Коллектив авторов - Сценарист. Альманах, выпуск 4

• Название: Сценарист. Альманах, выпуск 4
• Автор: Коллектив авторов
• Жанр: Драматургия

Антон Хитров о сериале «Фарго», Голливудский дневник Лили Ким, интервью с Алексеем Ивановым, Николаем Куликовым, Дмитрием Константиновым и Александром Зоричем, сценарии Сергея Ветрова «Жизнь отца Василия» и Александра Бачило и Игоря Ткаченко «Понедельник начинается в субботу».

---

Делается это с одной простой целью – привязать к себе как можно больше талантливых сценаристов, чтобы а) первыми получать их материал, б) если вдруг возникает очевидная бомба и мировой хит – сразу аккумулировать команду лучшую из лучших.

Студийные продюсеры идут к продюсерам канала. Канал, которому они принадлежат, имеет право первой ночи на все проекты, что они найдут. Если канал говорит «нет» – студия может предложить это другому каналу (много примеров привели, как сериал был написан авторами одного канала, но вышел на другом, или кому-то NBC годами платит по 1 млн. долларов в год, а все проекты идут на Нетфликсе).

Sony и Warner Brothers – независимые студии, которые могут предлагать свой материал кому угодно, но они вторые в очереди. Каналы стараются покупать материал только у студий, которым им принадлежат, чтобы деньги не уходили из семьи.

Студии предлагают материал телеканалам на питчингах в сентябре/октябре/ноябре. Из 100 проектов каналы купят примерно 30—40.

В феврале пилоты снимут на 12—13 из них. Средняя цена пилота – 7 млн.

Май. Все студии устраивают грандиозные скрининги для рекламодателей. В основном в Нью-Йорке. В зависимости от рекламного пакета, собранного пилотами – решают, какое шоу запустить в новом сезоне.

Его авторы нанимают персонал – начинают работу. Оплата работы сценариста на шоу, которое пошло в эфир – от 52,5 тыс. (нижняя ставка staff writer, который кофе носит и пишет на доске, а говорит, когда спросят 3—4 раза в месяц) до 1 миллиона за серию, и в отдельных, исключительных случаях больше.

Сколько будет актов в сериале – канал скажет. Это зависит от количества рекламы, которое собрал пилот. Если очень много – то даже ситком могут поделить на тизер, три акта и таг, чтобы впихнуть пять рекламных блоков.

2. Кабельные каналы

Премиальный HBO, есть и другие.

У кабельных каналов нет рекламы. Соответственно технология создания материала для них принципиально другая. Это, во-первых, горизонтальный сериал. Во-вторых, умный. В-третьих – это кино. Длина сериала уменьшилась – это 4—10 серий. Потому что уговорить, скажем, Финчера снимать 24 серии – нереально. А 10, возможно. Для кабельных каналов пишется все то, что раньше номинировалось на Оскар. В этом сегменте работают все, кто недавно был в «большом кино». Сценарий HBO – это чаще всего киносценарий, переделанный в теле. Требования к нему, как к большому, «оскаровскому» фильму. Игра смыслов, визуальные решения и т. д.

HBO презентует свои пилоты так же в мае и так же в Нью-Йорке. Тоже примерно 12, но чаще меньше. В разные годы по-разному. Бюджет пилота от 7—10, в этой сумме наибольший вес гонорары сценариста, режиссера и приглашенных звезд.

3. Stream channel

Netfix и Amazon

Это инди-муви. «Санденс» стиль. Медленно. Детально. Арт-хаус в пределах «чтобы все было понятно все-таки». Рекламные паузы так же не предусмотрены. Тут может быть комедия типа Transparent и Карточный домик.

Преимущество имеют молодые режиссеры, которые сами пишут и сами знают, как это снимать.

На первом отборочном этапе фигурирует «оригинальный сценарий». Он должен быть хорошей литературой. Его единственная задача – цеплять читателя. Как автор это делает – его бизнес.

Если вдруг принято решение о запуске – делается съемочный сценарий. Формат зависит от способа съемки – одна камера, много камер. Жанр. Степень детализации. На этом этапе добавляется вся скрытая реклама – всего на свете.

В сентябре новые проекты выходит в эфир. Из 12 пилотов – на второй сезон продлевается несколько. В случае большой удачи – сериал живет несколько сезонов, становится мировым хитом и наконец-то приносит деньги каналу за счет продажи прав на трансляцию. И всем, кто в этом участвовал.

Карьера сценариста движется в сторону продюсирования. Сделав свое шоу – сценарист может делать и чужие. Если начинающий сценарист на питчинге предложил хорошую идею – его возьмут в команду, но писать хорошую идею отдадут более опытному. Более опытный может взять автора идеи в соавторы – если захочет.

Дальше все строится на личных симпатиях. И это не скрывается. «Если мне предстоит в худшем случае год, а в лучше много лет провести в чьей-то компании – я хочу, чтобы эти люди мне нравились».

Lilya Kim Все сегменты тв – развиваются довольно бурно. Плюс ещё один бешено растущий – сценарии для компьютерных игр, которые уже превращаются в сериалы. Кино – действительно находится в упадке, потому что им занимается сейчас только 5 студий. Но до кино мы еще не дошли.

Lilya Kim интересное – про отношения студий и каналов. студии вроде как им принадлежат, но все же остаются достаточно независимыми. т.к. все параллельно производят кино и собирают деньги за всякие франшизы. поэтому канал прямо на них надавить не может. например, тут все «профессионалы индустрии» страшно любят «American Crime» – у которого рейтинги плохие, потому что дорогой зритель потом спать не может после такой жести (для них это жесть). Но. Всем профессионалам нравится. Поэтому студия его продолжает снимать, а канал показывать – хотя ему приходится деньги возвращать рекламодателям за каждую недобранную «пару глазных яблок» по сравнению с обещанным. вообще – смешное выражение про рейтинги «урожай глазных яблок», «они недобрали глазных яблок», «урожай глазных яблок превзошел ожидания»

Lilya Kim про AMC еще забыла упомянуть – как подъем кабельного пакета timewarner – что позволяет им все еще делать кино. Телевизионный отдел есть на любой студии – Dreamworks даже.

5 июня 2015 г. ·

Из жизни сценариста. Так вышло, что по ночам я все еще дописываю сериал. Как раз, когда тут ночь – у нас начинается рабочая страда. Останавливает меня сегодня соседка снизу. Реджина, 84 года, живет с мамой, которой 105. монахиня из Нью-Йорка на пенсии. Пока я удивляюсь, что монахини выходят, оказывается, на пенсию, чтобы жить с мамой – Реджина интересуется: «а что за странный звук я слышу по ночам? Как будто какое-то животное клацает когтями или что-то копает?». Мгновенно сообразив, что Реджина слышит грохот клавиш, потому что она далеко не первый сосед снизу, который не может понять, что это за звук, я отвечаю: «Понятия не имею. Можете зайти – посмотреть. У меня есть маленькая собачка. Может он копает что-то ночью?». Ну, потом мы поговорили, она сказала, что в общем, я самая тихая из всех соседей, что у нее были. Рассказала, кто жил в этой квартире за последние восемь лет. Все они были сотрудниками студии или студентами NYFA. Предпоследний был козел – включал музыку на полную громкость в два часа ночи, заставлял свою собаку писать ей на дверь за то, что она вызывала полицию. А последний был красивый, как греческий бог. Ридер на студии. Стал продюсером, переехал в Беверли Хиллз. Телефон дать обещала. Говорит, был добрый. Всегда помогал им с мамой к бассейну спуститься и плавал с ними. Предложила заходить к ним. Извинилась, что телевизор громко работает. Мама слышит не очень хорошо. Говорит, мол: «извините, что я интересуюсь насчет животного. Просто хочу удостовериться, что это, знаете ли, не белка, которая поселилась в стене и однажды появится оттуда «Здрасте! Вот и я!». Думаю – не белка это, Реджина, будьте спокойны. Немного осталось. На следующей неделе наступит тишина. Я буду спать неделю после сдачи.

Lilya Kim Прихожу домой мимо киностудии Warner с пачкой заданий к встрече с топовым агентством, сажусь и… «НАТ. ПРОХОДНАЯ МАСЛОЖИРОВОГО КОМБИНАТА. ДЕНЬ». Зе мост крейзи экспириенс.

6 июня 2015 г.

Сценаризм – это тяжелый ручной труд (мозоли на пальцах, разбитая клава)

11 июня 2015 г.

Встреча с агентством. Продолжаются базовые инструктажи «как все, в общем, в самых общих чертах устроено». Вход по приглашениям, пропускам, спискам. Явки-пароли сдавать нельзя. Кто сценарий свой принесет и попытается его сунуть ридеру – того больше ни с кем не познакомят. Чьи работы представлять на читку – это мы отдельно решаем. Шанс надо заработать. Все с этим счастливы? ОК. Снимать нельзя. А пять камер стоят – так они в австралийский кампус встречу транслируют. Начали. Во-первых, агентства сценарии не покупают. Они занимаются формирование пакетов – сценарий – звезды – продюсер – режиссер. Потому что большие студии рассматривают только пакеты. Ридер. К нам пришел глава «отдела историй», который работает уже 25 лет. Почему задержался на такой поганой должности? Потому что должность поганая, но всем нужная. И со временем он начал читать для многих звезд. Карьеру сделал, откопав сценарий для Вуди Аллена. И вот у него на приеме по случаю премьеры, томился он в очереди со всеми приглашенными, чтобы пожать руку хозяину – там и звезды, и режиссеры, и продюсеры. И вдруг помощник заорал: «Вуди, смотри, тут вот в хвосте парень, который нашел тебе этот сценарий!». Его провели мимо всей очереди обниматься. Потом подошли всякие звезды и сказали – читай для меня. Так и собираются пакеты. Допустим, находят сценарий приключенческой любовной истории, и на него «делается обложка» (что это такое чуть позже). Агентство думает, как бы хорошо продать Уорнер приключенческую комедию Гора Вербински с Марком Уолбергом и Эми Адамс. Находят ридера, который читает для Марка Уолберга, носом землю роет в поисках серьезной любовной истории. Говорят: вот у нас есть сценарий, там приключения, но с очень серьезной любовной историей. Уолберг говорит «нет». «А если там будет Эми Адамс?». «Это другое дело», отвечает Марк. Далее находят ридера, который читает для Эми Адамс. «Эми хочешь сняться в приключенческом фильме с Марком Уолбергом?». – «Нет, конечно!». – «А если режиссером будет Гор Вербински» – «Это другое дело». Дальше находят ридера, который читает для Гора Вербински. «Гор, хочешь снять серьезную любовную историю с Марком Уолбергом и Эми Адамс». – «Нет». – «Но это приключенческий фильм!». В общем вот чем вкратце занимается агентство. Ридер это человек, который прочитав сценарий, состоящий из логлайна, синопсиса на 1 страницу и собственно драфта – сделает на него coverage (про искусство писать синопсисы на 1 страницу, которые заставляют потом читать первые 10 страниц сценария – это отдельный бизнес) Coverage – это опять-таки 1 страница. Мнение ридера. Рассказчик страшно гордился, что он делал coverage на «Титаник». За 3 часа. Кэмерон параноик – он прислал сценарий в лимузине. Там за три часа, не вынося за пределы, его надо прочитать, написать coverage и отослать текст обратно. (Зачем Кэмерону это было надо – для меня осталось загадкой, но видимо раз надо, значит надо) Рекомендовать, есть зерно – можно доработать и «скушнааа». На этом этапе стало ясно, что в каждой реальности есть свой «геннадий». Поскольку тут вдруг вскочил и понес чепуху какой-то чувак, для которого «рассказывать истории – это его жизнь, и почему от мнения какого-то ридера, который может быть плохо образован и вообще никто – зависит судьба его шедевра? у вас вот никогда не было, чтобы автор грозился вас убить?». Неловкий момент преодолели очередной порцией баек – в каких ридеров авторы плевали, стреляли, преследовали семью и т. д. Как приходилось в полицию заявлять, чтобы ограничили доступ и т. д. Кого читают. Читают тех, кого рекомендуют. Как быть рекомендованным? Дать свой сценарий кому-то прочитать. Круг замкнулся. Но, в общем, основных каналов два: победа в сценарных конкурсах (перечислили какие) и рекомендация тех, кто тебя учил, если они обладают авторитетом. Есть и третий – когда ты делал что-то заметное на национальном рынке, и это было интересно кому-то в США. Это тоже считается. Тогда сами найдут, спросят – есть че? дай почитать. И тут надо быть готовым. 2—3 вещи, которые отражают «уникальность вашего голоса». Потому что истории более-менее все рассказаны по тысяче раз – поэтому авторский голос, как тембр у певца. Или есть такой, что зритель мгновенно опознает, или нет. Далее – получасовой инструктаж как важно быть оригинальным, аутентичным и т. д. Иметь потенциал стать «воспринимаемым», кем-то к кому люди автоматически подключают какой-то спектр своих переживаний. Потому что способов эксплуатации таланта… (перечисляют, какие есть), а вот в чем он состоит у каждого, так чтобы питать эту самую аутентичность и свой голос – это большой-пребольшой вопрос. Иногда случаются такие вещи, как «возвращение Джейн Фонды». Джейн Фонда хочет сняться еще в нескольких фильмах. Есть аудитория. Большая уже вообще-то. От 70 до 110. У нас есть Джейн Фонда и Шон Коннэри. И далее смешной рассказ, как по всему свету искали сценарий, где героям от 70 до 100. Срочно. И вдруг они все продались. Все три. И надо еще – потому что пожилые люди все живее, все активнее. Медицина не стоит на месте, знаете ли. Завершилось все напутствием – пишите хорошо, большой брат, так и быть – следит за вами. В надежде, что вы чем-нибудь его удивите…