Зоя Барановская - Работа с картинами русских художников на уроках в школе

• Название: Работа с картинами русских художников на уроках в школе
• Автор: Зоя Барановская
• Жанр: Визуальные искусства
• Год: 2013
• ISBN: 978-5-691-02001-8

В методическом пособии представлены учебно-тематические планы и конспекты уроков для учащихся начальной и средней школы по ознакомлению с видами и жанрами изобразительного искусства, с отечественной историей и культурой, с творчеством русских мастеров XVIII–XX веков. В основе предлагаемой программы и конспектов занятий положен принцип изложения материала «от простого к сложному».

Издание адресовано педагогам для использования на уроках русского языка и литературы, изобразительного искусства, мировой художественной культуры, для бесед по эстетике в дополнительном образовании.

---

Знаменитый критик Стасов еще в 1861 г. выступал со статьей, доказывающей необходимость предоставления конкурсантам свободного выбора сюжетов для картин на золотую медаль.

В воцарившейся напряженной тишине неожиданно громко раздался твердый голос Крамского: «Просим позволения сказать перед Советом несколько слов. Мы дважды подавали прошение, но Совет не счел возможным исполнить нашу просьбу. Не считая себя вправе больше настаивать и не смея думать об изменении академических постановлений, мы просим Совет освободить нас от участия в конкурсе…»

Это был небывалый скандал за почти столетнюю историю академии художеств.

Тяжело было жить бывшим студентам после их демонстративного ухода из академии. В этих-то условиях и проявился замечательный организаторский талант Крамского. Он увлек своих товарищей идеей создания «Артели художников» (1865 г.), принимавших заказы на исполнение разного рода художественных работ.

В 1865 г., во время ярмарки в Нижнем Новгороде, Крамской устроил выставку работ членов Артели и других художников – прообраз будущих выставок Товарищества передвижников.

К ним примкнули такие живописцы, как Мясоедов, Ярошенко, Репин, Суриков, Васнецов, Поленов, Савицкий, Серов, Левитан, Архипов, Касаткин, С. Иванов, Айвазовский, Верещагин, скульпторы Антокольский, Лансере, Позен. Лучшие мастера Украины, Белоруссии, Латвии считали за честь участвовать на передвижной выставке.

Вот таким был Иван Николаевич Крамской. Важную роль сыграл он в том, что Товарищество передвижных художественных выставок стало школой передового русского искусства.

II. И.Н. Крамской – художник

На доске репродукция – «Портрет Л.Н. Толстого».

У. Иван Николаевич Крамской был прекрасным портретистом. Его кисти принадлежит не только «Автопортрет», но и портреты других замечательных и известных людей.

Посмотрите на портрет. Возможно, вам знаком этот человек.

Д. Это портрет писателя Льва Николаевича Толстого.

У. С какими его произведениями вы знакомы?

Д. Он написал «Азбуку» для детей.

– Написал много детских сказок и рассказов: «Лев и собачка», «Филиппок», «Булька», «Как мужик убрал камень».

У. Какое впечатление производит на вас этот портрет?

Д. У Толстого очень русское лицо.

– Строгий взгляд, усы и борода.

– Он сидит на стуле в очень интересной одежде.

– Руки лежат на коленях.

– Такое впечатление, что он о чем-то думает.

У. Портрет Толстого, написанный Крамским, – первое изображение великого писателя, сделанное с натуры. Он является лучшим среди других живописных характеристик писателя.

Интересна история его создания. По просьбе Третьякова, заказавшего портрет Толстого, Крамской встретился с писателем и получил решительный отказ. После долгих уговоров было решено написать два портрета – один (по выбору самого Толстого) останется у него, другой пойдет в галерею Третьякова.

Во время работы у художника и писателя были интересные беседы. Впоследствии Толстой использовал черты характера Крамского в образе художника Михайлова в романе «Анна Каренина».

Наконец оба портрета были закончены. Лучший, как и обещал Крамской Третьякову, попал в галерею, другой – тоже очень хороший – остался в Ясной Поляне.

«Граф Толстой, которого я писал, – интересный человек, даже удивительный. Я провел с ним несколько дней и, признаюсь, был все время в возбужденном состоянии», – написал Крамской Репину после посещения Ясной Поляны.

Картина «Христос в пустыне»

Учитель показывает репродукцию.

У. Настоящий большой успех принесла Крамскому картина «Христос в пустыне», сразу же ставшая одним из любимейших произведений русской передовой интеллигенции.

Друзья! Давайте и мы попытаемся понять, за что же так полюбил это произведение русский народ.

Д. Главное в картине – это Христос, он одет в темную накидку.

– Он устал, сидит на камне, скрестив пальцы.

– Выражение лица очень грустное, задумчивое.

– Кругом пустыня. Видимо, он очень много времени в ней провел.

– Раннее утро. Встает солнце. Ему наверное холодно.

– А ноги у Христа босые.

У. Художник изобразил Христа в том душевном состоянии, когда во всем его облике чувствуется горечь длительных раздумий, невольных колебаний и нарастающая решимость, выраженная в жесте крепко сжатых рук, стиснутых губах, сдвинутых бровях, посуровевшем, осунувшемся лице. Это состояние передано и в пейзаже – начинающейся смене холодных, печальных сумеречных красок ночи розовато-болотистыми красками наступающего солнечного утра, омраченного лишь полосками сизых туч у края неба. Низкий горизонт, силуэт одинокой фигуры Христа среди беспредельного простора пустыни.

С тончайшим мастерством психолога, выразительной светотеневой лепкой лица и рук Крамской передает процесс напряженных духовных поисков правды жизни, зреющую в человеке готовность к подвигу самопожертвования.

Портрет художника И.И. Шишкина

У. Портрет – жанр, наиболее близкий Крамскому, становится у него высоким искусством от того, что в нем есть душа – душа оригинала и душа художника.

Друзья! Мне хочется предложить вашему вниманию портрет друга Крамского и замечательного художника Ивана Ивановича Шишкина.

Учитель показывает репродукцию картины «Портрет И.И. Шишкина» (1873).

Д. Портрет несет радостное настроение.

– Шишкин изображен в солнечный день.

– У него большая борода и усы, а смотрит он куда-то вдаль.

– На заднем плане виден лес.

– Одет он очень просто. Опирается на палку.

– На плече висит сумка, а на ней – зонтик.

– На переднем плане поляна, заросшая травой.

Итог урока

Вопросы для повторения:

С творчеством какого художника познакомились на уроке?

Как называют художников, которые пишут портреты?

Урок 9 Творчество Ивана Ивановича Шишкина

Цели: Познакомить детей с художником-пейзажистом И.И. Шишкиным; привить любовь к родной природе; учить видеть прекрасное.

Оборудование: Высказывание И.И. Шишкина; репродукции И. Крамского: «Портрет И.И. Шишкина» (1873 г.), «Портрет И.И. Шишкина» (1880 г.); репродукции картин И.И. Шишкина «Рожь», «Утро в сосновом лесу», «На севере диком», «Сосны, освещенные солнцем», «Корабельная роща».

ХОД УРОКА

I. Вводное слово учителя

Давайте прочитаем высказывание, написанное на доске. Оно принадлежит великому мастеру пейзажной живописи Ивану Ивановичу Шишкину.

Дети читают.

«Надеюсь, придет время, когда вся русская природа, живая и одухотворенная, взглянет с холстов русских художников».

– Вернемся мысленно в прошлый урок. Творчеству какого художника он был посвящен?

Д. Творчеству Ивана Николаевича Крамского.

У. Кем был этот художник для кучки бунтарей, отказавшихся писать библейский сюжет на конкурсе на золотую медаль академии художеств?

Д. Он был вожаком в артели художников-передвижников.

– Художником и критиком.

У. Какие произведения его живописи вы запомнили?

Д. Автопортрет.

– Христос в пустыне.

– Портрет Льва Николаевича Толстого.

– Два портрета Шишкина.

У. Сегодня мы поговорим об Иване Ивановиче Шишкине

(1832–1898) (имя и даты записываются на доске).

II. Изучение нового материала. Творчество И.И. Шишкина

У. Из высказывания, прочитанного вами, видно, как сильно и страстно любил русскую природу этот замечательный художник – мастер пейзажной живописи.

Не напрасно Иван Николаевич Крамской сделал первый портрет Шишкина на фоне природы, с этюдником, зонтиком, в рабочей одежде. Природа и Шишкин – это единое целое.

Посмотрите еще раз на портреты, а я вам расскажу о Шишкине.

Дети выполняют задание.

– Он родился в 1832 г. в старинном городе Елабуге, на берегу реки Камы, в семье небогатого купца. Его отец, Иван Васильевич, был человеком необычайным для своей патриархальной купеческой среды. Его широкие интересы, большая тяга к культуре и науке далеко выходили за обычные рамки однообразной жизни зажиточных обитателей тихого провинциального городка.

Очень рано будущий художник нашел у отца сочувствие и поддержку в своих первых занятиях искусством. Уже в то время он много занимался зарисовками с натуры всего, что привлекало его внимание. Красота живописных камских берегов еще в детстве поразила воображение будущего русского пейзажиста. Картины эти глубоко запали в душу впечатлительного мальчика и заронили глубокую любовь к обаятельной простоте русской природы.

В 1852 г. (дата записывается на доске) Шишкин едет в Москву и поступает в Московское училище живописи и ваяния. В училище он получил солидную профессиональную подготовку.