Мария Шишкова - С.Я. Лемешев и духовная культура Тверского края

• Название: С.Я. Лемешев и духовная культура Тверского края
• Автор: Мария Шишкова
• Жанр: Биографии и Мемуары

Автор выявил связь творчества С.Я. Лемешева с традициями верхневолжской вокальной культуры, которая является неотъемлемой частью национальной культуры.

В книге рассмотрены жизнь и творчество многих значительных представителей русской вокальной школы, оперной сцены.

Книга предназначается для широкого круга читателей, студентов училищ, колледжей, вузов и может быть использована как методическое пособие.

Рецензент: старший преподаватель кафедры музыкального образования ТвГУ Н.В. Урюмова.

---

Пантелеймон Маркович Норцов — один из лучших исполнителей партии Онегина в СССР. Норцов долгие годы был солистом Большого театра (1925–1954), партнёром С.Я. Лемешева по оперным постановкам. "Безукоризненный певец с ровным, мягким, лирическим баритоном. Он был очень красив внешне, благороден и по фразировке, и по сценическому образу" (Е. Грошева).

Вокальным педагогом Норцова был В. Цветков, который обучался пению у Елизаветы Андреевны Лавровской.

Во второй половине XIX века в России не было ни одного музыкального журнала, критика, который не писал бы об Е.А. Лавровской.

"В настоящее время на Мариинской сцене есть голоса, которым вряд ли найдется много подобных в Европе. Я говорю о г-жах Меньшиковой и Лавровской. Лавровская — артистка роскошно одарённая. Самое незначительное число артистов пользуются такой всеобщей любовью публики. Голос её бесподобный: мягкий и звучный, густой, тёплый, значительного протяжения, техника хорошая. Пение горячее" (Ц. Кюи).

"Лавровскую мы уважаем во всех отношениях и считаем одной из лучших опор нынешней русской оперы. Тембр голоса Лавровской в лучшее её время всеми был признан почти феноменальным; всего же ближе он напоминал голос г-жи Леоновой, в лучшую совершеннейшую её пору" (Стасов).

Е.А. Лавровская родилась в 1845 году (в некоторых источниках в 1849 году) в городе Кашине Тверской губернии в семье чиновника. Вскоре семья уехала в Москву. По протекции великого князя Голицына Лавровскую принимают на казённый счёт в Елизаветинский институт (1861–1864 гг.). Вокальный талант Лавровской раскрылся здесь очень ярко. В 1865 году при поддержке великой княгини Елены Павловны Лавровская поступает в недавно открывшуюся в Петербурге консерваторию, которую возглавил Антон Григорьевич Рубинштейн. Здесь Лавровская знакомится с П.И. Чайковским. Творческая дружба великих мастеров продолжалась долгие годы. Педагогом по вокалу у Лавровской была известная певица Генриетта Ниссен-Саломан. Она родилась в 1819 году в Гётеборге (Швеция). В 1839 году уехала в Париж, где пению обучалась у М. Гарсиа-сына, а игре на фортепиано у Ф. Шопена. Певица выступала на оперных сценах Италии, Великобритании, Швеции, Норвегии, Германии, России и других стран.

В 1860 году Ниссен-Саломан поселилась в Петербурге, где вела концертную деятельность и по приглашению А. Рубинштейна в качестве профессора преподавала в Петербургской консерватории. Даргомыжский ценил педагогическое мастерство певицы. Г. Ниссен-Саломан обучала своих учеников на сочинениях И.-С. Баха, Генделя, Моцарта, Шуберта, Листа, Глинки, Даргомыжского, А. Рубинштейна. Великими учениками Ниссен-Саломан были: П. Верёвкина, В. Зарудная, П. Левицкая, А. Молас, А. Панаева-Карцова, Ф. Стравинский.

Многие ученики Ниссен-Саломан покорили сцены всего мира, были знамениты у себя на Родине.

АЛЕКСАНДРА НИКОЛАЕВНА МОЛАС (1845–1929)

Меццо-сопрано Александра Николаевна Молас (урождённая Пургольд) (1845–1929) — сестра Н.Н. Римской-Корсаковой. Она обучалась пению у Даргомыжского, обладала голосом большого диапазона.

"Выразительность пения и интеллектуально-психологическая правдивость каждой фразы покоряли и заставляли задумываться над любым исполненным ею романсом. Пела она всегда страстно, темпераментно и с умными проницательнейшими тонкостями в отношении понимания человеческой души" (Б. Асафьев).

А. Молас — одна из лучших исполнительниц вокальных сочинений М.П. Мусоргского, с которым певица была знакома с 1868 года.

А. Молас выступала в ансамбле с известным пианистом ф. Блуменфельдом. М. Балакирев посвятил певице романс "Песня", Н.А. Римский-Корсаков — романс "Тайна", А. Глазунов — романс "Соловей". С 1871 года в доме А. Молас исполнялись отрывки из опер и целые оперы. В этих постановках принимала участие и Д. Леонова.

ПРАСКОВЬЯ НИКОЛАЕВНА ВЕРЕВКИНА (1854–1892)

Меццо-сопрано и контральто Прасковья Николаевна Верёвкина (урождённая Зилова) (1854–1892) — племянница писателя М.Е. Салтыкова-Щедрина. Она родилась в селе Страшевичи Старицкого уезда Тверской губернии. После окончания Петербургской консерватории певица солировала в Киевской опере, на сцене Мариинского театра, в других городах, гастролировала в Европе. Партнёрами П. Верёвкиной по сцене были П. Лодий, Д. Орлов, Ф. Стравинский. По воспоминаниям современников, П. Верёвкина обладала музыкальностью и сценическим дарованием как в драматических, так и в лирических партиях.

Сопрано Александра Валерьяновна Панаева-Карцова (1853–1942) после обучения у Ниссен-Саломан по совету И. Тургенева уехала в Париж к П. Виардо, после занятий с ней дебютировала на оперной сцене в Ницце, с огромным успехом пела на сценах крупнейших оперных театров Европы ("Даль Верме", Милан; "Сан-Карло", Неаполь; "Ковент-Гарден", Лондон и другие).

По воспоминаниям современников, Панаева-Карцова обладала голосом "чарующего тембра", сценическим талантом, имела внешность редкой красоты.

Панаева-Карцова пела на сцене Мариинского театра, выступала в симфонических и филармонических концертах, в том числе благотворительных.

П.И. Чайковский посвятил певице семь романсов (ор. 47, 1880), среди которых "Кабы знала я", "Благословляю вас, леса", "День ли царит", "Я ли в поле да не травушка была".

А. Панаева-Карцева исполняла партию Татьяны в опере Чайковского "Евгений Онегин" (концертное исполнение, 1879 год, салон Ю. Абазы). В этом же спектакле участвовала и Е.А. Лавровская.

Пение Панаевой-Карцовой высоко ценили А. Апухтин, Ф. Достоевский, Э. Золя, А. и Н. Рубинштейны, И. Тургенев, Г. Флобер.

НАТАЛЬЯ АЛЕКСАНДРОВНА ИРЕЦКАЯ (1845–1922)

Из класса Ниссен-Саломан вышла лирико-колоратурное сопрано Наталья Александровна Ирецкая (1845–1922), камерная певица и замечательный педагог. По словам Ц. Кюи, она была "выдающейся исполнительницей романсов", "легко справлялась даже с контральтовыми вещами, изменяя тембр голоса до неузнаваемости".

И.С. Тургенев отметил Ирецкую как одну из лучших учениц Виардо, творчески воспринявшую её методику преподавания.

В 1874–1922 гг. Н.А. Ирецкая преподавала в Петербургской консерватории. Она воспитала целую плеяду замечательных певиц, среди которых Н. Забела-Врубель, В. Зарудная, К. Дорлиак, Е. Катульская (1888–1966).

Поступив в ГАБТ, С.Я. Лемешев получил новую роль — Звездочета в опере Римского-Корсакова "Золотой петушок".

В ней были заняты ведущие певцы театра, в частности Елена Катульская, к которой Лемешев относился с огромным уважением.

Лавровская одна из первых певиц, получившая консерваторское образование в России. При окончании она получила Большую серебряную медаль (по другим источникам, Большую золотую медаль). В 1867 году под управлением А. Рубинштейна силами студентов была поставлена опера Глюка "Орфей". В ней блестяще партию Орфея исполнила Лавровская. И — первая поездка в Лондон, Париж, Баден. Талант молодой певицы оценили Д. Россини, П. Виардо. По возвращении в Петербург Лавровская продолжает учёбу, участвует в концерте РМО под управлением Г. Берлиоза. "Вчера мы исполняли второй акт "Орфея" Глюка… Всё было передано великолепно. У молодой особы, исполнявшей партию Орфея по-русски (Лавровская), голос дивный, и она очень хорошо справилась со своей задачей" (Г. Берлиоз).

Оперный дебют на сцене Мариинского театра состоялся 24 января 1868 года. Лавровская пела партию Вани в опере Глинки "Жизнь за царя". "С самой первой арии третьего акта Лавровская привела всех в восторг как своим чудным, бархатным контральто, так и манерою пения, вполне задушевною" (А. Вольф. "Хроника").

Критики писали: "Её слушали с глубочайшим вниманием и в тишине, потом овации…". "Лавровская одарена не только прекрасным звучным голосом… но и одарена умом" (А. Серов). "Она с лёгкостью берёт как высокие сопрановые ноты, так и контральтовые низкие" (газета "Новое время"). Та же газета отмечала, что иностранные певцы, выступающие на русских оперных сценах, "уступают нашей новой певице. Их даже нельзя сравнить с г-жой Лавровской". Слава певицы стремительно росла. П. Чайковский назвал её "одной из полновластных владычиц над публикой, почти всенародным кумиром". Подтверждением этих слов могут служить гастроли певицы в Одессе (1870 год). "По окончании спектакля (Глинка. "Жизнь за царя") Лавровскую вызывали до двадцати раз. Восторженные крики не умолкали минут пятнадцать. Вся сцена усеяна цветами…"

Несмотря на признание критики, любовь публики, Е. Лавровскую постигла артистическая судьба Д. Леоновой. "У нас такие дела делаются, которые нигде больше на свете невозможны…" (Стасов). Дирекция Мариинского театра не подписала новый контракт с Е. Лавровской. Ц. Кюи резко критиковал дирекцию императорских театров за то, "что она не умела создавать условия, заинтересовывавшие исполнителей работать в оперных театрах". С перерывами Е.А. Лавровская пела в Мариинском театре с 1868 по 1887 годы. Сезон 1890–1891 гг. Лавровская была солисткой Большого театра в Москве.