Сергей Тетерин - Электро Утопия - мистики и художники в киберпространстве

• Название: Электро Утопия - мистики и художники в киберпространстве
• Автор: Сергей Тетерин
• Жанр: Философия

---

Infant Terrible: Ну это вообще не факт что все это там увидят. Многих не трогают розы и так же многих не трогают мигающие лампочки, мобильные телефоны и радиоволны.

Teterin: Ну в телевизоре же научились видеть! Вон как рыдают над сериалами и пр.

Infant Terrible: Ну это не от того, что они научились понимать телевизор. Им просто информацию через телевизор потреблять легче, чем самим читать. Я работаю не с теми людьми, которые умеют хорошо потреблять достижения техники, а с теми, которые способны в них увидеть что-то большее (это всегда так с искусством вообще-то).

Teterin: Смотри что получается: деньги медиа артом не заработать, девушки не в восторге... Сообщи же свой главный мотив, почему ты это делаешь! Infant Terrible: Ну, я хочу передать людям то чувство, которое у меня вызывает мир современных коммуникаций. Я хочу сделать так чтобы люди увидели моими глазами часть своего мира, потому что я его вижу немного более красиво чем они :-)

Если кто-то увидит радиоволны как я, я буду рад...

Я хочу поделиться своим радостным чувством :-) И своим видением некоторых простых и повседневных вещей.

Искусство, которое делается ради денег или ради того, чтобы девушки на это "сбегались" -- это не искусство ;-)

Teterin: Но все же, хотел бы ты стать ПОПУЛЯРНЫМ МЕДИАХУДОЖНИКОМ? Чтобы все же и много денег и толпы поклонниц у входа в интернет-кафе?

Infant Terrible: Ну не знаю...Я хочу чтобы меня услышало много людей -в смысле то что я хочу сказать. Но я не хочу это привязывать к моей личности. Чем больше я буду набирать популярности, тем больше я буду стараться спрятать мою личность. Я хочу, чтобы до людей доходила идея, а не чтобы они просили автографов у конкретной личности.

Teterin: Что же ты хочешь сделать со своей личностью? Превратить в файл? В сигнал?

Infant Terrible: Нет, просто спрятать. В идеале хочу сделать так, чтобы люди даже не были уверены, какого я пола и какой у меня родной язык. Чтобы они за это не цеплялись, а формировали свое впечатление только на основании увиденного искусства.

Teterin: Странно! Ведь любое твое произведение -- это откровенная демонстрация личности.

Infant Terrible: Не личности...

Teterin: А чего?

Infant Terrible: Дерево -- это ведь не конкретная личность, это одно какое-то абстрактное дерево.

Teterin: Но ведь ты же "превращаешься в дерево".

Infant Terrible: Про дерево никто не спросит, какого оно пола или откуда взялось -- я хочу чтобы ко мне относились как к такому же абстрактному явлению. Да, я превращаюсь в абстрактное существо... Существо и личность это разные вещи :-)

Teterin: Ну тогда опиши это существо. Что оно любит и что ненавидит? Есть ли у него пол? Чего оно боится? О чем мечтает?

Infant Terrible: Оно каждый раз немного другое. И его понять так же трудно, как понять дерево :-) Оно живет какой-то своей жизнью, но понять его трудно. Надо попытаться посмотреть на мир его глазами. тогда что-то станет понятнее...

Teterin: Но оно коммуницирует побольше дерева ;-)

Infant Terrible: ...и надо как-то вступать с ним в контакт. Заметь, что это всегда надо делать интуитивно и никогда не понятно, как же точно с этим существом контачить!

Teterin: Потому что оно знает, где искать источники радости?

Infant Terrible: Нет -- потому что всегда полезно поконтачить с кем-то другим и выйти из самого себя :-) А с кем-то очень жизнерадостным -- вдвойне полезно.

Teterin: А почему бы не поконтачить с живым и понятным в основном медиахудожником? Почему он как дерево должен быть?

Teterin: Медиа-арт должен быть непонятным?

Infant Terrible: Нет, медиа-арт не должен быть непонятным. Просто я хочу, чтобы люди смотрели на все совсем непредвзятым взглядом. Чем больше человек знает о том, с кем будет иметь дело, тем больше он накладывает на эту личность шаблонов еще до того как его увидит...

(впервые опубликовано в "Сергей Тетерин Ньюс")

Признаться, эта блестящая формулировка Инфанта -- "хочу передать людям то чувство, которое у меня вызывает мир современных коммуникаций, хочу сделать так чтобы люди увидели моими глазами часть своего мира, потому что я его вижу немного более красиво чем они" -- просто пронзила мое сердце и очаровала меня подчистую. Он выразил то, что мы хотели выразить, но не могли подобрать таких простых и понятных слов. Поэтому я и написал в начале главы, что Инфант -- настоящий герой.

Удивительно, что такие люди появляются сами собой в разных точках земного шара! И не только появляются, но и находятся вовремя. Юнгианская "сеть совпадений" заработала на полную мощность...

И еще чуть-чуть об Инфанте -- со слов Any Name, прислано мне по ICQ:

прикинь какой сюр

в телефоне инфант и менеджер...

переключаешь их по очереди.

один: вот в этом скрине еще надо шрифтов поменьше сделать и вовремя флэшерам сказать что куда...

переключаешь а там инфант:

ну так вот я решил что мне мешает мое тело и мое происхождение и мой возраст...

и ему СРРРОЧНО вот прямо сейчас надо рассказать мне

что он надумал о жизни

он надумал избавляться от себя от личности от тела

от имени от места нахождения

он кстати вот сейчас кричит у меня в ухе что он хочет вообще испариться

и ищет кого-то кто хочет быть его транзистором который будет передавать миру волны полученные от него...

Киберпанк-рок-группа "386DX"

Мне повезло, что я познакомился с этим человеком -- или же "сеть совпадений" опять взялась за свое. "Алексей Шульгин -- это самый известный за рубежом российский медиа-художник!" -- так мне отрекомендовали его в первый раз. В каком году это было? Кажется, еще в 1999-м...

За несколько лет мы несколько раз вместе участвовали в фестивалях и конференциях по медиа-искусству, однажды съездили в Ригу по приглашению рижской E-Lab на фестиваль "Art+Communication". В Риге я немного с завистью смотрел, как АШ вальяжно прогуливается на солнышке в футболке с надписью "МАМА" и обменивается шуточками с другими звездами медиа-арта на свободном английском языке. Он чувствовал себя как рыба в воде, уважаемый всеми русский художник.

Что я могу сказать о Шульгине теперь?..

Что ни скажи -- все будет мало. Попробуем с самого начала: Алексей Шульгин -- знаменитый "сетевой художник", музыкант, куратор, теоретик, преподаватель. Участник огромного количества выставок, конференций, концертов, владелец сайта http://www.easylife.org. Основатель первой в мире киберпанк-рок-группы "386DX", весьма колоритная фигура, часто появляющаяся на сборищах западных любителей медиа-культуры и проповедующая собственные революционные идеи "сопротивления общественному диктату".

За эти годы он добился немалого: если два-три российских интеллектуала нечаянно заговорят о нет-арте, то имя "Алексей Шульгин" выскакивает в разговоре автоматически.

При этом АШ удается отстаивать собственный нонконформистский курс: в отличие от многих современных художников он не лавирует между политическими фондами и грантодателями, а всегда стоит "сам по себе" и очень критичен к проявлениям власти. Может быть, поэтому студенты петербургского Института современного искусства "Pro Arte" так любят и ценят его лекции. Успешный художник-нонконформист в современной России -- огромная редкость!

А.Ш.: ...я много читаю лекций, и практически в каждой касаюсь темы "художник и власть", "художник и система". И последняя тема для обсуждения: net-art умер именно потому, что оказался в руках кураторов, контролирующих представителей институций. Более того, когда меня приглашает какая-нибудь монструозная организация типа крупного музея, я стараюсь не поступать так, как обычно поступают художники: с радостью приносят и отдают все свое им в руки, радуясь самому факту участия. Для меня каждое выступление обязательно должно быть критическим в отношении самой институции, той ситуации, в которой я оказываюсь. Я не могу, участвуя в фестивале ARS ELECTRONICA, не рефлексировать на то, что я участвую в ARS ELECTRONICA. Я не просто даю им свой проект, а специально делаю новый проект, который отражает ситуацию с ARS ELECTRONICA и относится к ней критически. В 1997 году я сделал просто пародию на ARS ELECTRONICA, на ее систему призов. Ведь любой пресс-релиз ARS ELECTRONICA начинается с количества долларов, выделенных в этом году на призы. Призы -- это самое главное в ARS ELECTRONICA. Существующая система призов -- это самый мерзкий способ, которым институциализированная власть порабощает рядовых художников, совращая их этими деньгами. Это главное, что заставляет художников участвовать во всем этом балагане. Я же сделал приз-пародию на призы ARS ELECTRONICA, устроил конкурс, сам был единственным членом жюри.

...А свои другие проекты я прекрасно могу выставить с помощью интернета и без всякой ARS ELECTRONICA...

А.Ш.: В нашей стране только с появлением таких художников, как Осмоловский и Бренер, искусство стало хоть как-то ассоциироваться с определенной социальной позицией. Я думаю, что эта продолжающаяся аполитичность подавляющего большинства художников -- это результат чрезмерной политизированности нашей власти, еще из времен Советского Союза. Люди настолько устали от лозунгов, что словосочетание "социальная позиция" до сих пор вызывает отторжение. И успех порабощения человека в пост-коммунистическом обществе во многом основан как раз на этом: у людей продолжается апатия и нежелание занять какую-либо вменяемую социальную позицию...