Андрей Иванов - Осознанная игра на 6-струнной гитаре

• Название: Осознанная игра на 6-струнной гитаре
• Автор: Андрей Иванов
• Жанр: Музыка, музыканты

Хочу, чтобы Вы усвоили одно правило, которым руководствуюсь я: "Не существует гитаристов — существуют музыканты, играющие на гитаре!". Отсюда следует, что, в первую очередь, вы должны работать над собой как над музыкантом. В этой и последующих статьях я хотел бы сконцентрировать внимание гитаристов на некоторых аспектах гитарной игры, без которых игра на инструменте, как я считаю, невозможна. Статьи будут касаться таких тем, как техника, фразировка, взаимодействие различных ладов с прогрессиями аккордов, импровизация и т. д.

---

В дальнейшем Вы сможете автоматически проделывать подобные вещи, если достаточно времени поработаете с материалом этой статьи.

Стоит сказать, что данный прием лучше всего работает для пассажей, состоящих из нот одной длительности.

Попробуйте поэкспериментировать со знакомыми пассажами и уверяю, Вы вдохнете в них новую жизнь.

Урок 14. Разучивание ладов при помощи гаммаобразных секвенций

В свое время я столкнулся с некоторыми трудностями в запоминании аппликатур гамм в разных позициях на грифе гитары. В этой статье я хочу предложить Вашему вниманию один из подходов к разучиванию различных гамм.

Как правило, гитаристы используют одну или две основные аппликатуры ладов и играют лишь при помощи них. Этот подход действует лишь в некоторых ситуациях. Но для того, чтобы в полной мере понимать инструмент и свободно реализовывать свои мысли при помощи него необходимо видеть на грифе гитары все позиции той или иной гаммы. Но как их запомнить?

Все предельно просто. Настолько просто, что зачастую мы придаем этому слишком мало значения.

Один из способов запоминания ладов заключается в следующем. Мы практикуем гамму в определенной позиции на грифе гитары до тех пор, пока не почувствуем уверенность при ее исполнении. Далее переключаемся на следующий участок грифа и т. д. Но играть гамму в восходящем и нисходящем движении слишком неинтересно. Поэтому, я предлагаю исполнять тот или иной лад при помощи секвенций.

В этом очерке мы рассмотрим три секвенции применимо к ля-мажорной гамме. Тональность выбрана произвольно. Это может быть и любой другой лад. Будь то гармонический минор, мелодический минор, целотонная гамма или что-нибудь еще. Основная цель статьи показать способ запоминания ладов. Играя подобные примеры, мы приучаем свои пальцы к новым позициям на грифе инструмента.

Первый пример является самым простым и представляет собой гамму в восходящем движении.

Пример 1

Этот и следующие примеры исполняются при помощи переменного штриха.

Следующий пример представляет из себя более сложный вариант.

Смысл примера 2 заключается в следующем. Сначала мы исполняем три ноты гаммы в восходящем движении от какой либо ступени (в данном случае это 7-я ступень ля-мажорной гаммы — нота соль диез). Далее, выполняем тоже самое от следующей ступени (1-я ступень — нота ля), затем от следующей (2-я ступень — нота си) и т. д.

На самом деле все намного проще. Предлагаю Вам внимательно посмотреть на ноты и все станет предельно ясно.

Пример 2

Обратите внимание на триольную ритмику. Очень интересное звучание получается, если сыграть эту секвенцию в квартольной ритмике (Чтобы проделать это обратитесь к статье "от квартолей к триолям и обратно").

Заключительный пример этого очерка демонстрирует еще один вариант исполнения гаммы при помощи секвенции. Он является немного измененным вариантом примера 2.

Но теперь мы исполняем не по 3, а по 4 ноты от каждой ступени гаммы в восходящем движении. Начинаем опять от 7-й ступени гаммы ля-мажор — ноты соль диез. Затем от следующей ступени — нота ля и т. д.

Пример 3

После того, как Вы освоите предложенные секвенции, исполните их в нисходящем движении. Я умышленно не стал делать ноты и звуковые примеры для этого варианта, т. к. Вы получите намного больше опыта, если проделаете это самостоятельно.

В статье показан вариант исполнения секвенций для одной позиции гаммы ля-мажор. После того, как появится уверенность при исполнении примеров в данной позиции, примените эти секвенции для других позиций гаммы ля-мажор, а в дальнейшем и для других ладов (например, мелодический или гармонический минор).

Урок 15. Межструнные скачки

К сожалению, многие гитаристы пренебрегают этим приемом, не смотря на то, что он открывает массу новых возможностей при исполнении. При использовании этого приема у нас появляется возможность исполнять широкие интервалы. Фразы при этом приобретают совершенно новую окраску, чем-то напоминающую двуручный тэппинг.

Примеры использования этого приема можно услышать на записях у таких гитаристов как Joe Satriani, Allan Holdsworth, Scott Henderson, Ron Thal, John Scofield, Paul Gilbert и многих других.

Давайте разберемся, что такое межструнные скачки. Смысл этого приема заключен в следующем: после исполнения ноты или группы нот на одной струне мы переходим к струне, которая не является соседней. Например: сначала мы исполняем 3 ноты на 4-й струне, а затем переходим не к 3-й, а к 2-й струне.

На самом деле все намного проще. Если Вы не первый день занимаетесь гитарой, то наверняка сталкивались с этим приемом при исполнении аккордов. Следующий пример иллюстрирует эту очень распространенную в аккомпанементе ситуацию.

Все примеры этого урока исполняются при помощи переменного звукоизвлечения(первый удар медиатора вниз). После того, как Вы проработаете все примеры в том виде, в котором они представлены здесь, попробуйте проиграть их начиная с удара медиатора вверх.

Пример 1a

Пример 1a является самым простым примером исполнения межструнных скачков. Левая рука зажимает аккорд, а правая исполняет арпеджио аккорда, но с использованием межструнных скачков. Попробуйте обыграть другие аккорды подобным образом.

Пример 1b

Это упражнение является логическим продолжением первого примера. Здесь межструнные скачки используются при обыгрывании аккордов прогрессии I–VI–II–V. Так же это неплохое упражнение и для левой руки, т. к. прогрессия немного усложнилась в связи с добавлением диатонических надстроек к исходным аккордам.

Не переходите к следующим примерам этого урока пока не почувствуете уверенность при исполнении предыдущих примеров.

Теперь давайте рассмотрим примеры с использованием межструнных скачков, в которых задействована и левая рука.

Пример 2a

Смысл этого примера в том, чтобы синхронизировать левую и правую руку. Сначала мы исполняем 3 ноты на одной струне, затем одну на 1-й и две ноты на 3-й струне. Это упражнение является очень важным. Начинайте в очень медленном темпе. Играйте, пока не почувствуете уверенность, затем постепенно увеличивайте темп примерно на 10 ударов в минуту.

В следующем примере показаны упражнения для 4 и 2, 5 и 3, 6 и 1 струн.

Пример 2b

Последний пример этого урока объединяет все полученные примеры. Он представляет собой восходящую секвенцию с использованием межструнных скачков.

Пример 3

Представленный в этой статье материал не является исчерпывающим и в дальнейшем тема будет продолжена.

Урок 16. “Не часто используемые в роке лады”

На днях я получил письмо от одного гитариста с просьбой рассказать о гаммах, которые не очень часто используют гитаристы, играющие в направлении рок. Эту тему я и постараюсь изложить в этом уроке.

Самой популярной гаммой у рокменов по праву можно считать пентатонику. Так же достаточно часто в подобной музыке можно встретить производные мажорной гаммы (дорийский лад, фригийский и т. д.). Эти лады были затронуты в предыдущих моих уроках (Урок “Ладовая относительность”). Поэтому в этом очерке о них мы говорить не будем.

Вообще, мне не очень понятно по какой причине многие музыканты игнорируют другие существующие гаммы. Если послушать музыку Richie Kotzen то, там вы услышите огромное количество необычно звучащих фраз. Это и есть следствие использования “необычных” ладов.

Почему слово “необычных” я взял в кавычки. Потому что эти лады необычные лишь в одном стиле музыки (в данном случае рок), но в то же время они являются нормой для других стилей музыки (джаз, фьюжн, фанк и др.). Так почему-бы не добавить эти гаммы в свой арсенал?

Эта статья будет ознакомительной, т. е. я попробую рассказать лишь о видах существующих гамм.

Лад #1: Мелодический минор.

Мелодический минор отличается от натурального повышенной 6 и 7 ступенями. Этот лад имеет очень широкое применение у джазовых музыкантов.

Вот аппликатура соль мелодического минора.

Желтый цвет — тоника, Серый — повышенные 6 и 7 ступени.

Если применить к этой гамме принцип ладовой относительности, то мы получаем из этого лада 7 ладов. Подробнее об этом написано в соответствующей статье.

При помощи этого лада можно обыгрывать минорные, мажорные, полууменьшенные аккорды, альтерированные доминантсептаккорды и доминантсептаккорды.

Лад #2: Гармонический минор.