Софья Бенуа - Дмитрий Хворостовский. Две женщины и музыка

• Название: Дмитрий Хворостовский. Две женщины и музыка
• Автор: Софья Бенуа
• Жанр: Биографии и Мемуары
• Год: 2015
• ISBN: 978-5-4438-1001-0

Баритон Дмитрий Хворостовский – самый высокооплачиваемый русский оперный артист, он дает сольные концерты на самых престижных площадках мира. Его считают одним из красивейших мужчин планеты. Но прежде чем стать звездой на певческом небосклоне, Хворостовский успел пережить увлечение хард-роком, познать роковую страсть и предательство любимой женщины, разочарование в профессии и отъезд за границу. А потом он встретил прекрасную итальянку…

Поклонники в один голос твердят о Хворостовском: его бархатный голос пьянит и завораживает, а вокальные партии пробирают до дрожи. Автор Софья Бенуа солидарна с этим восторженным мнением и потому с душевным трепетом и осторожностью заглянула во все тайные уголки личной и творческой жизни звезды.

---

В. Познер: Странная история. Наша группа, когда мы приглашаем, в частности, певцов оперных в программу, мы сталкивается с тем, что многих Большой театр не приглашал и многих не принимал, которые потом становились вообще просто первой воды. Почему?

Д. Хворостовский: Я не знаю. Это, конечно, прежде всего, зависит от функционеров Большого театра, тех лидеров, которые ведут за собой театр. В силу каких-то причин, к сожалению, любая театральная политика очень субъективная и зависит, прежде всего, от тех людей, которые стоят во главе. Поэтому, что поделать?

В. Познер: А можно ли сказать, что сегодня, по сути дела, в России нет оперного театра?

Д. Хворостовский: Как нет? Конечно, есть. А Мариинский театр Гергиева? А тот же Большой театр, который сейчас абсолютно по-другому функционирует? И я надеюсь, что у этого театра интересное и великое будущее.

В. Познер: Если бы вас пригласили в Большой театр, вы бы пошли? Я имею в виду, не на спектакль, а петь, естественно?

Д. Хворостовский: Конечно. С большим удовольствием».

Забегая далеко, на годы вперед, приведем приятную новость, размещенную 27 октября 2014 года в ведущих российских СМИ:

«Дмитрий Хворостовский впервые споет на Исторической сцене Большого театра. Елена Образцова устроит в честь своего юбилея «Оперный бал».

По случаю 75-летия оперной дивы 28 октября на Исторической сцене ГАБТ пройдет тожественный концерт, на котором будут выступать звезды мировой сцены: Анна Нетребко, Мария Гулегина, Дмитрий Хворостовский, Хосе Кура, Бруно Пратико. В программе примут участие прима-балерина Большого театра Светлана Захарова, прима Мариинки Юлия Махалина, всемирно известная танцовщица фламенко Мария Пахес…

– Когда Елена Образцова исполняла партию Амнерис из оперы «Аида» в «Метрополитен-Опера», зал останавливал спектакль на 15 минут и аплодировал стоя, – делился впечатлениями Дмитрий Хворостовский.

Он с грустью сообщил, что ни разу не пел в опере Большого театра. И вот такую возможность ему подарила Образцова. Дебют на главной российской сцене будет не только у Хворостовского, но и у знаменитого тенора Хосе Кура и баритона Бруно Пратико. Накануне выступления артисты не стали раскрывать программу, лишь обещали удивить и порадовать зрителей. Для тех, кому не удастся попасть на концерт, телеканал «Культура» будет вести прямую трансляцию»[20].

И вот теперь самое время вернуться к началу пути к славе; посмотрим на ситуацию глазами журналистки Н. Черновой.

«Журн. – А как вы представляете себе свою артистическую судьбу в ближайшее время? Выступления в Европе на престижных театральных и концертных площадках?

Д.Х. – Да, скорее всего, так. Моя жизнь уже расписана на пару лет вперед. Контракты, приглашения… В Красноярске я уже очень редко бываю, а когда бываю не всегда удается выступить на сцене моего родного оперного театра.

Журн. – Почему?

Д.Х. – Репертуар театра составляется по принципу очередности: в этом месяце идут одни спектакли, в следующем – другие. И, получается, что, когда я бываю в Красноярске, не бывает тех спектаклей, в которых я был занят: «Евгений Онегин», «Травиата», «Паяцы». Но я пою концерты. В городе меня, не хвалясь скажу, любят и знают, и на моих концертах всегда аншлаг. В Красноярске прекрасный, очень красивый зал, с замечательной акустикой, и я его очень люблю.

Журн. – Ваши европейские контракты, выступления, все это хорошо… А мы как же?

Д.Х. – Я получил приглашения для работы из театра Станиславского и Немировича-Данченко, из Кировского театра, недавно был в Киеве с концертами и пел спектакли в Киевском оперном театре, Минский театр приглашает.

Журн. – Если Вы остановитесь на каком-нибудь театре, какая причина определит Ваш выбор?

Д.Х. – Главное, чтобы я был достаточно свободен. Артист советского репертуарного театра – это часто крепостной артист, согласитесь. Делай то, что тебе велит руководство, дирекция. А сейчас я считаю нужным для себя много работать в разных странах, и расти как музыкант. К сожалению, в нашей стране я пока не имел хорошей практики, у меня не было выступлений с нашими лучшими оркестрами и дирижерами. Надеюсь, что это произойдет, все впереди.

Журн. – Но Вы не покинете нас навсегда? Вы ведь очень нам нужны, и сейчас, как никогда, может быть!..

Д.Х. – Да, конечно, но ведь и мне надо где-то как-то жить, извините. Многие наши артисты стремятся за рубеж потому, что них элементарный быт в нашей стране никак не устроен. У меня нет и не предвидится пока никакого жилья ни в Москве, ни в Ленинграде. Мыкаешься по каким-то третьесортным гостиницам. Это не очень приятно, поверьте.

Журн. – У Вас есть семья, жена, дети?

Д.Х. – Да, у меня есть жена, есть дочка (имеется в виду дочь Светланы от первого брака. – С. Б.). Они живут в Красноярске. Жена – балерина Красноярского театра, где мы и познакомились. Недавно во Франции участвовал в постановке «Пиковой дамы». Я вызвал в Ниццу жену, и мы прекрасно провели это время в хороших условиях. Все было в порядке.

Журн. – Ну что ж, спасибо за интервью. Все-таки хотелось бы, чтобы Ваша творческая судьба сложилась здесь, у нас, не исключая зарубежных гастролей, конечно. Артисту они необходимы. Удачи Вам во всем!

Д.Х. – Спасибо».

Вот так благодаря короткому разговору мы снова окунулись в лихие 90-е годах ХХ века, когда нашу Родину лихорадило после горбачевской «перестройки» и последующих за ней негативных событий, связанных с развалом СССР, прерыванием привычных связей в обществе, экономике, политике. То были годы, о которых говорят: не до жиру, быть бы живу. В то же время, именно тогда у талантливых людей появилась возможность покорять пресыщенный Запад, заявляя о себе с новой силой. Так что и для Дмитрия сбылась русская пословица: нет худа без добра. Если б не амбиции молодого, полного сил и надежд певца, творческая судьба Хворостовского могла бы сложиться менее удачно, – ведь после серьезных неурядиц с супругой он впал в депрессию и даже запил. Но обо всем по порядку.

Как ремарка, добавим характеристики, данные журналисткой А. Алексеенко, без которых не было бы счастливой карьеры.

«В 1989 году солист Красноярского театра оперы и балета победил на конкурсе Би-би-си «Певец мира» и вместе с победой получил путевку в жизнь. Через год начался триумф российского баритона. Удивительной красоты голос, «самый прекрасный и изысканный, который сегодня можно услышать», как писала европейская пресса, эффектная внешность и блестящий лондонский агент, который по сей день специализируется на открытии русских талантов, – для начала блестящей карьеры были условиями необходимыми, но недостаточными. Без характера и жизненного опыта все эти карт-бланши могли оказаться невостребованными. К счастью, и то и другое за плечами этого парня было.

Дмитрий с итальянским тенором Лучано Паваротти

Благодаря этим качествам в его карьере появились контракты с лучшими оперными театрами и концертными залами, эксклюзивные девятнадцать альбомов, выпущенных компанией Philips Classics…

Видимо, с тех пор он привык ставить перед собой сверхзадачи. Сверхзадача – азарт его жизни. Сегодня он объясняет, зачем ему, состоявшемуся певцу, нужны сверхзадачи, объясняет, словно пишет рекомендацию восходящим звездам: «Для того чтобы преуспевающим певцом быть, нужно раздвигать границы собственных возможностей. Постоянно себя вздергивать, искать что-то новое, нет, даже не искать, а подводить себя к черте невозможного»»[21].

И однажды Дмитрий поступил так, как определил о подобных ситуациях тележурналист Александр Тихомиров: «Страна их вырастила, выучила, воспитала, за свой счет, между прочим, а теперь все двери распахнуты – поезжай куда хочешь. Они и едут…» Подобного мнения придерживались тогда многие. Но это спорное мнение не умаляло заслуг тех, кто смог пробиться и стать звездами за пределами своей страны.

Словно отвечая на пренебрежительные слова о предательстве отечественных творческих канонов со стороны новой генерации советских вокалистов, пользующихся популярностью на Западе, Дмитрий признавал[22]:

– Наше поколение чувствует себя на Западе более раскованно и комфортно, чем предыдущее. Разумеется, я говорю о тех, кого лично знаю. Все они – Ольга Бородина, Мария Гулегина, Барсег Туманян, Наталья Дацко владеют языками, что дает им возможность свободного общения, они могут самостоятельно вести свои финансовые дела. На своем примере почувствовал, что надо быть большим «докой», дабы не быть обманутым. На мое счастье, мне повезло – я нашел честного и принципиального импрессарио, который берет на себя львиную долю организации гастролей… Планы настолько обширны, что я даже боюсь ошибиться. Это гастроли во многих странах Европы, США, Японии – концерты, записи, выступления в оперных спектаклях.

И еще Дмитрий говорил (цитируется по книге Н. Черновой):