заступничество художественной общественности рельеф был разрушен.

925

Фрагменты коллективной статьи: «Основные моменты в развитии советской живописи». См.: Ежегодник литературы и искусства на 1929 г. М., 1929. С. 472–483. Купюры отмечены отточиями.

926

«Цех живописцев» (Общество художников «Цех живописцев») было основано в Москве в конце 1926 года по инициативе А. В. Шевченко, распалось в 1930 году. Созданию общества предшествовали выставки «Цветодинамос и тектонический примитивизм» (12-я Государственная выставка, 1919) и «1-я Выставка станковых художников» (1923), которые в дальнейшем рассматривались как первые выставки «Цеха живописцев».

927

«4 искусства» (Общество художников «4 искусства», 1924–1931) было основано по инициативе участников выставок «Голубая роза» и «Мир искусства». Его члены провозглашали приоритет высокого профессионального мастерства и эмоциональной содержательности искусства. К концу 1920-х общество объединяло около 70 живописцев, графиков, скульпторов и архитекторов из Москвы, Ленинграда, Саратова и других городов.

928

Открытое письмо коллектива МАИ к художникам, сформулированное по правилам вызова на социалистическое соревнование. (Коллектив мастеров аналитического искусства (школа Филонова). Художники на фронт безбожия // Смена. 1930. 14 мая).