Владимир Гельфельд - Неутомительные прогулки по волшебному городу классики. Выпуск 2

• Название: Неутомительные прогулки по волшебному городу классики. Выпуск 2
• Автор: Владимир Гельфельд
• Жанр: Визуальные искусства
• Год: 2014
• ISBN: 978-5-4475-1641-3

Книга содержит обзор дискографии Верди, Пуччини, Беллини. Читатель ознакомиться с оценкой записей великих (и не очень) мастеров исполнительского искусства: дирижеров, солистовинструменталистов, певцов. Приложение включает перечень 311 дисков, которые должны присутствовать в коллекции любителей классической музыки.

---

В остальном претензий к певцам нет: убедительно спето, достоверно.

Музыка: шедевр мировой культуры

Дирижер ***(*)

Вокал ***(*)

Фонограмма****

Gaetano Donizetti / L'Elisir D'Amore

Margherita Carosio / Nicola Monti / Tito Gobbi

Coro e Orchestra del Teatro dell'Opera di Roma / Gabriele Santini

℗ 1953 The copyright in these sound recordings is owned by EMI

Italiana SpA

This compilation & digital remastering ℗ 1999 Testament

© Testament, 1999 | SBT 2150 (2 CD)

Эта запись дает уникальную возможность насладиться пением божественной примадонны в полноформатной оперной записи. Таких фонограмм сохранилось немного…

Петь для Маргариты Карозио – естественное состояние голосового аппарата. Открытые, головные регистры, хрустальная чистота тембра, легкое, волнующее вибрато… Складывается впечатление, что великая прима поет как дышит, не делая никаких усилий, не затрачивая сил. Голос появляется ниоткуда, льется будто с небес. Никакой натужности и лишней опоры, никакой «академической» атаки. С таким талантом нужно родиться, такой талант – один на миллион. Браво, браво, примадонна! Восхищен!

Прекрасно, с блеском исполнили свои партии Тито Гобби (Бель-коре) и Мелькиорре Луизе (Дулькамара). Хуже других выглядит Никола Монти: от «Una furtiva lagrima» я ждал большего…

О Габриэле Сантини можно сказать, что играет он в подлинно итальянской школе: открыто, искренне, непринужденно. Свободно играет, уверенно. Ему не надо подстраиваться под музыку, изобретать стиль, выдумывать краски: все подсознательно, все на интуиции и все – в точку. Движение размеренное, фразы ясные, интонации простые и естественные. И чудный звук. Легкий, прозрачный, терпкий. Добиться такого звука от оркестра – дело нешуточное, под силу лишь мастеру. Пусть и великого оркестра, что и сам сыграет. Безусловно сыграет, но не так…

Музыка ****(*)

Дирижер ***** на все времена

Вокал *****

Фонограмма ***** Audiophile reference

Особая оценка:

Великая Маргарита Карозио – на все времена!

Giacomo Puccini / Turandot

Inge Borkh / Renata Tebaldi / Mario Del Monaco

Orchestra dell'Accademia di Santa Cecilia, Roma / Alberto Erede

R 1955

© 1999 Decca 452 964-2 (2 CD)

Серия «Double Decca» (отношусь к этой серии весьма прохладно).

Звук рыхлый, без опоры. С имитацией воздуха, а воздуха нет. Низкие частоты объемные, гулкие, а насыщенности, плотности – никакой. В целом звук будто в легкой дымке: нет четкости, я бы сказал, достаточной степени разрешения.

Спето прекрасно. В лучшей для конца 50-х годов форме пребывают великий Дель Монако и божественная Рената. Они в зените славы, но все еще молоды, энергичны, задорны. Но и тут чуть подпортила фонограмма, добавила синтетики, сахару, патоки приторной. А откуда ему, то бишь сахару, взяться у Дель Монако-то, у Тебальди? Отродясь у них в голосе сахару не было.

Как всегда безупречна несравненная Инге Борк. Голос насыщенный, полный. Устойчивый к вибрато и тремолированию5, прохладный, волнующий – такой для Турандот и нужен! Браво, Инге! Ваше великое искусство на все времена!

Теперь о дирижере. Эреде играет вязко, тягуче. Бесформенно играет. Не выстроил оперу: движения не дал, нерв не ухватил. Слишком много легато, тягуче и напевно – а кантилена не читается. Да и шумно местами… Безусловно, сегодня такое дирижирование могло бы поднять любой оперный театр мира, но тут – другое дело. Тут Борк, Тебальди, Дель Монако, Заккария. Тут нужно соответствовать. Тут спрошу строго.

Музыка: шедевр мировой культуры

Дирижер ***(*)

Вокал ****(*)

Фонограмма****

Giuseppe Verdi / Luisa Miller

Moffo / Bergonzi / Verrett / MacNeil / Tozzi / Flagello

RCA Italiana Opera Orchestra and Chorus / Fausto Cleva

Recorded in June 1964 in RCA Italiana Studios, Rome

© 1965 BMG Music

The RCA Victor Opera Series / GD86646 (2)

Первоиздание на компакт-дисках.

У Макнила (Миллер) довольно низкий баритон. Ближе к бас-баритону. Тембральная окраска его голоса схожа с голосами двух титульных басов: Эцио Фладжелло (Вурм) и Джорджо Тоцци (граф Вальтер). Этот триумвират ассоциируется с великим «басовым» триумвиратом из «Дона Карлоса». И там, и тут низкие мужские партии являются стержнем всей музыкальной конструкции. Никто не должен выпасть, в противном случае опера развалится полностью. Тут не выпал никто. Певцы в прекрасной форме: обладая примерно одинаковыми возможностями, они создают великолепный ансамбль, равного которому в дискографии «Луизы Миллер» и не сыскать.

Бергонци пусть и не в лучшей форме, но спел уверенно, убедительно. То, что для гения «не лучшая форма» – другим и не снилось. Для подавляющего большинства певцов второй половины прошлого столетия и, безусловно, нынешних такое пение могло бы стать пиком карьеры и на долгие годы прославить их имена…

Анна Моффо в ударе. Легкое, волнующее вибрато, бархатный, обволакивающий тембр голоса. Примадонна ворожит, дурманит. Дыхание держит ровное, полное и в нижних регистрах звук горлом не запирает. Верхние ноты берет чисто, уверенно, с запасом. Браво, Анна! Ваша Луиза – на все времена!

Казалось бы, Клева не делает ничего особенного, сверхъестественного, а в душе восторг. Мастер играет то что слышит, то что написано великим Верди и ничего не выдумывает. Работает спокойно, умиротворенно. Ни пафоса в его игре, ни страстей кипучих – а нерв оголен. Так играли в середине прошлого века великие итальянские мастера, и Фаусто Клева – в ряду первых.

Музыка ****(*)

Дирижер ***** на все времена

Вокал *****

Фонограмма*****

В таком виде не издается, но меломанам и аудиофилам рекомендую искать именно этот выпуск.

Giuseppe Verdi / Aida

L. Price / Domingo / Bambry / Milnes

London Symphony Orchestra / Erich Leinsdorf

Recording: London, Walthamstow Town Hall, 1970

© 1999 BMG 7432139498 2 (3 CD)

Серия «RCA Opera Treasury».

В таком виде не издается, но меломанам и аудиофилам рекомендую искать именно этот выпуск.

Фонограмма неплохая, но в серии «RCA Opera Treasury» мне доводилось слышать записи и получше. Исходник тому виной либо сведение фонограммы подкачало – не знаю. Первоиздание /6198-2-RC/ послушать не довелось, а без этого окончательные выводы делать трудно…

В остальном эта запись оставляет двойственное впечатление. В дирижерской части работа выглядит превосходно. Лайнсдорф (настоящая фамилия Ландауэр) дирижирует в привычном для себя стиле: спокойно, уверенно, точно. В лучших традициях старой итальянской школы. И певцам дал спеть, и нерв нигде не растерял. Дирижерскую работу оценю на «отлично», и даже выше. По части вокала запись выглядит хуже. Прежде всего потому что нет здесь Радамеса. Из Доминго Радамес не получился. Голосу Доминго не хватает суровых, мужественных красок, графичности, строгости, силы… Обсуждать, собственно, тут нечего. Так и Аида – не моя Аида. К 1970 году Леонтина Прайс сдала. Даже не то что сдала – сильно изменилась. Голос потерял былую подвижность и гибкость. Открытых регистров в пении Прайс почти не осталось. Из лирико-драматического амплуа певица перешла в более тяжелую, драматическую категорию. С таким голосом за Аиду, как правило, не берутся. Тут Брунгильду надо петь, если, конечно, надо…

В остальном вокальное качество записи вполне приемлемое. Хорошо спели Грейс Бамбри, Ганс Сотин. Неплохо выглядят Шер-рилМилнсиРуджероРаймонди…

Музыка: шедевр мировой культуры

Дирижер *****

Вокал **(*)

Фонограмма****

Giovanni Pacini / Carlo di Borgogna

Bruce Ford / Jennifer Larmore / Elizabeth Furtal / Roberto Frontali

Academy of St Martin in the Fields / David Parry

© 2002 Opera Rara ORC21 (3 CD)

У Лармор весьма необычный голос. Вернее не голос, а манера пения. Манера эта в своем роде уникальная. Дженнифер на одинаковых частотах может петь как в грудных, так и в головных регистрах, на ходу, на одном звуке легко и непринужденно менять тембральную окраску голоса. Многое Лармор по плечу, возможности ее безграничны. Но к искусству вокала это отношения не имеет. Тут, скорее, трюки и фокусы. Примерно в той же манере поют Элизабет Фуртал и Хелен Уильямс…

По нынешним меркам, Брюс Форд, возможно, и неплох, но скидок на время, на эпоху делать не стану и пение Форда оценю на «удовлетворительно», не более того…

Дэвид Пэрри, в русле общей концепции записи, разбил оперу на отдельные виртуозные номера. Музыкальная конструкция получилась незавершенной, я бы сказал неустойчивой, и от того плохо читаемой. Да и шумно чересчур. Ну что же так ухать, да в «бубен» колотить?!

Музыка***

Дирижер **

Вокал ***

Фонограмма ***(*) (с шиком запись, а души нет…)

Giuseppe Verdi / Macbeth

Warren / Rysanek / Bergonzi / Hines

Metropolitan Opera Orchestra and Chorus / Erich Leinsdorf

Recorded in February 1959 in Manhatten Center, New York City

© 1959 BMG Music GD84516(2)

The Victor Opera Series.

Недавно это прекрасное издание из каталога убрали. Теперь его нужно искать…

о фонограмме…

На форсированном звуке, на серьезном forte – на грани динамических искажений. Но это не мешает. Фонограмму оценю на «очень хорошо», и даже выше. Звук настырный, с напором и в то же время – с ощутимым воздухом и хорошей панорамой. Рекомендую.