Мария Шишкова - Тверской край — музыка — Санкт-Петербург

• Название: Тверской край — музыка — Санкт-Петербург
• Автор: Мария Шишкова
• Издательство: Фактор
• Жанр: История
• Год: 2003

В год 300-летия Санкт-Петербурга, великого центра российской культуры, автор поднял и раскрыл важную и значительную тему — вклад выдающихся деятелей Тверского края в культуру Санкт- Петербурга, а петербуржцев в культуру Верхневолжья.

На страницах книги многообразно и разносторонне представлены жизнь и деятельность этих великих творцов культуры XVIII–XX вв.

В книге выявлена глубинная и непрерывная традиция культурных контактов между Тверским краем и Санкт-Петербургом. Акцент сделан на музыкальных пристрастиях, что позволяет раскрыть остающиеся в тени стороны художественной жизни Твери, Санкт-Петербурга и России.

Книга предназначается для широкого круга читателей, студентов училищ, колледжей, вузов и может быть использована как методическое пособие.

---

Вскоре Крылов становится известным в музыкальных кругах Петербурга. Его знают и как тонкого ценителя музыки, и как профессионального музыканта. Плетнев, ближайший друг Крылова, рассказывал, как "Крылов участвовал в приятельских концертах первых тогдашних музыкантов, прекрасно играя на скрипке". А.О.Смирнова-Россет — мемуаристка, ученица П.А.Плетн. ва, подруга Е.П.Ростопчиной дала замечательную картину жизни Петербурга: "Весьма немногие знают, что Крылов страстно любил музыку, сам играл в квартетах Гайдна, Моцарта и Бетховена, но особенно любил квартеты Боккерини. Он играл на первой скрипке… Когда четыре брата Мюллеры приехали в Петербург, восхищению не было конца. Они дали восемь концертов в Певческой капелле, играли самые трудные квартеты Бетховена. Никогда не били такт, а только смотрели друг на друга и всегда играли в tempo. Казалось, что был один колоссальный смычок. После обедни в Большой церкви в Зимнем дворце, где пели певчие, начиналось пение. Я ездила на эти концерты. Это был праздник наших ушей. Илларион Васильевич Васильчиков говорил: "Важные, чудесные квартеты Бетховена, а я вс. — таки более люблю скромные квартеты старичка Боккерини. Помнишь, Иван Андреевич, как мы с тобой играли их до поздней ночи?"

Об участии И.А. Крылова в музыкальных вечерах рассказывает в своих "Записках русской артистки" А.Е.Асенкова: "Во время спектакля Иван Андреевич нередко приходил на сцену потолковать о том, о с.м. Мне он отдавал преимущество, потому что я играла во всех его комедиях. Много лет спустя после первой встречи моей с Иваном Андреевичем я увиделась с ним в одном обществе, где нарочно для него был составлен музыкальный вечер и приглашены некоторые любители-музыканты. Иван Андреевич присоединился к ним со скрипкой…"

Сохранились высказывания современника Крылова, известного пианиста В.Ф.Ленца о том, что Крылов был постоянным посетителем концертов и музыкальных вечеров: "Крылов любил слушать квартеты Гайдна и Моцарта, но еще больше любил бетховенские квартеты. "В Бетховене слышны голоса природы, но нужно уметь их слышать", — сказал однажды этот старик с мощной головой мыслителя. Когда Бем или генерал Львов играли его любимый квартет (С- dur c фугой), Крылов погружался в глубочайшее раздумье".

В 1830-е гг. Крылов часто встречался с Глинкой на литературно-художественных средах у писателя Нестора Кукольника. В доме Кукольника знаменитый художник К.Брюллов почти за один сеанс создал знаменитый портрет Крылова.

Талант И.А.Крылова был поразительным. Он писал трагедии, комедии, басни, любовные стихотворения и оперные либретто.

Велика роль многих видных литераторов в формировании жанра национальной оперы в России XVIII века. Среди них — И.А.Крылов. Первый опыт Крылова — оперного либреттиста относился к юношеским годам. Он возвратился к этому любимому им жанру в 1786 году. Либретто комической оперы "Бешеная семья" привлекло внимание придворного музыканта, скрипача О.Э.Тевеса. Он написал музыку. К сожалению, на сцене опера "Бешеная семья" с комическими столкновениями, погонями, традиционными для оперы — buffа интригами не была поставлена.

Крылов говорил: "Я выбрал театр своим судилищем, публику судь. ю". Его не останавливали сценические неудачи.

Успех к Крылову — оперному либреттисту пришел в 1800 году, когда в Петербурге была поставлена опера "Американцы". Музыку написал известный композитор, друг Н.А.Львова Е.Фомин. Крылов с большой ответственностью работал над созданием либретто новой оперы, продумывал драматургический план спектакля. В тексте проставил ремарки: ария, дуэт, квартет, хор, финал… Окончательное либретто оперы вышло в редакции А.И.Клушина, большого друга Ивана Андреевича. События в опере происходят во времена завоевания испанцами Южной Америки. Герои оперы — "дети природы", наивные дикари. Они не понимают стремления к наживе воинственных испанцев. Вождь американцев — мужественный благородный Ацем. Он полюбил гордую испанку Эльвиру. В либретто Крылов обрисовывает еще один лирический дуэт: дворянин из Испании дон Гусман и прекрасная юная американка Цимара. В итоге любовь разрушает все преграды. Фомин написал на либретто Крылова оперу комического плана с ярко выраженным мелодическим началом.

Капельмейстер итальянской и русской оперы, дирижер оперных оркестров, композитор Катерино Альбертович Кавос — петербургская знаменитость — написал оперу "Илья-богатырь" на либретто И.А.Крылова. Первое представление оперы прошло 31 декабря 1806 года в Петербурге в Каменном театре: "…Между русалками восстал "Илья-богатырь" — волшебная опера, которую написать упросили Крылова. Он сделал это небрежно, шутя, но так умно, так удачно, что герой его неумышленно убил волшебницу — немку, для соблазна русских обратившуюся в их соотечественницу" (Ф.Ф.Вигель). В либретто Крылов выделил две линии: героическую (борьба Ильи с кочевниками) и романтическую (царство волшебницы Зломеки). Справедливость в конце концов восторжествовала.

Критика отмечала выдающиеся качества либретто И.А.Крылова. Великий баснописец делал и переводы оперных либретто ("Инфанта Заморы" Д.Паизиелло, "Сонный порошок или Похищенная крестьянка" Ф.Бианки).

Свои музыкальные пристрастия Крылов излагал в печати. В 1789 году в журнале "Почта духов" — издании, которое он сам организовал, Крылов публикует "Письмо 44". Свои мысли о музыке Крылов излагает в этом тексте в занимательной форме: гном Зора пишет письмо к волшебнику Маликульмулку. Идея статьи актуальна. Это сатира на популярную в то время комическую оперу развлекательного характера. Крылов верит в будущее русской оперы — содержательной и глубокой. Он публикуется и в журнале "Зритель". К сожалению, статьи о музыке здесь выходят без подписи. Но смелость высказываний, полемический задор, заинтересованность судьбой русской культуры говорят о том, что часть статей принадлежит острому перу Крылова. Некоторое время Иван Андреевич печатался и в журнале "Санкт-Петербургский Меркурий".

Иван Андреевич Крылов был замечательным педагогом. Об этом мы узнаем из воспоминаний его учениц:.Крылов, научившись превосходно математике и любивший страстно естественные науки, предался также музыке: играл премило, знал отлично генерал-бас. Был так добр, что занялся моей музыкой и, сколько могло быть доступно моему понятию (не изучая математики), он толковал мне генерал-бас" (В.А.Оленина). Я.К.Грот писал о том, как дочь писателя П.И.Сумарокова Мария Павловна Сумарокова занималась с Иваном Андреевичем Крыловым: "Так как в деревне не было учителя музыки, то Иван Андреевич, владея скрипкою, аккомпанировал своей молодой ученице, игравшей на фортепиано. Иногда Крылов давал маленькие концерты для домашних; раз он играл таким образом пьесу известного в то время скрипача Жерновика…"

В памяти современников И.А.Крылов остался добрейшим человеком. А.Г.Венецианов, навестивший великого Крылова, с теплотой описал свой визит: "Я зашел однажды к Ивану Андреевичу и обошел все комнаты; в них не было ни одной живой души; плач ребенка привел меня в кухню. Я полагал найти в ней кого-либо из немногочисленных слуг его; напротив, я нашел самого хозяина. Он сидел на простой скамейке; в колыбели перед ним лежал ребенок, неугомонно кричащий. Иван Андреевич с отеческою заботливостью качал его и прибаюкивал. На спрос мой, давно ли занимается этим ремеслом, он преспокойно отвечал: "Что ж делать? Негодяи отец и мать бросили на мои руки бедного ребенка, а сами ушли бог знает куда". Иван Андреевич продолжал усердно исполнять обязанность няньки до тех пор, пока не возвратилась мать".

Алексей Гаврилович Венецианов (1780–1847)

"Тогда давали концерты в певческой школе. В первом ряду сидели — граф Нессельроде, который от восторга все поправлял свои очки и мигал соседу, князю И.В.Васильчикову, потом сидел генерал Шуберт, искусный скрипач и математик… Во втором ряду сидела я (А.О.Смирнова — Россет. — М.Ш.) и Карл Брюллов. Когда раз пели великолепный "Тебя, Бога, хвалим", который кончается троекратным повторением "аминь", Брюллов встал и сказал мне: "Посмотрите, аж пот выступил на лбу". Вот какая тайная связь между искусствами" (А.О.Смирнова-Россет).

Друг Карла Брюллова — Алексей Гаврилович Венецианов, академик, один из основоположников реалистического бытового жанра в русской живописи. С 1818 г. длительные периоды жизни Венецианов проводил в небольшом поместье Вышневолоцкого уезда Сафонково. Дочь А.Г.Венецианова — А.А.Венецианова написала об отце замечательные "Записки": "В это убежище (Сафонково. — М.Ш.) удалялся Венецианов с весны, возвращаясь в столицу осенью. Все лето употреблял он на занятия сельским хозяйством и этюды с натуры, причем моделями служили ему крестьяне дворовые, приписанные к помещичьей усадьбе… В 1820 году, чтобы удобнее заняться искусством, А.Г.Венецианов совсем вышел в отставку и пробыл более двух лет в своей усадьбе" (А.А.Венецианова).