Жак Лурселль - Авторская энциклопедия фильмов. Том II

• Название: Авторская энциклопедия фильмов. Том II
• Автор: Жак Лурселль
• Издательство: Rosebud Publishing
• Жанр: Энциклопедии
• Год: 2009
• ISBN: 978-5-904175-02-3

Впервые в России — прославленная энциклопедия классических фильмов французского критика Жака Лурселля (р. 1940). В книге представлена вся история и география мирового кинематографа — от первых фильмов Мельеса до кровавых триллеров Хершелла Гордона Льюиса, от работ «золотого века Голливуда» до киношедевров Египта и Филиппин. Здесь содержится свыше 2000 рецензий на важнейшие фильмы XX века. Это издание — не только научный справочник, но и увлекательный путеводитель по миру кино как для искушенного, так и для начинающего зрителя.

(Транскрипция имён, фамилий или названий от переводчика и может не совпадать с существующей в других изданиях или в Интернете)

---

Венеция. 3 наглядных примера, иллюстрирующих мерзость современного итальянского среднего класса и высшего общества, глазами целого «хора» беззастенчивых, злорадных и лицемерных наблюдателей.

Творчество Пьетро /Джерми можно рассматривать как график духовной эволюции многих итальянских режиссеров за четверть века, последовавшие за расцветом неореализма. По-детски наивный и ныне весьма устаревший идеализм фильмов Во имя закона, Il nome della legge, 1949 и Дорога надежды, Il cammino della speranza, 1950 сменился сатирой, горечью и цинизмом «итальянской комедии», одним из основателей которой явился Джерми, автор Развода по-итальянски, Divorzio all'italiana, 1961. На каждом этапе Джерми демонстрирует ту же тяжеловесную убежденность, ту же резкую и грубую честность. Если в фильмах Ризи насмешка подается с легкостью, у Джерми она наделена громоздкой и монументальной тяжестью идеологии или жизненного кредо.

Silent Running Безмолвное бегство

1972 — США (89 мин)

· Произв. U (Майкл Грускофф)

· Реж. ДАГЛАС ТРАМБЕЛЛ

· Сцен. Дерик Уошбёрн, Майк Чимино, Стив Бочко

· Опер. Чарлз Ф. Уилер (Technicolor)

· Муз. Питер Шикеле

· В ролях Брюс Дёрн, Клифф Поттс, Рон Рифкин, Джесси Винт.

После ядерной войны на Земле погибла вся растительность. На космической станции ученый-ботаник разводит и сохраняет последние образцы земной флоры. Узнав о том, что программа по спасению флоры закрыта, он поднимает бунт.

Эта крайне привлекательная экологическая картина стала режиссерским дебютом для создателя спецэффектов ко многим значительным американским фильмам последних 2 десятилетий (2001: Космическая одиссея, 2001: A Space Odyssey*; Штамм «Андромеда», The Andromeda Strain*; Близкие контакты третьего рода, Close Encounters of the Third Kind* и пр.). Благодаря эмоциональной диалектике, автор подчеркивает сначала наивную веру героя, который считает, что всегда можно что-то изменить, а потом — его отчаяние, когда он понимает, что этого не происходит. Его отношение к ситуации, которую — к счастью — все еще можно назвать «футуристической», соотносится с позицией любого из наших современников к тому, что происходит в данный момент на планете. С художественной точки зрения фильм красив, нежен и содержит несколько смелых решений: в частности, бóльшую часть фильма на экране действует один персонаж в обществе 2 роботов (их роли исполняют инвалиды без рук и без ног). О технических подробностях съемок см. журнал «American Cinematographer» выпуск за июль 1972 г. Отметим, что соавтором сценария был Майкл Чимино.

The Sorcerers Колдуны

1967 — Великобритания (85 мин)

· Произв. Tigon, Curtwell, Global

· Реж. МАЙКЛ РИВЗ

· Сцен. Майкл Ривз, Том Бейкер по сюжету Джона Бёрка

· Опер. Стэнли Лонг (Eastmancolor)

· Муз. Пол Феррис

· В ролях Борис Карлофф, Кэтрин Лейси, Иэн Огилви, Элизабет Эрси, Виктор Генри, Сьюзен Джордж.

Пожилая супружеская пара, профессор Монсеррат и его жена, уговаривают молодого человека принять участие в их экспериментах по гипнозу телепатии и контролю над сознанием. Разработав сложную технологию, Монсеррат и его жена заставляют подопытного выполнять различные злодеяния, выпуская на волю подавленные инстинкты. Жена оказывается сильнее мужа, и, подчиняясь ее воле, молодой человек убивает 2 девушек. Желая положить конец опыту, молодой человек подстраивает автокатастрофу и погибает, после чего умирают и оба супруга.

Карьера Майкла Ривза, молодого, талантливого и многообещающего режиссера, была трагически прервана самоубийством при невыясненных обстоятельствах. В этом фильме он дарит Карлоффу одну из лучших ролей последнего периода его творчества (за год до Мишеней, Targets*) и снимает отточенную современную фантастическую сказку, где самым оригинальным персонажем становится, конечно, мерзкая, жадная старуха-садистка, запоздало и через посредника реализующая все гнусные помыслы, о которых раньше только мечтала. Изобразительный и драматургический пласты сочетаются в идеальной гармонии, и захватывающее действие ни на секунду не выпускает из когтей жертву (т. е. зрителя). Вуайеризм старых супругов, невольным соучастником которого становится и зритель, напоминает Тома Подгляду, Peeping Tom* — картину обладающую некоторым сходством с Колдунами.

La strategia del ragno Стратегия паука

1970 — Италия (100 мин)

· Произв. RAI, Red Film (Бернардо Бертолуччи)

· Реж. БЕРНАРДО БЕРТОЛУЧЧИ

· Сцен. Бернардо Бертолуччи, Марилу Паролини, Эдоардо Де Грегорио по рассказу Хорхе Луиса Борхеса «Тема предателя и героя»

· Опер. Витторио Стораро, Франко Ди Джакомо (цв.)

· Муз. Джузеппе Верди, Арнольд Шёнберг

· В ролях Джулио Броджи, Алида Валли, Тино Скотти, Пиппо Кампанини, Франко Джованелли.

В городке Тора в итальянском округе Эмилия человек берется за расследование обстоятельств гибели своего отца, геройски погибшего в 1936 г., но обнаруживает, что отец на самом деле был предателем.

Славу Бертолуччи принесли бездушные фрески (Двадцатый век, Novecento, 1976; Последний император, The Last Emperor, 1987) и фильмы со скандальным душком (Последнее танго в Париже, Ultimo tango a Parigi, 1972; Луна, La luna, 1979), однако предпочесть им стоит эту скромную и тщательно отделанную экранизацию одного из лучших рассказов Борхеса. По крайней мере, здесь сюжет и тема дают пищу для размышлений и воображения. Помимо стендалевской цветовой палитры и замечательной актерской работы Джулио Броги (сыгравшего главную роль в фильме братьев Тавиани У святого Михаила был петух, San Michele aveva un gallo, 1972), фильм характерен честностью и добропорядочностью, непохожей на помпезную пустоту вышеупомянутых картин.

Superman Супермен

1978 — США (143 мин)

· Произв. Warner (Пьер Спенглер, Илья Салкайнд, Александр Салкайнд)

· Реж. РИЧАРД ДОННЕР

· Сцен. Марио Пьюзо, Дэйвид Ньюмен, Лесли Ньюмен, Роберт Бентон на основе персонажей, созданных Джерри Сигелом и Джо Шустером

· Опер. Джеффри Ансуорт (Panavision, lechnicolor)

· Муз. Джон Уильямз

· В ролях Кристофер Рив, Марлон Брандо, Джин Хэкмен, Нед Битти, Джеки Купер, Гленн Форд, Тревор Хауард, Марго Киддер, Вэлери Перрин, Мария Шелл, Теренс Стэмп, Филлис Тэкстер, Сюзанна Йорк.

Двойная жизнь и приключения единственного выжившего обитателя планеты Криптон: близорукого журналиста и летучего поборника справедливости, защитника вдов и сирот, вступающего в противостояние с ужасным Лексом Лютором.

Лучшая крупнобюджетная картина по мотивам комиксов. Многочисленные достоинства фильма еще больше бросаются в глаза, если сравнить его с тоскливым убожеством более поздних попыток — таких как Бэтмен, Batman, Тим Бёртон, 1989 (версия Лесли Мартинсона, снятая в 1966 году, была более симпатична); или Дик Трэйси, Dick Tpacy, Уоррен Бейти, 1990. Упомянем некоторые: великолепные декорации и спецэффекты (последние становятся не орнаментом произведения, но самой его сутью: в особенности — кадры Супермена, летящего над Метрополисом); подвижность и разнообразие сюжета, балансирующего между лукавым простодушием и изысканной утонченностью; искусно наивная актерская игра Кристофера Рива (в окружении того, что принято называть «плеядой звездных актеров»). Ричард Лестер снял 2 продолжения: Супермен II, Superman II, 1980 и Супермен III, Superman III, 1983 ― и попытался вложить в них немного бурлеска и насмешки, но не сумел превзойти 1-ю картину. Существует, наконец, и Супермен IV: Борьба за мир, Superman IV: The Quest for Peace, Сидни Дж. Фьюри, 1987, который даже страстные поклонники такого рода фильмов считают дебильным[162].

Suru Стадо

1978 — Турция (129 мин)

· Произв. Güney Filmcilik

· Реж. ЗЕКИ ОКТЕН

· Сцен. Илмаз Гюней

· Опер. Иззет Акай (цв.)

· Муз. Зулту Ливанели

· В ролях Милике Демираг, Тарик Акан, Тунсел Куртиц.

Кочевник женится на девушке из враждебного клана, чем навлекает на себя гнев отца. Когда жена заболевает, он соглашается отвезти в Анкару на поезде стадо овец, чтобы часть денег, вырученных от продажи, пошла жене на лечение. В пути его ждет множество препятствий и злоключений. Его жена умирает в больнице. Обезумев от горя, муж убивает человека, оскорбившего покойницу.

Еще один фильм, описывающий общество, застрявшее на полпути между мраком старых традиций и ценностей и болезненным наступлением «модернизма», который на данный момент несет с собой только смятение, несправедливость и коррупцию. (С этой точки зрения фильм Октена, снятый по сценарию Гюнея, может показаться трагической версией Почтового перевода, Mandabi*.) Фильм черпает силу и оригинальность в тесном переплетении составляющих его жанров (мелодрама, приключенческий жанр, социальный памфлет). Он обладает подвижностью и мощью настоящего вестерна и эмоциональностью мелодрамы. Его можно назвать подлинным социальным приключенческим романом.